PRESENTARON CARTELES DEL FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN 10/05/2010
La nueva imagen para la 58 edición del Festival de San Sebastián se presentó en un acto que tuvo lugar en el Kutxaespacio de la Ciencia de San Sebastián. Por cuarto año consecutivo, Oscar Mariné ha marcado la línea de diseño gráfico de esta edición. En esta ocasión, una especial mirada nos invita a descubrir con firmeza, curiosidad y desafío los contenidos de la 58 edición del Festival que se desarrollará a lo largo de nueve días, desde el viernes 17 al sábado 25 de septiembre. Como es habitual, las tres secciones competitivas, Sección Oficial, Zabaltegi y Horizontes Latinos, constituirán la columna vertebral del Festival de San Sebastián.
En la 58 edición se ofrecerán dos retrospectivas, una dedicada aDon Siegel, quien formó parte de la denominada generación de la violencia, a la que también perteneció Richard Brooks, objeto de un ciclo en la pasada edición del Festival, y la segunda dedicada al cine de no ficción contemporáneo bajo el título .doc – Nuevos caminos de la no ficción. (fmr/rbc
PREMIOS DEL XII FESTIVAL DE CINE DE DERECHOS HUMANOS (DERHUMALC) DE BUENOS AIRES 07/05/2010
El jurado integrado por Ana Cacopardo, Alfredo Scaglia, Hugo Gamarra, Elisabetta Riva y Marcelo Schapces concedió el premio mayor de U$ 3000 dólares aportados por INADI en la categoría largometraje al documental brasilero “A margem do lixo” (Al margen de la basura”) de Evaldo Mocarzel. Recibió el premio su guionista Willem Dias presente en la sala. Según el jurado la película, de lograda poética cinematográfica, visibiliza el proceso de organización de los recolectores paulistas y la recuperación de la dignidad e identidad a través del trabajo.
Este mismo jurado resolvió otorgar dos menciones: al documental “Mrs Goundo´ s daugher” (EE.UU-Mali) por la fuerza narrativa con la que logra retratar la lucha contra la práctica de la ablación de genitales de la que continúan siendo víctimas miles de mujeres en el mundo y al documental “Ojos bien abiertos, viaje por la Sudamérica de hoy” de Gonzálo Arijón por la acertada síntesis sobre el actual proceso de cambio en nuestro continente.
El primer premio de la categoría corto y mediometraje se lo llevó “Umoja, el pueblo prohibido a los hombres” de Jean Crousillac, Jean-Marc Sainclair. Francia (foto). Este documental muestra los tres niveles de padecimiento de las mujeres de Umoja, Kenya: el colonialismo británico, la ausencia del gobierno de su país y la discriminación de su propia aldea pero ellas crearon su propio lugar, su propio refugio y desde ahí luchan por sus propios derechos. Segunda mención para “Morir en abundancia” de Yorgos Avgeropoulos. Grecia. Primera mención para “Que verde fue nuestro valle” de Fereshteh Joghataei, Irán.
LA SEMINCI DE VALLADOLID MANTIENE SU FORMATO Y CALIDAD PESE A LA CRISIS ECONÓMICA 15/03/2010
En una reunión mantenida este lunes, el director Javier Angulo recordó la situación complicada que atraviesa el festival al igual que otros certámenes en España por la crisis económica, pero insiste en que la celebración de la 55 edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid no corre ningún peligro, en lo que a contenidos puramente cinematográficos se refiere, como son las secciones oficiales y los ciclos habituales aunque su presupuesto para este año se vio reducido en 600.000 euros.
El Patronato SEMINCI, ha acordado realizar un homenaje al recientemente fallecido Miguel Delibes durante la celebración de su próxima edición en el mes de octubre. Aún falta por determinar en que consistirá dicho tributo a su figura, a la que el festival ya dedicó un ciclo en su 34 edición (1993), haciéndole entrega entonces de una Espiga de Oro Especial. Javier Angulo habló sobre el futuro de SeminciTV, (Semana Internacional de Cine y Ficción para Televisión de Valladolid), una iniciativa que surgió el pasado año y que podría cancelarse de no encontrar patrocinio para su segunda edición. El ciclo dedicado a Kurosawa se está desarrollando en estas fechas.
Otro tema tratado fue la iniciativa de un cambio en la imagen corporativa del festival que se dará a conocer en próximas fechas y que vinculará más la identidad del certamen con la ciudad vallisoletana. Relacionado con este tema, también está prevista la realización de una nueva cabecera para el certamen. (fmr/seminci)
CAMPANELLA DEDICÓ EL OSCAR DE "EL SECRETO DE SUS OJOS" A ARGENTINA Y CHILE 08/03/2010
"¡Vamos Argentina y un abrazo a los hermanos de Chile!" fueron las palabras con las que Juan José Campanella concluyó su discurso de agradecimiento en el momento de recibir la estatuilla del Oscar en una noche en la que la mayoría de las apuestas de los amantes de la prospectiva se decantaban por la impactante "La Cinta Blanca" del austríaco Michael Haneke para el apartado a la Mejor Película Extranjera en habla no inglesa. "Gracias a la Academia por no contar el na'vi (idioma inventado para el film "Avatar") como lengua extranjera" -ironizó Campanella en un inglés impecable.
El realizador argentino seguramente contará con un amplísimo anecdotario derivado de esta película. Consiguió recientemente el Goya a la Mejor Película Extranjera en una gala en la que Soledad Villamil se postulaba y logró el Premio a la Mejor Actriz...... ¿revelación? y en la última edición del Festival de San Sebastián figuró hasta el último momento como favorita para la mayoría de críticos pero el jurado prefirió otras propuestas distintas dentro de la Sección Oficial a la hora de premiar.
PELÍCULAS EN COMPETENCIA EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE GUADALAJARA (MÉXICO)actualizado 13/03/2010
La 25 edición del certamen está teniendo lugar del 12 al 25 de marzo. Francia es el país invitado y la actriz María Rojo la homenajeada.
En Competencia Iberoamericana encontramos After de Alberto Rodríguez (España); La Yuma de Florence Jaugey (Nicaragua); No se puede vivir del amor de Jorge Durán (Brasil); Zona sur de Juan Carlos Valdivia (Bolivia); Agua fría de mar de Paz Fábrega (Costa Rica - Francia); Rabia, de Sebastián Cordero (Ecuador-España-México); Viajo porque preciso, volto porque te amo de Marcelo Gomes y Karim Ainouz (Brasil); Rompecabezas de Natalia Smirnoff (Argentina); Te extraño de Fabián Hoffman (Argentina - México); Lisanka de Daniel Díaz Torres (Cuba); Una mujer sin piano de Javier Rebollo (España) y Retratos en un mar de mentiras de Carlos Gaviria (Colombia).
La categoría de ficción de realizadores mexicanos está compuesta por Las buenas hierbas de María Novaro; De la infancia de Carlos Carrera; Perpetum mobile de Nicolás Pereda; El mar muerto de Ignacio Ortiz Cruz; Cefalópodo de Rubén Imaz; Martín al amanecer de Juan Carlos Carrasco y Somos lo que hay de Jorge Michel Grau. Y en la no menos importante sección documental se proyectarán este año 9 meses, 9 días de Ozcar Ramírez González; Presunto culpable de Roberto Hernández; Wixarika/Flores del desierto de José Álvarez; Voces del subterráneo de Boris Goldenblank; En los pasos de Abraham de Daniel Goldberg; Make Up de Pavel Cortés; Havanyork de Luciano Larobina; Un día menos de Dariela Ludlow; Agua de Tabasco de Adriana Camacho Torres; Vuelve a la vida de Carlos Hagerman; Las águilas humanas de Arturo Pérez Torres; La pequeña semilla en asfalto de Pedro Daniel López; Perdida de Viviana García Besné; La revuelta de las batas blancas de Alex Albert; Interno de Andrea Borbolla y Visa al paraíso de Lilian Liberman.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CARTAGENA DE INDIAS (COLOMBIA), PUNTO DE ENCUENTRO DE CINEASTASactualizado 10/03/2010 Tuvo lugar hasta el 5 de marzo esta interesante propuesta para conocer algunos de los mejores títulos del cine latinoamericano. Ganó "Gigante", del uruguayo Adrián Biniez, el Premio a la Mejor Película.
Entre las películas a concurso encontramos la española "Celda 211", "El Secreto de sus Ojos", "El Vuelco del Cangrejo", "Gigante", "Contracorriente", "La Yuma" y "Tres días con la familia". Para la sección de documentales se seleccionaron, entre otros, "La pérdida", "Diletante" y "Familia Tipo". Y en cuanto a filmes colombianos, con su propia sección competitiva, estuvieron en programación "La pasión de Gabriel", "La Sangre y la Lluvia", "Los Viajes del Viento", "El cuarto", y "El Man".
Completaron el Festival las Muestras de Cine Iberoamericano e Internacional, un encuentro entre todos los Festivales de cine que se realizan en Colombia y la presencia de España como país invitado. Gabriel García Marquez (Gabo) acudió a la ceremonia inaugural (foto). El Nobel colombiano preside la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano con sede en La Habana (Cuba). (fmr/rbc)
GONZALO LÓPEZ GALLEGO RECIBIRÁ EL PREMIO ELOY DE LA IGLESIA EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA 26/02/2010
López-Gallego, con una carrera de importante proyección internacional, comenzó dirigiendo cortometrajes y su salto al largo fue en 2001 con “Nómadas”, película que recibe numerosos galardones, entre los que se encuentra el de Mejor Película Extranjera en el Festival de Cine Independiente de Nueva York y Premio Especial del Jurado en el Festival de Málaga. En 2003 dirige su segundo largometraje “Sobre el arco iris”, ganadora entre otros premios, el del Círculo de Oro Precolombino en el Festival de Cine de Bogotá. En 2007 dirige “El rey de la montaña”, que obtuvo una buena acogida en los circuitos de festivales de cine nacionales e internacionales como Sitges y Toronto y se hizo con el Melies de Plata en el Festival de Ámsterdam.
Actualmente, Gonzalo López-Gallego se encuentra preparando dos producciones en Estados Unidos con Gold Circle y Paramount Pictures.El Premio Eloy de la Iglesia, reconoce la labor de jóvenes creadores cuya trayectoria se aparta de los cánones establecidos. El nombre de este galardón, es un homenaje a uno de los directores más personales, controvertidos y osados de la cinematografía española.
ANUNCIAN DETALLES DE LA NUEVA EDICIÓN DEL ENCUENTRO DE CINE PANTALLA PINAMAR 24/02/2010
“El más grande de los chicos” definió Liliana Mazure, presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, al Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo Pantalla Pinamar, que este año llega a su sexta edición afianzándose como el festival más estable y organizado del país. Y es que, como dijo su director Carlos Morelli, se trata de un “festival boutique” diseñado y ejecutado por el Incaa, que no esconde su finalidad de ser un espacio para la aproximación entre la cinematografía nacional y europea, en el afán de poder alcanzar acuerdos de coproducción.
Pantalla Pinamar 2010 se desarrollará del 6 al 13 de marzo en las –ya clásicas- salas Pinamar y Bahía. Como cada año, hay una sección competitiva integrada por películas argentinas que han tenido un recorrido de relevancia en el año previo, que se medirán por los premios Balance que decidirá el público y la prensa acreditada. Las mismas son: “El secreto de sus ojos”, de Juan José Campanella, y “Francia”, de Israel Adrián Caetano; “La hora de la siesta”, de Sofía Mora; “La invención de la carne”, de Santiago Loza; “La Tigra, Chaco”, de Federico Godfrid y Juan Sasiaín; “Luisa”, de Gonzalo Calzada (que curiosamente se vio en la edición pasada en otra sección), y “Vikingo”, de José Campusano.
Hoy es mañana trae preestrenos de aquí y de allá, destacando entre los nacionales el film de Sabrina Farji, “Eva y Lola”; “Aguas verdes”, de Mariano De Rosa; “El hombre de al lado”, de Mariano Cohn y Gastón Duprat, que recientemente se vio en Sundance, y “Mis días con Gloria”, de Juan José Jusid, con Isabel Sarli como protagonista.
Siendo un festival apadrinado por Málaga, se presenta una selección del certamen español, con títulos como “La vergüenza”, de David Planell; “7 minutos”, de Daniela Fejerman, y “Tres días con la familia”, con dirección de Mar Coll, reciente ganadora del Goya a la mejor dirección novel, quien es una de las invitadas de Pantalla Pinamar.
Otras novedades de esta edición son el tributo a José Luis López Vázquez; el homenaje a Enrique Cerezo, quien recibe el Balance Especial 2010 que se reserva a figuras de relevancia del cine europeo; la ventana que se abre al cine griego y el armenio, ambos ausentes de las pantallas comerciales argentinas, con una pequeña muestra de su filmografía, y la proyección de películas nacionales que celebran un aniversario memorable: “Esperando la carroza”, 25 años, y “La patota” y “Un guapo del 900”, 50 años.
Documentales y una selección de cortos completan la oferta cinematográfica, mientras que como actividad especial se suma la muestra de fotografías de Oscar Fernández Orengo, quien expone la cara menos conocida de los realizadores hispanoparlantes, captando momentos de intimidad.
Todo está listo para que Pinamar vuelva a ser escenario del acercamiento entre el cine argentino y europeo, y como para dar muestra de ello, la inauguración estará a cargo de “Cómplices del silencio”, una coproducción entre Argentina, España e Italia dirigida por Stefano Incerti, que relata una historia ambientada en el Mundial de Fútbol de Argentina en 1978. (cgc/cba)
COMISIÓN EUROPEA APROBÓ EL SISTEMA ESPAÑOL DE AYUDAS AL CINE 27/01/2010
La Comisión considera que el régimen es compatible con el Tratado de Funcionamiento de la Unión Europea (TFUE), que permite las ayudas para fomentar los objetivos culturales en determinadas condiciones y, en particular, está en consonancia con las normas de la Comunicación sobre el Cine de la Comisión. La ministra de Cultura, Angeles González-Sinde, mostró su satisfacción ante la decisión adoptada por Bruselas, mientras que Cineastas contra la Orden dice que seguirá luchando. (cba/rbc)
CRONISTAS ARGENTINOS ELIGEN LO MEJOR DEL CINE NACIONAL 19/01/2010
La Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina y la filial argentina de la Fipresci (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica) dieron a conocer sus nominaciones a lo más destacado de la producción argentina del año 2009. Como se preveía, “El secreto de sus ojos”, de Juan José Campanella, figura en ambas listas selectas.
Los clásicos Cóndor de Plata fueron anunciados con el esperado liderazgo de “El secreto de sus ojos”, gran favorita a llevarse los premios principales de esta 58 edición que tendrá su ceremonia en el mes de mayo. El film de Campanella logró un total de 14 nominaciones: Mejor Película, Director, Actor (Ricardo Darín), Actriz (Soledad Villamil), Actor de reparto (Mario Alarcón, Guillermo Francella), Revelación Masculina (José Luis Gioia), Guión adaptado (Campanella y Eduardo Sacheri), Fotografía (Félix Monti), Montaje (Campanella), Música original (Juan Federico Jusid), Dirección de Arte (Marcelo Pont Vergés), Vestuario (Cecilia Monti) y Sonido (José Luis Días Cruzande).
Otras cintas que acapararon numerosas nominaciones son: “Las viudas de los jueves” (8), “Felicitas” (8), “La sangre brota” (6), “Música en espera” (5) y “Mentiras piadosas” (5).
En la categoría de mejor película, se miden con “El secreto de sus ojos”, “El artista”, de Gastón Duprat y Mariano Cohn; “La sangre brota”, de Pablo Fendrik; “Las viudas de los jueves”, de Marcelo Piñeyro, y “Una semana solos”, de Celina Murga.
Además de premiar a la producción nacional, los cronistas también distinguen al cine extranjero, dividiendo las categorías en cine iberoamericano e idioma extranjero. Como mejor película iberoamericana integran la lista “Los abrazos rotos”, de Pedro Almodóvar (España); “Batalla en el cielo”, de Carlos Reygadas (México); “La teta asustada”, de Claudia llosa (Perú); “El baño del Papa”, de César Charlone y Enrique Fernández; y “El telón de azúcar”, de Camila Guzmán Urzúa (Cuba). En tanto que las nominadas a Mejor película en lengua extranjera son “Al otro lado”, de Fatih Akin (Alemania); “Belle toujours”, de Manoel de Oliveira (Portugal/Francia); “Entre los muros”, de Laurent Cantet (Francia); “Gomorra”, de Matteo Garrone (Italia); y “Katyn”, de Andrzej Wajda (Polonia).
Por su parte, Fipresci nominó como mejor película argentina de 2009 a “El secreto de sus ojos”, “Todos mienten”, de Matías Piñeiro; “El último verano de la boyita”, de Julia Solomonoff; “Una semana solos”, de Celina Murga, y “Vil romance”, de José Campusano. En lo que respecta a mejor película extranjera, las elegidas resultaron “Adventureland”, de Greg Mottola (EEUU); “Bastardos sin gloria”, de Quentin Tarantino (EEUU); “Criatura de la noche”, de Tomas Alfredsson (Suecia); “Entre los muros”, de Laurent Cantet, y “El primer día del resto de nuestras vidas”, de Arnaud Desplechin (Francia). (cgc/cba)
DECISIÓN DEL TRIBUNAL SUPREMO PODRÍA AGRAVAR LA SITUACIÓN DEL CINE ESPAÑOL 23/12/2009
La decisión del Tribunal Supremo de plantear un recurso de inconstitucionalidad respecto a la obligación que tienen las compañías de televisión de destinar un 5% de sus ingresos anuales a la producción de cine español ha creado una nueva polémica en el sector cinematográfico. Según el Supremo, esas obligaciones que tienen las televisoras privadas no responde a cuestiones de interés general y va en contra de la libertad de empresa. La decisión de los magistrados estuvo motivada por un recurso de la Unión de Televisoras Privadas UTECA.
La ministra Ángeles González-Sinde está convencida de que el actual sistema de financiación es constitucional como consecuencia de la impotencia social, económica y cultural que padece el cine. La Federación de Productores (FAPAE) indica en su web que "no podemos pensar que en España se pueda hacer cine sin las televisiones". Y mientras tanto, los denunciantes reclaman su derecho legítimo a elegir el destino que quieren dar a sus inversiones y han anunciado que hasta el pronunciamiento del Tribunal Constitucional seguirán planteando repetidos recursos en aras de la libertad de empresa.
Concretamente, el Tribunal Supremo defiende en su auto que la libertad de inversión se integra en las facultades propias del empresario dentro de una economía de mercado y, en principio, "debe ser ajena a imposiciones forzosas por parte de los poderes públicos, incluido el legislativo". La cuestión que se plantea es respecto a por cuál concepto el Estado puede recaudar para favorecer al cine en lugar de obligar a las compañías a invertir y, en este sentido, el Supremo señala que el Estado puede "legítimamente detraer de los beneficios empresariales la cantidad que considere oportuna en el marco de un sistema tributario que responda a las exigencias del artículo 31 de la Constitución" de manera que los poderes públicos puedan disponer de los fondos recaudados. (fmr/rbc)
MÁLAGA AGLUTINARÁ EN ABRIL LO ÚLTIMO DEL CINE ESPAÑOL EN UNA EDICIÓN QUE REDUCIRÁ PRESUPUESTO 18/12/2009
Los malos tiempos aprietan y este festival que cuenta con importantes apoyos oficiales ha visto reducido su presupuesto para la decimotercera edición en unos 300.000 euros. Tanto es así que la dirección del certamen que se desarrollará del 17 al 24 de abril ha decidido suprimir la fiesta posterior a la entrega de premios. Habrá gala pero no celebraciones oficiales.
Esta próxima edición contará con sus habituales secciones como Sección Oficial de Largometrajes, Zonazine, Cortometrajes, Muestra Latinoamericana y Documentales, así como los homenajes y diferentes ciclos de los que destacamos Premio Málaga, Retrospectiva, Premio Ricardo Franco, Película de Oro ("Malvaloca", de Benito Perojo) y Premio Eloy de la Iglesia. Otra de las novedades será el Congreso de la Crítica, en colaboración con la Universidad de Málaga y revista Cahiers du Cinéma que se celebrará durante los días 16 y 17 de abril en el sala UMA. Este congreso contará con destacados críticos como Carlos Losilla(diario Avui, Cahiers du Cinéma España) y Jordi Costa(El País, Fotogramas) entre otros,al igual que con directores como Daniel Monzón y Vicente Molina Foix, que reflexionarán sobre el paso de la crítica a la profesión cinematográfica.
EL GOBIERNO DE ESPAÑA CONCEDE UNA AYUDA ECONÓMICA EXCEPCIONAL PARA FACILITAR LOS AVALES A LAS EMPRESAS DEL SECTOR AUDIOVISUAL 14/12/2009
El consejo de ministros dio luz verde el pasado viernes a una disposición que faculta al ICAA para conceder excepcionalmente una ayuda directa a la Sociedad Audiovisual Aval S.G.R. para que ésta pueda extender avales a empresas que necesiten recurrir a créditos bancarios para la ejecución de sus proyectos audiovisuales.
Desde su creación en marzo de 2006 por parte de Egeda, Ausiovisual Aval ha realizado más de tres centenares de operaciones, la mayoría de las cuales han sido aprobadas convirtiéndose en todo un referente para el sector. Actúa como entidad financiera propia y se encarga, como Sociedad de Garantía Recíproca, de la presentación de avales económicos ante bancos y cajas de ahorro siendo clave para aquellas productoras de cine que quieran acometer parte de sus proyectos. De hecho, los largometrajes han ocupado la mayoría de sus concesiones y asesoramientos, seguidos de series televisivas, financiación de equipos técnicos y producción de documentales. Paradójicamente, el sector de la exhibición apenas ha recurrido a este tipo de avales. (jlg/rpm)
LA ESCUELA DE REALIZADORES DEL INCAA DIFUNDE LA SEÑAL DE TELEVISIÓN DEL JUICIO A LOS RESPONSABLES DEL GENOCIDIO DE LA ESMA 11/12/2009
Personal de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), dependiente del INCAA, han sido autorizados por el juez para difundir la señal de televisión del nuevo tramo del juicio oral por delitos de lesa humanidad cometidos en el ámbito de la antigua y temible Escuela Mecánica de la Armada argentina. La Enerc distribuirá algunas partes del juicio previamente autorizadas a todos aquellos canales de televisión que así lo requieran y todos los redactores de medios de comunicación pueden seguir las sesiones siempre que no entren con equipos de audio o celulares. Las imágenes no podrán comprender primeros planos de los imputados, ni de los fiscales ni de los querellantes.
LA ACADEMIA DE CINE ESPAÑOLA CONCEDE EL GOYA DE HONOR A ANTONIO MERCERO 02/12/2009
En la gala de los Premios Goya del próximo 14 de febrero Mercero recibirá esta condecoración. La Academia ha considerado la carrera prolífica del director en muchos ámbitos: cortometrajes, mediometrajes y largometrajes tanto para cine como para televisión. Antonio Mercero cuenta con cincuenta años de profesión a sus espaldas desde que debutara en 1962 con su primer cortometraje profesional.
Desde entonces, su talento y sencilla visión del mundo del cine y la televisión, ha llegado a la pequeña y gran pantalla con títulos como La Cabina (1972) con el que consiguió numerosos premios internacionales, entre ellos el Emmy de la televisión norteamericana, La guerra de papá (1977), uno de los grandes hitos comerciales, Verano Azul (1979-1980), Buenas noches señor monstruo (1983) o Farmacia de guardia (1991-1995), Cuarta planta (2002) y su última película: ¿Y tú quién eres? (2007).
Autor de un cine con un sello personal, cómico y a la vez tierno, Mercero ha realizado una obra que se ha convertido en el patrimonio sentimental de muchos españoles. Ha buceado en nuestra memoria histórica y emocional con películas como La guerra de papá, Espérame en el cielo, La hora de los valientes. En sus últimos trabajos, se ha enfrentado con coraje a enfermedades como el cáncer infantil (Planta Cuarta) y el alzheimer (Y tú quién eres). Ha sido galardonado con la Concha de Oro y la Perla del Cantábrico en el Festival de Cine de San Sebastián, el Emmy de la Academia Nacional de Televisión y Ciencias de Nueva York, el Premio de la Crítica Internacional del Festival de Montecarlo o la Medalla de Oro de las Artes en 1996, entre otros premios.
EL PALMARÉS OFICIAL DEL 35 FESTIVAL DE CINE IBEROAMERICANO DE HUELVA 21/11/2009
El presidente del jurado, Manuel Pérez Estremera (foto), leyó el fruto de sus deliberaciones. Todas las decisiones fueron tomadas por mayoría, excepto el premio al mejor actor que lo fue por unanimidad. - Colón de Oro a la Mejor Película: "La Nana", del chileno Sebastián Silva - Premio Especial del Jurado: "Francia", de Israel Adrián Caetano (Uruguay-Argentina) - Carabela de Plata Mejor Ópera Prima: "La mosca en la ceniza", de Gabriela David (Argentina) - Colón de Plata a la Mejor Dirección: Sebastián Silva por "La Nana" - Colón de Plata al Mejor Actor: Sebastián Luján (México) por "Cinco días sin Nora" - Colón de Plata a la Mejor Actriz: Catalina Saavedra por "La Nana"
- Colón de Plata al Mejor Guión Original: Héctor Galvez (Perú) por "Paraíso" - Colón de Plata a la Mejor Fotografía: Paúl de Lumen (Bolivia) por "Zona Sur"
El Premio del Público fue para la cinta "Héctor y Bruno", de la realizadora andaluza Ana Rosa Diego, quien paralelamente recibió también la Llave de la Cárcel, premio que conceden por votación los presos del centro penitenciario de Huelva. El jurado de Radio Exterior de España premió a "Zona Sur", del boliviano Juan Carlos Valdivia ("American Visa").
RODRIGO GRANDE EN HUELVA: "FEDERICO LUPPI Y NORMA ALEANDRO SON DOS ROCAS EN QUE AGARRARSE UN DÍA DE TORMENTA" 21/11/2009
El director rosarino elogió de esta forma el trabajo de los protagonistas de su nuevo film. Grande vuelve a recurrir al actor Federico Luppi sobre cuyo personaje dijo en la Casa Colón que “El espectador siente cierta empatía por Castilla –encarnado por Luppi- porque es vulnerable y torpe. Pero si uno se fija, bajo la pátina de ternura, hay un tipo que no deja de hacer daño con sus acciones. Tiene relegada a su familia y se cree un ser ejemplar cuando es todo lo contrario”, afirma el director del largometraje. No es la primera vez que Luppi trabaja con él. En su film previo, "Rosarigasinos", el actor compartía roles protagónicos con Ulises Dumont. Las pantallas onubenses acogieron el primer pase de "Cuestión de principios" fuera de la Argentina. (fmr/rbc)
UNA SELECCIÓN DE PELÍCULAS DEL BAFICI Y UNA MUESTRA DE CINE CONTEMPORÁNEO ARGENTINO RECORRERÁ ESPAÑA DURANTE EL AÑO 2010 16/11/2009
El jefe de gobierno de Buenos Aires, Mauricio Macri, el ministro de cultura de la provincia, Hernán Lombardi y el presidente del consejo de dirección de la SGAE, Teddy Bautista, firmaron este lunes en Madrid un convenio por el que organizarán conjuntamente la iniciativa cultural Buenos Aires Contemporáneo que abarcará representaciones de cine, teatro, tango y circo que tendrán lugar en las sedes de ARTeria que gestiona la entidad de derechos de autor.
En cine se preparará para Mayo de 2010 la proyección de una selección de películas de la última edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), al estilo de la que ya se viene haciendo en Rosario cada año. Por fortuna para los espectadores, estas películas se pasarán en una sola sala de cada ciudad por la que se exhiban, anulando así la fama de inabarcable que tiene la muestra matriz en Buenos Aires, con horarios solapados y salas en puntos muy dispares de la capital argentina.
"LOURDES", DE JESSICA HAUSNER, GIRALDILLO DE ORO EN SEVILLA 14/11/2009
El festival de cine europeo, que no premia a las películas sino a los distribuidores en España, ha concedido los 50.000 euros de su máximo premio al filme de la directora austriaca. El jurado ha destacado la sensación de incertidumbre y la capacidad de atrapar la atención que tiene esta obra. "Lourdes" narra la historia de una joven que, después de pasar casi toda su vida en silla de ruedas, decide viajar al santuario francés con un grupo de peregrinos. Su repentina curación provoca la envidia de unos, la admiración de otros y el creciente amor de uno de sus compañeros de viaje. Otro premio destacable fue el del Público, dotado de la misma cuantía, y que fue para el distribuidor español de "Un profeta", del director francés Jacques Audiard. En todos los casos, las productoras están obligadas a estrenar el film en el plazo ineludible de 12 meses. (jlg/rbc)
ASOPROD COMUNICA LA COMPOSICIÓN DE SU NUEVA COMISIÓN DIRECTIVA 14/10/2009
La Asociación de Productores y Directores de Cine y Video del Uruguay ha dado a conocer la composición de su nueva Comisión Directiva para los próximos dos años. La relación de nombres es la siguiente: Mariana Secco (Presidenta), Guillermo Kloetzer (Secretario), Guillermo Casanova, Anna Jancsó, Enrique Buchichio, Julián Goyoaga, Luis González, Sebastián Bednarik, Sandino Saravia y Fernando Epstein. La Comisión Fiscal estará formada por: José Pedro Charlo, Germán Tejeira, Diego Fernández y Daniela Speranza.
LUCRECIA MARTEL, ADRIÁN CAETANO, CIRO GUERRA Y ENRIQUE GABRIEL, ENTRE OTROS, PARTICIPAN EN EL FESTIVAL VIVAMÉRICA DE MADRID 11/10/2009
Adrián Caetano presentó su nuevo film "Francia" y a continuación mantuvo una animada entrevista con el director Santiago Tabernero tras la cual se dio la palabra al público por si tenían alguna curiosidad que preguntar al director uruguayo radicado en Buenos Aires que no hubiese satisfecho el cineasta en su amplia conversación con Tabernero. Previamente Caetano fue el autor de una conferencia en el Anfiteatro Gabriela Mistral en la que procuró dar respuesta a preguntas tales como ¿Dónde han quedado las ideas originales? ¿Y la mirada personal del guionista? o ¿Cómo combatir contra uno mismo para no convertirse en un mero empleado del mercado?
Lucrecia Martel hizo referencia en una conferencia celebrada en Casa de América de Madrid a la construcción del espacio visual en base al sonido y a la escritura del guión en capas. Por su parte, el cineasta Sergio Cabrera dio una provocadora charla titulada "Acerca de la corrupción creativa y otros venenos" en la que expuso la idea, compartida por otros profesionales presentes, de que "cada día es más difícil conciliar los deseos de los artistas con las necesidades de algunos industriales del cine. Unos quieren hacer arte, mientras otros quieren fabricar éxitos".
El colombiano Ciro Guerra presentó "Los Viajes del Viento", un completo recorrido por la música que nace de las regiones del norte de Colombia. La Embajada del país en Madrid multiplicó a su gusto el número de invitaciones que habían recibido para asistir a la proyección, para disgusto de los organizadores quienes tuvieron que ingeniárselas para darles cabida, aún a costa de no permitir la entrada a la prensa especializada.
Queda por reseñar la presentación del film "La Pérdida", dirigido por el argentino Enrique Gabriel y el español Javier Angulo (actual director de Seminci), una interesante reflexión sobre el exilio de intelectuales, científicos y académicos forzados a abandonar la Argentina por la violencia política de los años 60 y 70. El Incaa, tras visionar esta cinta en San Sebastián, les ha prometido el apoyo que les negó cuando presentaron el proyecto en el año 2002. Y el mexicano Guillermo Arriaga, guionista de reciente incursión en la dirección tras su separación profesional de González Iñárritu, quien andaba con una apretada agenda ya que hizo dos presentaciones, una sobre la construcción de personajes y otra sobre la tradición literaria. Por su parte, el chileno Ignacio Agüero presentó su documental "El diario de Agustín", una rigurosa investigación sobre el apoyo que el diario "El Mercurio" dio a la pasada dictadura de Pinochet con datos que implican directamente a su propietario Agustín Edwards. Vivamérica ha reducido considerablemente su presupuesto en relación a los años anteriores y también los días de celebración.
SUNDANCE INSTITUT PRESENTA SU FONDO DE AYUDAS A LA PRODUCCIÓN INDEPENDIENTE EN LA DÉCIMA EDICIÓN DE MEDIMED'09 08/10/2009
MEDIMED, el Mercado del Documental Euromediterráneo en Sitges del 9 al 11 de octubre, contó con una invitada de excepción: Patricia Finneran, productora ejecutiva del Programa dedicado al Documental de Sundance Institute en Nueva York. El Sundance Institute fue fundado por Robert Redford en 1981 y se dedica principalmente al desarrollo de artistas con una visión independiente.
El Programa dedicado al Documental provee apoyo durante todo el año a productores y directores de todo el mundo en la producción y exhibición cinematográfica de documentales que traten temas relacionados con los derechos humanos e incluye: El Fondo de ayuda al Documental, los Laboratorios para Productores Creativos, los Screenings de producciones en curso, “Historias de cambio”: temática social en asociación con la Skoll Foundation y el Doc Source, que conecta a cineastas y activistas de los derechos humanos en todo el mundo.
Patricia Finneran es responsable de la elección de aquellos proyectos que recibirán las ayudas. Desde 2003-08, Finneran fue directora del Festival Silver Docs que tiene lugar en Washington DC bajo el patrocinio del American Film Institute y Discovery Channel. Silver Docs es el mayor festival de documentales en los Estados Unidos. MEDIMED dedica un tiempo en su programa a la presentación de las programaciones y líneas editoriales de canales de televisión y programas internacionales. Este año, cuenta con Sundance Institute, France Ô y The American Documentary Channel. (fmr/rbc)
LOS DESAFÍOS ACTUALES DE LA PRODUCTORA URUGUAYA CONTROL ZEscribe el productor ejecutivo Fernando Epstein 27/09/2009
Gigante es un ejemplo de la colaboración entre las productoras Control Z Films (Montevideo), Rizoma Films (Buenos Aires) y Pandora Films (Colonia). Whisky, de Pablo Stoll y Juan Pablo Rebella, se estrenó en el Festival de Cannes 2004 en la sección "Una cierta mirada" y ganó numerosos premios en festivales internacionales, además de llevarse un Goya y los dos principales premios en el Festival Internacional de Tokio. La primera película de Rodrigo Moreno, El custodio, ganó el Premio Alfred Bauer en el Festival de Berlín 2006 así como numerosos premios en festivales internacionales.
Este año es el turno de las nuevas películas de Pablo Stoll (3) y de Rodrigo Moreno (Un mundo misterioso). Ambas han sido presentadas con éxito en el CineMart del Festival de Róterdam. Para estas películas, nos han acompañado ARTE, Filmstiftung NRW y la compañía de ventas The Match Factory. Además de los largometrajes antes mencionados, nuestro objetivo es seguir produciendo las películas de directores noveles procedentes de Argentina y Uruguay. Esta primavera hemos rodado Medianeras, de Gustavo Taretto, cuyo corto del mismo título fue galardonado en numerosos festivales. *Fernando Epstein
EL PRODUCTOR ESPAÑOL ENRIQUE CEREZO SERÁ HOMENAJEADO EN PANTALLA PINAMAR 2010 07/09/2009
La sexta edición del Encuentro Cinematográfico Argentino Europeo tendrá lugar del 6 al 13 de marzo y ya se han dado a conocer los primeros detalles tras una reunión entre la presidenta del Incaa, Liliana Mazure, y el intendente municipal de Pinamar Rafael De Vito.
El productor español Enrique Cerezo, con un gran número de producciones rodadas en Argentina, recibirá un homenaje y se anunció también el pase de un ciclo de cine armenio. En cuanto a producciones argentinas, el encuentro conmemorará los 50 años del estreno del film "Un guapo del 900", de Leopoldo Torre Nilsson, y de "La Patota", de Daniel Tinayre. También se recordarán los 25 años del estreno de "Esperando la Carroza", de Andrea Doria. (fmr/rbc)
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOS DE OLAVARRÍA INICIA SU CAMINO INDEPENDIENTE 06/08/2009
Tras haber funcionado como parte de la Muestra de Cine Nacional Lucas Demare durante dos años, el Festival Internacional de Cortos de Olavarría (Fico) comienza su andadura en solitario en esta tercera edición a realizarse del 6 al 9 de agosto, tras postergar su fecha inicial de julio como medida preventiva contra la gripe A. El Fico 2009 es un evento organizado por el gobierno municipal a través de la Subsecretaría de Cultura, Educación y Turismo de Olavarría, que este año –por ser de algún modo una edición inaugural- busca sentar las bases de lo que será el certamen, apuntalando el nivel de los trabajos que se exhiben y apostando por la integración con otros festivales –en esta ocasión el Festival de Diversidad Sexual y Género, y Anima.
Este año, el Festival entrega 15.000 pesos en premios y cuenta con tres secciones, donde destaca una competencia oficial de 19 cortometrajes, elegidos entre más de 100 que llegaron de las diferentes provincias argentinas y países como México, España, Chile, Colombia, Francia y Estados Unidos.
Los títulos que componen la competencia oficial son: "Soy Toba", de María Sara Arranz (Bella Vista, Argentina); "Aula Magna", de Mariano Hueter (Ranelagh, Argentina); "Helado de mandarina", de Delfina Curia (CABA, Argentina); "30 segundos después", de Javier Gogna (Mar del Plata, Argentina); "El secuestro por Edgardo Fuentes", de Lucas de Araujo E Sá (Tigre, Argentina); "Vuelos", de Alejandro T. Tarraf (CABA, Argentina); "Un juego absurdo", de Gastón M. Rostchild (CABA, Argentina); "Cabaret Kadne", de Marc Riba y Anna Solanas (Barcelona, España); "Piquete cultural", de Josué Lezica (CABA, Argentina); "Cosas que solo suceden en los sueños de las personas que no saltan del tren en la vida real", de Ian M. Kornfeld (CABA, Argentina); "Apuntes de invierno", de Fernando Suniga (CABA, Argentina); "Sacarse las medias con el dedo gordo del pie", de Alejandro Z. Gallo Bermúdez (CABA, Argentina); "End", de Diego Marcone (CABA, Argentina); "Túneles en el río", de Igor Galuk (La Plata, Argentina); "El empleo", de Santiago Bou Grasso (Bariloche, Argentina); "Anciedades", de Alejandro Carlini (San Luis, Argentina); "Yo Natalia", de Guillermina Pico (La Pampa, Argentina); "Toro Verde", de Laura Durán (La Plata, Argentina) y "Perceptio", de Nicolás Giarrusso (CABA, Argentina).
Hay una segunda sección competitiva destinada a cortos locales que se disputan el premio del Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (SICA). Ambas competencias tienen como jurado oficial al realizador Eduardo Calcagno, el productor Pablo Ratto y el actor Gustavo Garzón. Complementado las proyecciones, se realizan charlas y talleres donde se abordan temas que relacionan al cine con la comunidad. Además, en su búsqueda de sumar otras expresiones artísticas, se presentan instalaciones de artistas plásticos locales y shows de bandas en vivo en el espacio que funciona como punto de encuentro. (cgc/cba)
LA UNIÓN EUROPEA FIRMA CONVENIO PARA POTENCIAR AUDIOVISUAL DEL MERCOSUR
En el marco de la XXXVII Cumbre de Presidentes del Mercosur que se realizó en Paraguay, se anunció la puesta en marcha de un convenio de cooperación entre la Unión Europea (UE) y el Mercosur.
Bajo el nombre de Mercosur Audiovisual, el flamante acuerdo busca fomentar el intercambio entre los diferentes países que forman este Mercado Común del Sur, estableciendo una estrategia para ganar mercado y apuntalar la producción conjunta. La Unión Europea otorgará 1.860.000 euros en los próximos tres años para impulsar este espacio común para la cinematografía del Mercosur.
La iniciativa fue promovida por Recam (Reunión Especializada de Autoridades Cinematográficas y Audiovisuales del Mercosur), que destinará ese monto para la creación y puesta en marcha de una red de 30 salas digitales para películas del Mercosur; la instalación de un módulo de formación técnico- artística audiovisual en el Paraguay; talleres de fortalecimiento empresarial para las pymes de la región; producción de la primera colección de películas seleccionadas del archivo del Mercosur, digitalizadas y recuperadas; estudios de legislación comparada, cadena de valor, mercado, consumos y nuevo modelo de negocios ante la TIC, que permitan establecer políticas públicas regionales adecuadas; y apoyar al OMA, Observatorio Mercosur Audiovisual, para la creación de un sistema de información y una base de datos regional.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina (Incaa) funcionará como organismo administrador, siendo responsable de la implementación de los diferentes objetivos trazados para el crecimiento y fortalecimiento del cine del Mercosur. (cgc/cba)
COPITO DE NIEVE LLEGARÁ AL CINE EN UNA PELÍCULA DE ANIMACIÓN PRODUCIDA POR FILMAX 02/07/2009
El mítico gorila blanco del zoo de Barcelona, ya fallecido, supuso durante años la máxima atracción del centro. Por su pigmentación albina siempre se dijo que este tipo de animales no sobreviven mucho tiempo a la acción de los depredadores en terreno natural y que, gracias a su cautividad, pudo mantenerse con vida hasta la vejez. Este jueves, 2 de julio, a las 17:00 horas, en el Salón de Crónicas del Ayuntamiento de Barcelona, (Plaza de Sant Jaume) el alcalde, Jordi Hereu, el Presidente de Filmax, Julio Fernández, el Director de Utopía Global, Jordi Roigé y la Directora de MUF Animation, Gemma Larrègola, firmaron el acuerdo de colaboración para realizar la primera película de animación dedicada y protagonizada por Copito de Nieve. Durante la presentación se explicaron algunos detalles de la película y de las demás realizaciones audiovisuales que se preven producir con la imagen de Copito de Nieve.
HOYTS LANZA EN LA ARGENTINA SU SALA PREMIUM CON SERVICIO DE RESTAURANTE
Con el objetivo de innovar y seguir afianzándose como líder del mercado argentino, el complejo cinematográfico Hoyts lanzará el próximo 1 de julio un nuevo concepto en salas de cine dentro del recién inaugurado Dot Baires Shopping. La cadena ha hecho una inversión de 6 millones de dólares para inaugurar su complejo de 10 salas, Hoyts Panamericana (ubicado en Av. Panamericana y General Paz), que se distingue por la inclusión de dos salas denominadas Premium Class, cuya característica distintiva es un servicio de gastronomía opcional.
Para suministrar esta exclusiva prestación, cada sala -con capacidad para 62 y 94 personas- cuenta con butacas "tipo sillón", reclinables, con apoya pies, apoya cabeza y sistema de mesas, provistas de un timbre que tiene como función solicitar la presencia del camarero.
"Se trata de dos salas con el máximo confort, espacios amplios entre butacas, mesas de apoyo, lobby diferencial para tiempos de espera y disfrute en familia o con amigos, y una oferta gastronómica variada y especial, diseñada por el reconocido chef Martín Molteni. Así, quienes deseen disfrutar de sus películas favoritas en un entorno especial, al igual que las empresas que deseen realizar sus eventos y agasajos, tienen ahora un nuevo espacio Hoyts pensado para quienes eligen un estilo de vida Premium. Los tickets de acceso rondarán los cuarenta pesos, adicionándole los consumos", detalló Pablo Lundahl, CEO de Hoyts Argentina. Así, se podrá disfrutar de las últimas novedades cinematográficas mientras se saborea un roll de salmón ahumado con ensalada de trigo y hojas frescas, o un paté de conejo con chutney de tomates y rúcula fresca, entre otras opciones de un menú que incluye entrada, plato principal, postres y bebidas.
ANUNCIO EN CANNES: UN ARGENTINO PRESIDE LA FEDERACIÓN INTERNACIONAL DE PRODUCTORES CINEMATOGRÁFICOS 18/05/2009
Ya ocupaba desde hace dos años la vice-presidencia de la entidad. El productor argentino Luis Alberto Scalella es el nuevo presidente de la FIAPF, entidad internacional creada en 1933 que tiene el objetivo de representar los intereses de los productores con respecto a las políticas de derechos de autor, estándares técnicos y libertad de comercio. Además tiene la función de regular los festivales cinematográficos de todo el mundo, acreditando los mismos y estableciendo jerarquías de calidad de acuerdo a criterios tecnológicos y de organización de intereses de la industria del cine.
El lunes 18 de mayo tuvo lugar en el Pabellón Les Cinémas du Monde del Festival de Cannes, la rueda de prensa de presentación de esta iniciativa que tiene como objetivos impulsar y facilitar el flujo bidireccional de trabajos cinematográficos en circuitos comerciales y no comerciales y fortalecer la cooperación y la solidaridad entre las entidades culturales y entre la industria audiovisual de los países miembros de la Unión Europea y de América latina.
Durante los dos talleres de la 1a edición CSF (en México D.F en febrero y en Toulouse en marzo), estos objetivos se concretizaron con la firma del acuerdo de Tlatelolco, para apoyar a la difusión. A continuación se creó la FELCINE, Federación Latino-Americana de Exhibidores y Distribuidores de Cine Independiente, red de profesionales de 8 países, cuya ambición es implementar el acuerdo de Tlatelolco y promocionar a través de acciones conjuntas el cine de arte europeo y latinoamericano en ambos continentes.
"TORO VERDE" SE CONSAGRÓ EN LAS 31 JORNADAS ARGENTINAS DE CINE Y VIDEO INDEPENDIENTE UNCIPAR 13/04/2009
Estos tres cortometrajes más la comedia "Olimpiadas", de Magalí Bayón, fueron elegidos para conformar el programa de 70 minutos que representará a la Argentina en el próximo Festival Unica, a realizarse en septiembre en Polonia.
Luego de tres días de maratónicas sesiones de cortometrajes en Villa Gesell, las 31 Jornadas Argentinas de Cine y Video Independiente Uncipar finalizaron con un palmarés que reconoció ampliamente a sus participantes, entregando dos premios principales inobjetables.
"Toro verde", de Laura Durán, se llevó el primer premio de la sección nacional con una historia en clave de comedia sobre un introvertido y maltratado adolescente, el Bizco, al que se le presenta una oportunidad de huir de un entorno áspero y cumplir su sueño. El segundo premio, en tanto, recayó en "El empleo", de Santiago Bou Grasso, corto animado de exitoso recorrido internacional, en el cual los seres humanos se transforman en objetos.
El palmarés oficial se completó con la Mención Especial a la Mejor animación para "Anciedades", de Alejandro Carlini, corto en animación 3D que narra cuatro historias paralelas unidas por un accidente provocado por una anciana.
La calidad de los cortos participantes no fue pasada por alto por el jurado oficial, que decidió entregar una serie de Menciones: "Hombres de sal", de Julieta Quesada (a la realización documental); "Sin sabor", de Pablo González Pérez (al guión); "Olimpiadas", de Magalí Bayón (a la actuación masculina de José Luis Arias); "Un vaso de soda", de Adriana Yurkovich (a la actuación femenina de Celina Fuks); "Que te vas a morir gitano", de María Laura Casabe (a la dirección de arte de Alejandro Alonso Marcucci y Federico Lorente Lico); "Escorbo", de Diego Rougier (a la dirección de actores); "El clarinetista", de Tomás de Leone (a la dirección de fotografía de Juan Rivero), y "Pobres marcianos", de Juan Javier Díaz (al trabajo con niños no actores como propuesta de inclusión social).
Por su parte, en la debutante sección internacional resultó vencedor el corto coreano "Sweat", de Na Hong Jin, recibiendo el segundo premio el húngaro "Szalontudo", de Martón Szirmai.
Finalmente, en este marco un jurado de Sica (Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina) otorgó el Premio Tato Miller a "Yo (2)", de Simón Franco, por sus destacados "valores sociales y humanísticos".
Las jornadas de exhibiciones y debates de Uncipar se clausuraron –como ya es tradición- a orillas del mar en un fogón que reunió a todos los concurrentes.
LA RECIENTE FIRMA DEL DECRETO QUE PROTEGE INTERNACIONALMENTE LOS DERECHOS DEL DIRECTOR DE CINE ARGENTINO ES UNA CONQUISTA IMPORTANTE - Declaraciones de Carlos Galettini, presidente de DAC 27/02/2009
En un acto al que acudieron muchos representantes del cine, la presidenta de la nación firmó esta disposición que regula y confirma las atribuciones que, como autores, tienen los directores de cine argentinos. Este es un momento decisivo en el que los representantes de la asociación que ha impulsado esta importante iniciativa durante más de medio siglo, Directores Cinematográficos Argentinos (DAC), se está organizando como entidad de gestión de derechos de autor y, por el momento, podrá dar cobertura a sus afiliados, no solamente dentro de la Argentina, sino también a nivel internacional.
Declaraciones del presidente de Directores Argentinos Cinematográficos "El derecho de autor para el director es una lucha que se viene gestando desde los albores del cine, que en los años 30, cerca del 40, ya empezaron a luchar por este derecho que nunca fue reconocido. Finalmente en el año 2004, la Ley de Propiedad Intelectual incorporó al director como autor de su propia obra; antes estaban el guionista, el músico cuando había música en las películas y el productor, pero faltaba el director.
La DAC (Directores Argentinos Cinematográficos), entidad que yo presido, nació en el año 58 y sus fundadores fueron Torre Nilsson, Fernando Ayala,... toda la gente de aquella época, y se constituyó como una sociedad gremial y cultural que ahora se transformó en sociedad de gestión. Hicimos los trámites en la Inspección General de Justicia y logramos tener ese grado.
Una vez hecho esto, empezamos a trabajar por el Decreto y la Ley tenía que ser reglamentada. En la Argentina la propiedad intelectual, tanto de los músicos que están en Sadaic como los guionistas que están en Argentores, es monopolista porque solamente una entidad puede recaudar el derecho de autor de los respectivos profesionales.
DAC se transformó en una entidad monopólica. El 19 de este mes de febrero, en un hermoso acto que se hizo en la Quinta de Olivos, y que curiosamente era el día del cumpleaños de la presidenta, la señora Cristina Fernández de Kirchner, fuimos citados para la firma de este decreto. Acudimos unas 483 personas e incluso vinieron directores de España como Imanol Uribe o Gutiérrez Aragón, Bruno Barretto de Brasil, Silvio Caiozzi de Chile y una buena cantidad de gente invitada. Tuvimos casi veinte cartas de felicitación, entre la que puedo citar las de Ettore Scola, de Alan Parker o de Hugh Hudson, felicitándonos tanto a la presidenta como a nosotros porque por fin en Argentina se iba a recaudar el derecho de autor.
Es una conquista por la que pelearon los fundadores de DAC ya desde el año 45 o antes todavía, así que estamos muy contentos. Ahora falta organizar toda la parte administrativa. Ya tenemos convenios con Italia, Francia, con la SGAE y DAMA en España,...
- Es seguro que esto requerirá de un periodo de adaptación hasta que esté funcionando operativamente al cien por ciento.
"Ya está un poco preparada. Ahora logramos la posesión de una casa, porque también queremos constituir la Casa del Director, donde haya un centro cultural y una sala de cine. Esos son nuestros planes para un futuro.
Por ahora tenemos una casa que nos cedió el gobierno para poner las oficinas administrativas. Hasta ahora estábamos en una casa que alquilábamos y ésta ya va a ser posesión nuestra y el cambio va a ser sin perder la parte gremial, porque no solamente es sociedad de gestión sino que sigue siendo gremial y cultural la asociación. Tendremos que contratar a un cuerpo de legales, si bien tenemos dos abogados que nos están acompañando desde los comienzos.
Todo esto para empezar a organizarlo porque no va a ser fácil empezar a cobrar. Nadie quiere pagar cuando hasta ahora no se le exigía. En cuanto a la parte administrativa yo creo que en un mes y medio ya estaremos funcionando. Lo que queda es lograr, y en ello estamos, la resolución de la Secretaría de Medios por el porcentaje de las tarifas que hay que implementar para el usuario. Estamos en los comienzos y nos están ayudando mucho otras entidades como la SGAE o DAMA, a veces con dinero y a veces con su experiencia y a pocos días de esta entrevista vamos a juntarnos con Argentores para trabajar en conjunto y con Sadaic, la sociedad de intérpretes de los actores.
Es un trabajo arduo pero bastante placentero al saber que logramos algo que se viene peleando desde hace tantos años".
- Es importante también recordar que el acuerdo con entidades de España, Polonia o Italia también supone proteger los derechos de propiedad de esos directores en la Argentina.
"Exactamente. Nosotros firmamos convenio de reciprocidad con SGAE y un convenio lateral con DAMA al igual que con otras entidades de Francia y otros países que supone que nosotros recaudamos en Argentina y le enviamos el dinero de las obras de España o de Francia y a su vez ellos hacen lo mismo con las nuestras. Por esta reciprocidad, ellos cobrar lo que corresponde a los directores argentinos en Europa y nos lo remiten a nosotros.
- Sorprenderá a algunas personas saber que hasta ahora ese derecho no se cobraba en la Argentina.
"Yo creo que es una conquista, no solamente de nosotros los directores argentinos, sino de todo el resto del mundo. Por lo tanto, estamos muy contentos".
La nueva imagen para la 58 edición del Festival de San Sebastián se presentó en un acto que tuvo lugar en el Kutxaespacio de la Ciencia de San Sebastián. Por cuarto año consecutivo, Oscar Mariné ha marcado la línea de diseño gráfico de esta edición. 
El jurado integrado por Ana Cacopardo, Alfredo Scaglia, Hugo Gamarra, Elisabetta Riva y Marcelo Schapces concedió el premio mayor de U$ 3000 dólares aportados por INADI en la categoría largometraje al documental brasilero “A margem do lixo” (Al margen de la basura”) de Evaldo Mocarzel. Recibió el premio su guionista Willem Dias presente en la sala. 
Este mismo jurado resolvió otorgar dos menciones: al documental “Mrs Goundo´ s daugher” (EE.UU-Mali) por la fuerza narrativa con la que logra retratar la lucha contra la práctica de la ablación de genitales de la que continúan siendo víctimas miles de mujeres en el mundo y al documental “Ojos bien abiertos, viaje por la Sudamérica de hoy” de Gonzálo Arijón por la acertada síntesis sobre el actual proceso de cambio en nuestro continente. 
LA SEMINCI DE VALLADOLID MANTIENE SU FORMATO Y CALIDAD PESE A LA CRISIS ECONÓMICA 15/03/2010
El Patronato SEMINCI, ha acordado realizar un homenaje al recientemente fallecido Miguel Delibes durante la celebración de su próxima edición en el mes de octubre. Aún falta por determinar en que consistirá dicho tributo a su figura, a la que el festival ya dedicó un ciclo en su 34 edición (1993), haciéndole entrega entonces de una Espiga de Oro Especial.
CAMPANELLA DEDICÓ EL OSCAR DE "EL SECRETO DE SUS OJOS" A ARGENTINA Y CHILE 08/03/2010
"¡Vamos Argentina y un abrazo a los hermanos de Chile!" fueron las palabras con las que Juan José Campanella concluyó su discurso de agradecimiento en el momento de recibir la estatuilla del Oscar en una noche en la que la mayoría de las apuestas de los amantes de la prospectiva se decantaban por la impactante "La Cinta Blanca" del austríaco Michael Haneke para el apartado a la Mejor Película Extranjera en habla no inglesa. 
La triunfadora de la noche fue "En tierra hostil" de Kathryn Bigelow (foto), una película que explica los "avatares" de unos soldados norteamericanos desplazados a Iraq que actúan como un comando de artificieros. Con este film, la cineasta con sus bien llevados 58 años de edad, logró seis estatuillas, entre ellas las de Mejor Película y Mejor Dirección. 
En Competencia Iberoamericana encontramos After de Alberto Rodríguez (España); La Yuma de Florence Jaugey (Nicaragua); No se puede vivir del amor de Jorge Durán (Brasil); Zona sur de Juan Carlos Valdivia (Bolivia); Agua fría de mar de Paz Fábrega (Costa Rica - Francia); Rabia, de Sebastián Cordero (Ecuador-España-México); Viajo porque preciso, volto porque te amo de Marcelo Gomes y Karim Ainouz (Brasil); Rompecabezas de Natalia Smirnoff (Argentina); Te extraño de Fabián Hoffman (Argentina - México); Lisanka de Daniel Díaz Torres (Cuba); Una mujer sin piano de Javier Rebollo (España) y Retratos en un mar de mentiras de Carlos Gaviria (Colombia).
La categoría de ficción de realizadores mexicanos está compuesta por Las buenas hierbas de María Novaro; De la infancia de Carlos Carrera; Perpetum mobile de Nicolás Pereda; El mar muerto de Ignacio Ortiz Cruz; Cefalópodo de Rubén Imaz; Martín al amanecer de Juan Carlos Carrasco y Somos lo que hay de Jorge Michel Grau.
Entre las películas a concurso encontramos la española "Celda 211", "El Secreto de sus Ojos", "El Vuelco del Cangrejo", "Gigante", "Contracorriente", "La Yuma" y "Tres días con la familia". 
López-Gallego, con una carrera de importante proyección internacional, comenzó dirigiendo cortometrajes y su salto al largo fue en 2001 con “Nómadas”, película que recibe numerosos galardones, entre los que se encuentra el de Mejor Película Extranjera en el Festival de Cine Independiente de Nueva York y Premio Especial del Jurado en el Festival de Málaga. En 2003 dirige su segundo largometraje “Sobre el arco iris”, ganadora entre otros premios, el del Círculo de Oro Precolombino en el Festival de Cine de Bogotá.
“El más grande de los chicos” definió Liliana Mazure, presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, al Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo Pantalla Pinamar, que este año llega a su sexta edición afianzándose como el festival más estable y organizado del país. Y es que, como dijo su director Carlos Morelli, se trata de un “festival boutique” diseñado y ejecutado por el Incaa, que no esconde su finalidad de ser un espacio para la aproximación entre la cinematografía nacional y europea, en el afán de poder alcanzar acuerdos de coproducción.
Siendo un festival apadrinado por Málaga, se presenta una selección del certamen español, con títulos como “La vergüenza”, de David Planell; “7 minutos”, de Daniela Fejerman, y “Tres días con la familia”, con dirección de Mar Coll, reciente ganadora del Goya a la mejor dirección novel, quien es una de las invitadas de Pantalla Pinamar.
La Comisión considera que el régimen es compatible con el Tratado de Funcionamiento de la Unión Europea (TFUE), que permite las ayudas para fomentar los objetivos culturales en determinadas condiciones y, en particular, está en consonancia con las normas de la Comunicación sobre el Cine de la Comisión. 
La Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina y la filial argentina de la Fipresci (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica) dieron a conocer sus nominaciones a lo más destacado de la producción argentina del año 2009. Como se preveía, “El secreto de sus ojos”, de Juan José Campanella, figura en ambas listas selectas.
Los clásicos Cóndor de Plata fueron anunciados con el esperado liderazgo de “El secreto de sus ojos”, gran favorita a llevarse los premios principales de esta 58 edición que tendrá su ceremonia en el mes de mayo. El film de Campanella logró un total de 14 nominaciones: Mejor Película, Director, Actor (Ricardo Darín), Actriz (Soledad Villamil), Actor de reparto (Mario Alarcón, Guillermo Francella), Revelación Masculina (José Luis Gioia), Guión adaptado (Campanella y Eduardo Sacheri), Fotografía (Félix Monti), Montaje (Campanella), Música original (Juan Federico Jusid), Dirección de Arte (Marcelo Pont Vergés), Vestuario (Cecilia Monti) y Sonido (José Luis Días Cruzande). 
Otras cintas que acapararon numerosas nominaciones son: “Las viudas de los jueves” (8), “Felicitas” (8), “La sangre brota” (6), “Música en espera” (5) y “Mentiras piadosas” (5).
Además de premiar a la producción nacional, los cronistas también distinguen al cine extranjero, dividiendo las categorías en cine iberoamericano e idioma extranjero. Como mejor película iberoamericana integran la lista “Los abrazos rotos”, de Pedro Almodóvar (España); “Batalla en el cielo”, de Carlos Reygadas (México); “La teta asustada”, de Claudia llosa (Perú); “El baño del Papa”, de César Charlone y Enrique Fernández; y “El telón de azúcar”, de Camila Guzmán Urzúa (Cuba). En tanto que las nominadas a Mejor película en lengua extranjera son “Al otro lado”, de Fatih Akin (Alemania); “Belle toujours”, de Manoel de Oliveira (Portugal/Francia); “Entre los muros”, de Laurent Cantet (Francia); “Gomorra”, de Matteo Garrone (Italia); y “Katyn”, de Andrzej Wajda (Polonia).
Por su parte, Fipresci nominó como mejor película argentina de 2009 a “El secreto de sus ojos”, “Todos mienten”, de Matías Piñeiro; “El último verano de la boyita”, de Julia Solomonoff; “Una semana solos”, de Celina Murga, y “Vil romance”, de José Campusano. En lo que respecta a mejor película extranjera, las elegidas resultaron “Adventureland”, de Greg Mottola (EEUU); “Bastardos sin gloria”, de Quentin Tarantino (EEUU); “Criatura de la noche”, de Tomas Alfredsson (Suecia); “Entre los muros”, de Laurent Cantet, y “El primer día del resto de nuestras vidas”, de Arnaud Desplechin (Francia). (cgc/cba)
La decisión del Tribunal Supremo de plantear un recurso de inconstitucionalidad respecto a la obligación que tienen las compañías de televisión de destinar un 5% de sus ingresos anuales a la producción de cine español ha creado una nueva polémica en el sector cinematográfico.
Concretamente, el Tribunal Supremo defiende en su auto que la libertad de inversión se integra en las facultades propias del empresario dentro de una economía de mercado y, en principio, "debe ser ajena a imposiciones forzosas por parte de los poderes públicos, incluido el legislativo".
Los malos tiempos aprietan y este festival que cuenta con importantes apoyos oficiales ha visto reducido su presupuesto para la decimotercera edición en unos 300.000 euros. Tanto es así que la dirección del certamen que se desarrollará del 17 al 24 de abril ha decidido suprimir la fiesta posterior a la entrega de premios. Habrá gala pero no celebraciones oficiales.
El consejo de ministros dio luz verde el pasado viernes a una disposición que faculta al ICAA para conceder excepcionalmente una ayuda directa a la Sociedad Audiovisual Aval S.G.R. para que ésta pueda extender avales a empresas que necesiten recurrir a créditos bancarios para la ejecución de sus proyectos audiovisuales.
Desde su creación en marzo de 2006 por parte de Egeda, Ausiovisual Aval ha realizado más de tres centenares de operaciones, la mayoría de las cuales han sido aprobadas convirtiéndose en todo un referente para el sector.
LA ESCUELA DE REALIZADORES DEL INCAA DIFUNDE LA SEÑAL DE TELEVISIÓN DEL JUICIO A LOS RESPONSABLES DEL GENOCIDIO DE LA ESMA 11/12/2009
Personal de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), dependiente del INCAA, han sido autorizados por el juez para difundir la señal de televisión del nuevo tramo del juicio oral por delitos de lesa humanidad cometidos en el ámbito de la antigua y temible Escuela Mecánica de la Armada argentina.
En esta ocasión, el Tribunal Oral en lo Criminal Federal nº 5 de la Capital Federal investiga las desapariciones de las monjas francesas Leónie Duquet y Alice Domon y del periodista Rodolfo Walsh.
LA ACADEMIA DE CINE ESPAÑOLA CONCEDE EL GOYA DE HONOR A ANTONIO MERCERO 02/12/2009
En la gala de los Premios Goya del próximo 14 de febrero Mercero recibirá esta condecoración. La Academia ha considerado la carrera prolífica del director en muchos ámbitos: cortometrajes, mediometrajes y largometrajes tanto para cine como para televisión.
Autor de un cine con un sello personal, cómico y a la vez tierno, Mercero ha realizado una obra que se ha convertido en el patrimonio sentimental de muchos españoles. Ha buceado en nuestra memoria histórica y emocional con películas como La guerra de papá, Espérame en el cielo, La hora de los valientes. 
El presidente del jurado, Manuel Pérez Estremera (foto), leyó el fruto de sus deliberaciones. Todas las decisiones fueron tomadas por mayoría, excepto el premio al mejor actor que lo fue por unanimidad.
- Colón de Plata al Mejor Guión Original: Héctor Galvez (Perú) por "Paraíso"
El director rosarino elogió de esta forma el trabajo de los protagonistas de su nuevo film. Grande vuelve a recurrir al actor Federico Luppi sobre cuyo personaje dijo en la Casa Colón que “El espectador siente cierta empatía por Castilla –encarnado por Luppi- porque es vulnerable y torpe. Pero si uno se fija, bajo la pátina de ternura, hay un tipo que no deja de hacer daño con sus acciones. Tiene relegada a su familia y se cree un ser ejemplar cuando es todo lo contrario”, afirma el director del largometraje.
El jefe de gobierno de Buenos Aires, Mauricio Macri, el ministro de cultura de la provincia, Hernán Lombardi y el presidente del consejo de dirección de la SGAE, Teddy Bautista, firmaron este lunes en Madrid un convenio por el que organizarán conjuntamente la iniciativa cultural Buenos Aires Contemporáneo que abarcará representaciones de cine, teatro, tango y circo que tendrán lugar en las sedes de ARTeria que gestiona la entidad de derechos de autor.
Concretamente los pases del BAFICI en mayo tendrán lugar en la Sala Berlanga de Madrid, el Teatro Paral·lel de Barcelona y el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. 
El festival de cine europeo, que no premia a las películas sino a los distribuidores en España, ha concedido los 50.000 euros de su máximo premio al filme de la directora austriaca. El jurado ha destacado la sensación de incertidumbre y la capacidad de atrapar la atención que tiene esta obra.
ASOPROD COMUNICA LA COMPOSICIÓN DE SU NUEVA COMISIÓN DIRECTIVA 14/10/2009
LUCRECIA MARTEL, ADRIÁN CAETANO, CIRO GUERRA Y ENRIQUE GABRIEL, ENTRE OTROS, PARTICIPAN EN EL FESTIVAL VIVAMÉRICA DE MADRID 11/10/2009
Adrián Caetano presentó su nuevo film "Francia" y a continuación mantuvo una animada entrevista con el director Santiago Tabernero tras la cual se dio la palabra al público por si tenían alguna curiosidad que preguntar al director uruguayo radicado en Buenos Aires que no hubiese satisfecho el cineasta en su amplia conversación con Tabernero.
Lucrecia Martel hizo referencia en una conferencia celebrada en Casa de América de Madrid a la construcción del espacio visual en base al sonido y a la escritura del guión en capas.
El colombiano Ciro Guerra presentó "Los Viajes del Viento", un completo recorrido por la música que nace de las regiones del norte de Colombia. La Embajada del país en Madrid multiplicó a su gusto el número de invitaciones que habían recibido para asistir a la proyección, para disgusto de los organizadores quienes tuvieron que ingeniárselas para darles cabida, aún a costa de no permitir la entrada a la prensa especializada.
Queda por reseñar la presentación del film "La Pérdida", dirigido por el argentino Enrique Gabriel y el español Javier Angulo (actual director de Seminci), una interesante reflexión sobre el exilio de intelectuales, científicos y académicos forzados a abandonar la Argentina por la violencia política de los años 60 y 70. El Incaa, tras visionar esta cinta en San Sebastián, les ha prometido el apoyo que les negó cuando presentaron el proyecto en el año 2002.
SUNDANCE INSTITUT PRESENTA SU FONDO DE AYUDAS A LA PRODUCCIÓN INDEPENDIENTE EN LA DÉCIMA EDICIÓN DE MEDIMED'09 08/10/2009
MEDIMED, el Mercado del Documental Euromediterráneo en Sitges del 9 al 11 de octubre, contó con una invitada de excepción: Patricia Finneran, productora ejecutiva del Programa dedicado al Documental de Sundance Institute en Nueva York. 
El Programa dedicado al Documental provee apoyo durante todo el año a productores y directores de todo el mundo en la producción y exhibición cinematográfica de documentales que traten temas relacionados con los derechos humanos e incluye: El Fondo de ayuda al Documental, los Laboratorios para Productores Creativos, los Screenings de producciones en curso, “Historias de cambio”: temática social en asociación con la Skoll Foundation y el Doc Source, que conecta a cineastas y activistas de los derechos humanos en todo el mundo.
Gigante es un ejemplo de la colaboración entre las productoras Control Z Films (Montevideo), Rizoma Films (Buenos Aires) y Pandora Films (Colonia).
Este año es el turno de las nuevas películas de Pablo Stoll (3) y de Rodrigo Moreno (Un mundo misterioso). Ambas han sido presentadas con éxito en el CineMart del Festival de Róterdam. Para estas películas, nos han acompañado ARTE, Filmstiftung NRW y la compañía de ventas The Match Factory.
EL PRODUCTOR ESPAÑOL ENRIQUE CEREZO SERÁ HOMENAJEADO EN PANTALLA PINAMAR 2010 07/09/2009
La sexta edición del Encuentro Cinematográfico Argentino Europeo tendrá lugar del 6 al 13 de marzo y ya se han dado a conocer los primeros detalles tras una reunión entre la presidenta del Incaa, Liliana Mazure, y el intendente municipal de Pinamar Rafael De Vito.
Tras haber funcionado como parte de la Muestra de Cine Nacional Lucas Demare durante dos años, el Festival Internacional de Cortos de Olavarría (Fico) comienza su andadura en solitario en esta tercera edición a realizarse del 6 al 9 de agosto, tras postergar su fecha inicial de julio como medida preventiva contra la gripe A.
Los títulos que componen la competencia oficial son: "Soy Toba", de María Sara Arranz (Bella Vista, Argentina); "Aula Magna", de Mariano Hueter (Ranelagh, Argentina); "Helado de mandarina", de Delfina Curia (CABA, Argentina); "30 segundos después", de Javier Gogna (Mar del Plata, Argentina); "El secuestro por Edgardo Fuentes", de Lucas de Araujo E Sá (Tigre, Argentina); "Vuelos", de Alejandro T. Tarraf (CABA, Argentina); "Un juego absurdo", de Gastón M. Rostchild (CABA, Argentina); "Cabaret Kadne", de Marc Riba y Anna Solanas (Barcelona, España); "Piquete cultural", de Josué Lezica (CABA, Argentina); "Cosas que solo suceden en los sueños de las personas que no saltan del tren en la vida real", de Ian M. Kornfeld (CABA, Argentina); "Apuntes de invierno", de Fernando Suniga (CABA, Argentina); "Sacarse las medias con el dedo gordo del pie", de Alejandro Z. Gallo Bermúdez (CABA, Argentina); "End", de Diego Marcone (CABA, Argentina); "Túneles en el río", de Igor Galuk (La Plata, Argentina); "El empleo", de Santiago Bou Grasso (Bariloche, Argentina); "Anciedades", de Alejandro Carlini (San Luis, Argentina); "Yo Natalia", de Guillermina Pico (La Pampa, Argentina); "Toro Verde", de Laura Durán (La Plata, Argentina) y "Perceptio", de Nicolás Giarrusso (CABA, Argentina).
Hay una segunda sección competitiva destinada a cortos locales que se disputan el premio del Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (SICA). Ambas competencias tienen como jurado oficial al realizador Eduardo Calcagno, el productor Pablo Ratto y el actor Gustavo Garzón.
LA UNIÓN EUROPEA FIRMA CONVENIO PARA POTENCIAR AUDIOVISUAL DEL MERCOSUR 
En el marco de la XXXVII Cumbre de Presidentes del Mercosur que se realizó en Paraguay, se anunció la puesta en marcha de un convenio de cooperación entre la Unión Europea (UE) y el Mercosur.
La iniciativa fue promovida por Recam (Reunión Especializada de Autoridades Cinematográficas y Audiovisuales del Mercosur), que destinará ese monto para la creación y puesta en marcha de una red de 30 salas digitales para películas del Mercosur; la instalación de un módulo de formación técnico- artística audiovisual en el Paraguay; talleres de fortalecimiento empresarial para las pymes de la región; producción de la primera colección de películas seleccionadas del archivo del Mercosur, digitalizadas y recuperadas; estudios de legislación comparada, cadena de valor, mercado, consumos y nuevo modelo de negocios ante la TIC, que permitan establecer políticas públicas regionales adecuadas; y apoyar al OMA, Observatorio Mercosur Audiovisual, para la creación de un sistema de información y una base de datos regional.
El mítico gorila blanco del zoo de Barcelona, ya fallecido, supuso durante años la máxima atracción del centro. Por su pigmentación albina siempre se dijo que este tipo de animales no sobreviven mucho tiempo a la acción de los depredadores en terreno natural y que, gracias a su cautividad, pudo mantenerse con vida hasta la vejez.
Con el objetivo de innovar y seguir afianzándose como líder del mercado argentino, el complejo cinematográfico Hoyts lanzará el próximo 1 de julio un nuevo concepto en salas de cine dentro del recién inaugurado Dot Baires Shopping. 
"Se trata de dos salas con el máximo confort, espacios amplios entre butacas, mesas de apoyo, lobby diferencial para tiempos de espera y disfrute en familia o con amigos, y una oferta gastronómica variada y especial, diseñada por el reconocido chef Martín Molteni. Así, quienes deseen disfrutar de sus películas favoritas en un entorno especial, al igual que las empresas que deseen realizar sus eventos y agasajos, tienen ahora un nuevo espacio Hoyts pensado para quienes eligen un estilo de vida Premium. Los tickets de acceso rondarán los cuarenta pesos, adicionándole los consumos", detalló Pablo Lundahl, CEO de Hoyts Argentina.
ANUNCIO EN CANNES: UN ARGENTINO PRESIDE LA FEDERACIÓN INTERNACIONAL DE PRODUCTORES CINEMATOGRÁFICOS 18/05/2009
Ya ocupaba desde hace dos años la vice-presidencia de la entidad. El productor argentino Luis Alberto Scalella es el nuevo presidente de la FIAPF, entidad internacional creada en 1933 que tiene el objetivo de representar los intereses de los productores con respecto a las políticas de derechos de autor, estándares técnicos y libertad de comercio.
CINE SIN FRONTERAS SE PRESENTA EN CANNES
El lunes 18 de mayo tuvo lugar en el Pabellón Les Cinémas du Monde del Festival de Cannes, la rueda de prensa de presentación de esta iniciativa que tiene como objetivos impulsar y facilitar el flujo bidireccional de trabajos cinematográficos en circuitos comerciales y no comerciales y fortalecer la cooperación y la solidaridad entre las entidades culturales y entre la industria audiovisual de los países miembros de la Unión Europea y de América latina.
"TORO VERDE" SE CONSAGRÓ EN LAS 31 JORNADAS ARGENTINAS DE CINE Y VIDEO INDEPENDIENTE UNCIPAR 
"Toro verde", de Laura Durán, se llevó el primer premio de la sección nacional con una historia en clave de comedia sobre un introvertido y maltratado adolescente, el Bizco, al que se le presenta una oportunidad de huir de un entorno áspero y cumplir su sueño. El segundo premio, en tanto, recayó en "El empleo", de Santiago Bou Grasso, corto animado de exitoso recorrido internacional, en el cual los seres humanos se transforman en objetos.
La calidad de los cortos participantes no fue pasada por alto por el jurado oficial, que decidió entregar una serie de Menciones: "Hombres de sal", de Julieta Quesada (a la realización documental); "Sin sabor", de Pablo González Pérez (al guión); "Olimpiadas", de Magalí Bayón (a la actuación masculina de José Luis Arias); "Un vaso de soda", de Adriana Yurkovich (a la actuación femenina de Celina Fuks); "Que te vas a morir gitano", de María Laura Casabe (a la dirección de arte de Alejandro Alonso Marcucci y Federico Lorente Lico); "Escorbo", de Diego Rougier (a la dirección de actores); "El clarinetista", de Tomás de Leone (a la dirección de fotografía de Juan Rivero), y "Pobres marcianos", de Juan Javier Díaz (al trabajo con niños no actores como propuesta de inclusión social).
Por su parte, en la debutante sección internacional resultó vencedor el corto coreano "Sweat", de Na Hong Jin, recibiendo el segundo premio el húngaro "Szalontudo", de Martón Szirmai.
En un acto al que acudieron muchos representantes del cine, la presidenta de la nación firmó esta disposición que regula y confirma las atribuciones que, como autores, tienen los directores de cine argentinos.
La DAC (Directores Argentinos Cinematográficos), entidad que yo presido, nació en el año 58 y sus fundadores fueron Torre Nilsson, Fernando Ayala,... toda la gente de aquella época, y se constituyó como una sociedad gremial y cultural que ahora se transformó en sociedad de gestión. Hicimos los trámites en la Inspección General de Justicia y logramos tener ese grado.
DAC se transformó en una entidad monopólica. El 19 de este mes de febrero, en un hermoso acto que se hizo en la Quinta de Olivos, y que curiosamente era el día del cumpleaños de la presidenta, la señora Cristina Fernández de Kirchner, fuimos citados para la firma de este decreto. Acudimos unas 483 personas e incluso vinieron directores de España como Imanol Uribe o Gutiérrez Aragón, Bruno Barretto de Brasil, Silvio Caiozzi de Chile y una buena cantidad de gente invitada.
- Es seguro que esto requerirá de un periodo de adaptación hasta que esté funcionando operativamente al cien por ciento.
Todo esto para empezar a organizarlo porque no va a ser fácil empezar a cobrar. Nadie quiere pagar cuando hasta ahora no se le exigía.
- Es importante también recordar que el acuerdo con entidades de España, Polonia o Italia también supone proteger los derechos de propiedad de esos directores en la Argentina.