"GOOD", DIRIGIDA POR VICENTE AMORIM Y PROTAGONIZADA POR VIGGO MORTENSEN, EVOCA EL DRAMA DEL NAZISMOEstrenada en España 24/05/2009
Sirviéndose del declive moral de un hombre para contar el destino de toda una nación, Good es un drama demoledor que transcurre en la Alemania de los años treinta. Protagonizada por Viggo Mortensen, nominado al Oscar, que nos muestra un registro inesperado, cuenta la historia de John Halder, un intelectual liberal arrastrado por el ímpetu de la subida de Hitler al poder. Halder es un hombre bueno, tiene problemas personales y profesionales que se resuelven de pronto cuando acepta hacer un pequeño favor a un poderoso político. Nada de lo que hace es realmente malo, pero la acumulación de pequeños favores a cambio de recompensas cada vez más comprometedoras acaba teniendo un precio. Un buen día, este hombre aparentemente bueno se despierta y descubre que, como tantos otros alemanes, se ha convertido en un nazi.
Basada en la aclamada obra del dramaturgo C.P. Taylor, el reparto de Good está compuesto por Jason Isaacs, Jodie Whittaker, Mark Strong y Gemma Jones. La producción corre a cargo de Miriam Segal, y está dirigida por el aclamado director brasileño Vicente Amorim (Camino en las nubes) a partir de una adaptación de John Wrathall. Rodada íntegramente en Budapest en 2007.
En la película, John Halder (Mortensen) es un hombre bueno y honrado con problemas personales. Es profesor de literatura en la Alemania de los años 30 y publica una novela en la que explora sus circunstancias familiares y defiende la eutanasia. Varios políticos usan el libro para apoyar la propaganda gubernamental y la carrera de Halder como escritor despega gracias a una optimista corriente de nacionalismo y prosperidad. Pero este cambio de suerte le hace tomar decisiones aparentemente sin importancia, pero con devastadoras consecuencias para las personas que le rodean.
Vicente Amorim explicaba acerca de Halder que "le piden que escriba un informe sobre la eutanasia y, a posteriori, nos damos cuenta de que no hubiera debido hacerlo. Pero si uno se pone en el lugar de Halder, la verdad es que cree que no tiene elección. Ésta es la primera decisión que le lleva a otra, la de unirse al partido nazi, y en convertirse no sólo en un inspector del programa de la eutanasia, sino también de campos de concentración. Dicho así parece un salto enorme, de profesor de literatura a inspector de campos de concentración, pero si uno se mete en la historia, en la película, incluso se vuelve comprensible. Y eso es lo que da miedo. Sabemos que no ha elegido bien. Pero dentro de la historia, se acepta cada una de sus decisiones, lo que nos lleva a examinar las decisiones que tomamos en nuestra vida".
Amorim relata la lógica de la música elegida como banda sonora diciendo que "en la película, Halder tiene visiones, alucinaciones, ve cosas, como quiera decirse. En realidad, su subconsciente intenta despertarle para que vea lo que pasa a su alrededor. Pero no se despierta. La música que oye son canciones de Mahler interpretadas por personajes de la película. Son un modo muy original de plantear ciertas preguntas a Halder y, de paso, también al público. Al final, con la última canción, Halder y el espectador deberían tener una revelación. Eso espero. Entonces entenderán por qué debería haber escuchado antes, pero no lo hizo. Me parece que es una de las cosas que mayor originalidad aporta a la película".
El realizador rechaza que este film sea considerado una historia de época: "'Good' transcurre en Alemania en los años treinta, pero no creo… Bueno, espero que el espectador, al ver la película, no vuelva atrás en el tiempo. Espero que sienta que está pasando hoy. Y esto no se consigue siendo abusivamente moderno, contemporáneo, sino subrayando la modernidad de la época a través del diseño artístico y la fotografía, pero sobre todo por la relevancia actual de la historia. Podría estar pasando hoy. En ningún momento hemos querido enmascararla en una multitud de detalles de época porque nos parecía que sería enterrarla y esconder su relevancia a los ojos de un público moderno. Además, no hay excusa para hacerlo, dado que la Alemania de los años treinta era increíblemente moderna, muy próxima a lo que vivimos hoy. Me refiero a todo, no sólo a la historia, sino visual, artística y emocionalmente".
Aunque más realista que la obra, Good se apoya en elementos estilísticos. La historia de John Halder es una metáfora del viaje moral realizado por el pueblo alemán, por lo que tiene una estructura muy deliberada, parecida a las clásicas obras moralistas en las que cada escena lleva al protagonista un paso más adelante en su evolución ética.
El realizador Vicente Amorim reconoce que Good está influida por las películas El conformista, de Bernardo Bertolucci, y la oscarizada Mephisto, de István Szabó. Al igual que estos largometrajes, el suyo es la historia de un hombre tan decidido a tener éxito en una sociedad corrupta, que acaba atrapado por la corrupción. Siguiendo el ejemplo de estas dos películas, el director enfatiza los elementos visuales, decorados, vestuario e iluminación, para subrayar que se trata de una historia simbólica, una parábola acerca de la conciencia, los actos y sus consecuencias. Él mismo lo dice: "Good es una mirada muy particular a la vida de un hombre, a través de la que se cuenta una historia universal".
Vicente Amorim, el director, debutó como realizador en Camino en las nubes, que se convirtió en una de las diez películas más taquilleras de Brasil, y por la que Screen International le incluyó en su lista de directores más prometedores. El New York Magazine seleccionó la película como una de las cinco mejores del Festival Nuevos Directores/Nuevas Películas de Nueva York.
Es socio fundador de la mayor productora de Brasil y ha dirigido más de 500 anuncios y videoclips, además de varios cortos, entre los que "Nao fique pilhado" ganó el Premio al Mejor Corto en el Festival de Telluride. Su primer largometraje documental, "2000 Nordestes", fue premiado por la UNESCO. Estudió Ciencias Económicas y Cinematografía en la Universidad Federal de Río de Janeiro.
Sirviéndose del declive moral de un hombre para contar el destino de toda una nación, Good es un drama demoledor que transcurre en la Alemania de los años treinta. Protagonizada por Viggo Mortensen, nominado al Oscar, que nos muestra un registro inesperado, cuenta la historia de John Halder, un intelectual liberal arrastrado por el ímpetu de la subida de Hitler al poder. Halder es un hombre bueno, tiene problemas personales y profesionales que se resuelven de pronto cuando acepta hacer un pequeño favor a un poderoso político. Nada de lo que hace es realmente malo, pero la acumulación de pequeños favores a cambio de recompensas cada vez más comprometedoras acaba teniendo un precio. Un buen día, este hombre aparentemente bueno se despierta y descubre que, como tantos otros alemanes, se ha convertido en un nazi.
Basada en la aclamada obra del dramaturgo C.P. Taylor, el reparto de Good está compuesto por Jason Isaacs, Jodie Whittaker, Mark Strong y Gemma Jones. La producción corre a cargo de Miriam Segal, y está dirigida por el aclamado director brasileño Vicente Amorim (Camino en las nubes) a partir de una adaptación de John Wrathall. Rodada íntegramente en Budapest en 2007.
Vicente Amorim explicaba acerca de Halder que "le piden que escriba un informe sobre la eutanasia y, a posteriori, nos damos cuenta de que no hubiera debido hacerlo. Pero si uno se pone en el lugar de Halder, la verdad es que cree que no tiene elección. Ésta es la primera decisión que le lleva a otra, la de unirse al partido nazi, y en convertirse no sólo en un inspector del programa de la eutanasia, sino también de campos de concentración. 
Amorim relata la lógica de la música elegida como banda sonora diciendo que "en la película, Halder tiene visiones, alucinaciones, ve cosas, como quiera decirse. En realidad, su subconsciente intenta despertarle para que vea lo que pasa a su alrededor. Pero no se despierta. La música que oye son canciones de Mahler interpretadas por personajes de la película. Son un modo muy original de plantear ciertas preguntas a Halder y, de paso, también al público. Al final, con la última canción, Halder y el espectador deberían tener una revelación. Eso espero. Entonces entenderán por qué debería haber escuchado antes, pero no lo hizo. Me parece que es una de las cosas que mayor originalidad aporta a la película".
El realizador rechaza que este film sea considerado una historia de época: "'Good' transcurre en Alemania en los años treinta, pero no creo… Bueno, espero que el espectador, al ver la película, no vuelva atrás en el tiempo. Espero que sienta que está pasando hoy. Y esto no se consigue siendo abusivamente moderno, contemporáneo, sino subrayando la modernidad de la época a través del diseño artístico y la fotografía, pero sobre todo por la relevancia actual de la historia. Podría estar pasando hoy. 
Aunque más realista que la obra, Good se apoya en elementos estilísticos. La historia de John Halder es una metáfora del viaje moral realizado por el pueblo alemán, por lo que tiene una estructura muy deliberada, parecida a las clásicas obras moralistas en las que cada escena lleva al protagonista un paso más adelante en su evolución ética. 
Vicente Amorim, el director, debutó como realizador en Camino en las nubes, que se convirtió en una de las diez películas más taquilleras de Brasil, y por la que Screen International le incluyó en su lista de directores más prometedores. El New York Magazine seleccionó la película como una de las cinco mejores del Festival Nuevos Directores/Nuevas Películas de Nueva York. 
