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“Norberto apenas tarde”, de Daniel Hendler. Actor al mando

mayo 16, 2011 ENTREVISTAS
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*Por Daniela Espejo. En el BAFICI 2011, Daniel Hendler estuvo presentando su primer largometraje como director “Norberto apenas tarde”, filmado en su Montevideo natal. Sin embargo, en ese momento, se desarrollaba el rodaje del film “Mi primera boda” de Ariel Winograd, protagonizado por el actor y Natalia Oreiro, también uruguaya. Este detalle de agenda no permitió que pudiéramos entrevistar a Hendler durante el festival, lo cual accedimos a hacer en estas fechas.

Su película, integrante de la Selección Oficial Internacional, relata las vivencias de Norberto (Fernando Amaral), ex empleado de una aerolínea que, mientras busca su reinserción laboral como vendedor inmobiliario, se topa con un curso de teatro que le permite abrir su mente y cambiar ciertos parámetros de su vida.
Se trata de un film de iniciación para el personaje y para el director que, si bien había dirigido algunos cortometrajes, este fue su debut. Así hizo parte de esta experiencia a Cinestel.

– ¿Cómo surgió el proyecto de “Norberto apenas tarde”?
Hace 8 años empecé a escribir una película coral que se iba a llamar “El día termina a las 10”. La idea se cayó rápido pero los personajes permanecieron, y empecé a escribirlos dentro de otra historia coral que llamé “La mudanza”, donde se incorporaba al entramado de personajes un tipo de nombre Norberto, que articulaba las historias de los otros protagonistas. Me fui interesando cada vez más en este nuevo personaje, hasta que los protagonistas originales desaparecieron o pasaron a ser secundarios, y la película se transformó en “Norberto apenas tarde”, la historia de este tipo que llega un poco tarde a todos lados, incluso a su propia vida.
 
– ¿Existe cierta identificación entre el personaje de Norberto y vos? ¿En qué aspectos considerás que se asemejan?
Existe identificación, sí, pero también me identifico un poco con todos los personajes de la película. Lo que se me ocurre más fácil es que yo era un niño “fantaseoso”; inventaba historias y las seguía hasta sus últimas consecuencias. Cuando ya me convertí en un niño grande, la tendencia a fantasear se empezó a parecer a una tendencia a mentir. Eso me hizo sufrir en varias oportunidades, eso de sostener las historias.
Se podría decir que dedicarme a esto, a ser actor y un poco director, es la manera de construir algo positivo con la facilidad para inventarme historias. Norberto, que es un gran negador y por momentos parece un mitómano, también encuentra en el teatro una llave para encontrar su verdad.
 
– ¿Cómo selecionaste a Fernando Amaral para el papel?
Lo conocí en un taller que yo dirigía y él actuaba. Es un gran tipo y un excelente actor, que había transitado sobre todo la comedia, y nunca había trabajado en cine. Yo no estaba seguro si él iba a poder conectar con el tono, con la soledad interior del personaje, una tristeza que no pasara por el motor de sus notables dotes de comediante. Y, tras algunas semanas de trabajo de ensayos, apareció esta verdad que Fernando tenía guardada y que tan generosamente expone en “Norberto…”.
– En la película aparece un proceso de mutación de un personaje. ¿Qué elementos te inspiraron a la hora de escribir el guión?
Bueno, eso es lo que me interesaba contar. Ese proceso de transformación, que en realidad no queda claro si se trata de una transformación definitiva o simplemente un arco de transformación que pertenece a un círculo vicioso.
Es definitivamente un retrato de un tipo en un período de cambio. Me ilusionaba el desafío de contar una historia desde el punto de vista de un tipo que se miente a sí mismo, e involucrar al espectador en esa mentira, para luego ofrecerle el ejercicio al que el mismo Norberto se somete: si ver o no ver lo que se esconde detrás de lo aparente.
 
– Dentro de tus más de 20 trabajos como actor en cine, ¿cuáles considerás que fueron de mayor aprendizaje para vos?
Todos. Incluso los trabajos menos lucidos o disfrutados, también aprendí de ellos.
 
– ¿Cómo fue el rodaje de “Mi primera boda” y el trabajo junto a Natalia Oreiro? 

Fue muy estimulante. Ariel Winograd, el director, tiene una energía arrolladora, y el clima de trabajo fue muy ameno. Natalia es muy inteligente y detallista, cosa que facilita mucho el trabajo conjunto.
 
– ¿Cuáles son tus próximos proyectos? 

Voy a participar en una película brasileña y probablemente en una obra de teatro.

©Daniela Espejo/Cinestel.com          16/05/2011

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FESTIVAL CINEMA JUEU – BARCELONA

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CIRCUIT ESTABLE DE CINEMA CATALÀ

Cicle Gaudí 2016 - Circuit estable de cinema català

El Cicle Gaudí 2016 (Circuit estable de cinema català) organitzat per l’Acadèmia del Cinema Català, porta 5 pel·lícules catalanes a 12 poblacions de la província de Barcelona entre els mesos de setembre i desembre, amb la voluntat de créixer en programació i en abast territorial en aquesta temporada. Una tardor de cinema de proximitat, amb pel·lícules d'estrena recent i probables candidates als Premis Gaudí, que busca conquerir nous públics per a la producció catalana, de consum minoritari a casa nostra.

Un comitè format per distribuïdors i exhibidors ha seleccionat 5 títols de la producció catalana de l’any. Pel·lícules de qualitat, d’estrena molt recent i d’ampli abast de públic com "El rei borni", "La propera pell", "Cerca de tu casa" o "100 metros". També es presentarà una pel·lícula per a televisió, "Ebre, del bressol a la batalla". (Vull saber-ne més)

Cicle Gaudí 2016 - Circuit estable de cinema català

FILMES DE ESTRENO EN ARGENTINA

"El Ciudadano Ilustre"(08/09)

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"La Luz Incidente"(01/09)

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"El Limonero Real"(01/09)

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"Inseparables" (11/08)

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"El abrazo de la Serpiente"(18/02)

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ALL ROADS LEAD TO BARCELONA

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CINE EN CASA DE AMÉRICA EN MADRID

Película Magallanes en Casa de América Madrid

Hasta el 15 de octubre, de jueves a sábado a las 20h., Casa de América en Madrid proyecta la película "Magallanes", del director peruano Salvador del Solar (crítica), protagonizada por Damián Alcázar, Magaly Solier, Federico Luppi y Christian Meier, entre otros.
(Quiero saber más)

PARA VER BUEN CINE EN MÉXICO D.F.

Cartelera de cine en Cinemanía Loreto México D.F.

Cartelera de cine películas en la Cineteca Nacional de México

Cartelera de cine películas en Cine Tonalá México y Bogotá

LA FILMO OFEREIX SESSIONS INFANTILS

Infantils Tortell Poltrona

Una de les missions de la Filmoteca de Catalunya és acostar el cinema als més petits, fer-los descobrir el plaer de veure cinema de qualitat a la pantalla gran i adonar-se’n de la riquesa de tots els seus detalls. Per aconseguir-ho, cada setmana ofereix dues sessions específicament adreçades als infants i les seves famílies. En concret, les sessions tenen lloc els dissabtes i diumenges a les 17:00h.

El programa proposa films de totes les èpoques i de tots els països, films adreçats als més petits i a les seves famílies, films que permetran als petits gaudir de l’espectacle fílmic i, als grans, redescobrir la il·lusió del cinema. Les pel·lícules que projecten en aquestes sessions infantils de caràcter familiar han estat escollides pel seu valor pedagògic i cinematogràfic.
(Vull saber-ne més)

Infantils Doraemon

MÁRGENES: ABRE PLAZO MRG//WORK

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La segunda edición del MRG//WORK, el encuentro de formación, análisis y desarrollo de proyectos audiovisuales del Festival Márgenes, mantiene abierta su convocatoria. El plazo de inscripción de proyectos finaliza este próximo 5 de octubre, quince días después del de las películas del certamen, que ya cerró el pasado 20 de septiembre.

MRG//WORK está dirigido a proyectos audiovisuales de marcado carácter autoral procedentes de España, Portugal y América Latina. Se aceptarán trabajos en diferentes estados (escritura, desarrollo o post-producción) sin limitación alguna en cuanto a la duración, al género o a la temática. (Quiero saber más)

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IMPORTANTE ACTO EN CARDONA

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El próximo 22 de octubre, la Colegiata de San Vicenç de Cardona recibirá el título de Treasure of European Film Culture (Tesoro de la Cultura Cinematográfica Europea) por haber sido uno de los escenarios del rodaje de "Chimes at Midnight" (Campanadas a medianoche), considerada una de las mejores películas escrita, dirigida e interpretada por Orson Welles. Se trata de un lugar lleno de historia, en excelente estado de conservación, que puede ser visitado por los amantes del cine, los fans y los estudiosos del cineasta.

Cincuenta años después de su estreno en el Festival de Cannes, donde recibió el Gran Premio Técnico y el Premio del 20º Aniversario del Festival, la Academia del Cine Europeo descubrirá una placa conmemorativa en la Colegiata de San Vicenç de Cardona para dejar constancia permanente de su valor simbólico y patrimonial para la historia del cine europeo.

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Con motivo de esta designación, 25 cineastas europeos, miembros de la Junta directiva de la EFA, presidida por la directora polaca Agnieszka Holland, acudirán a la ciudad para participar en los diferentes actos que tendrán lugar y celebrar su reunión de Junta directiva anual en el Parador de Cardona.

La comitiva cinematográfica llegará el viernes 21 de octubre y será recibida por sus homólogos de la Academia del Cine Catalán, el alcalde de Cardona, el director de la Filmoteca de Catalunya y el director de la Agencia Catalana del Patrimonio Cultural, las entidades promotoras de la candidatura, que también contó con una carta de apoyo del actor Keith Baxter, intérprete del príncipe Hal y único superviviente del equipo artístico y otra de la hija de Orson Welles, Chris Welles Feder.

La voluntad de las instituciones catalanas es convertir la Colegiata de Cardona en símbolo de homenaje permanente a Orson Welles.

LA COBERTURA DE PANTALLA PINAMAR

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“EL APÓSTATA” LLEGÓ A ARGENTINA

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Para olvidar el pasado, mirar al futuro y poder emanciparse, Tamayo, un hombre de unos treinta años, decide apostatar ante la institución eclesiástica.
"El Apóstata", película del director uruguayo Federico Veiroj rodada en España, estrenó a finales de agosto y se mantiene en la cartelera de Buenos Aires. (entrevista)

SALAS:
Espacio INCAA Arte Cinema

El Apóstata estreno ARG2

El Ariqueño

SYLVETTE BAUDROT-OFICIO DE SCRIPT

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EL CINE Y LA EXPRESIÓN POPULAR

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La alianza entre la Fundación Cine con Vecinos y el INCAA, Instituto Nacional de Cine de Argentina, permite la producción de cortometrajes de ficción en un solo día, con la participación y el protagonismo de los habitantes de distintos barrios, pueblos y ciudades de todo el país. Los cineastas Julio Midú y Fabio Junco desarrollan su original método intensivo con la coordinación de Damián Laplace y Gerardo Boglioli. El slogan de esta experiencia comunitaria y participativa es: “Ideas por la mañana, rodaje por la tarde y estreno por la noche”.

Los reconocidos Talleres de Cine con Vecinos INCAA se desarrollan desde hace siete años en todas las provincias a partir del convenio firmado entre el Instituto Nacional de Cine (INCAA) y la Fundación Cine con Vecinos.

Tenemos información más completa sobre en qué consiste esta interesante iniciativa argentina en este enlace de un artículo que publicamos en el año 2012.

Fundación cine con vecinos

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ENTREVISTAS

Entrevista a Federico Veiroj por el estreno argentino de “El Apóstata”

Entrevista a Federico Veiroj sobre la película El Apóstata

La película fue reconocida en el Festival de San Sebastián con una mención especial del jurado y con el premio de la FIPRESCI,y se vio en otros festivales como el de Mar del Plata.

Showtime Analytics, una solvente base de datos sobre público de cine

Showtime Analytics_CineEurope

La industria del cine de consumo masivo siente una creciente necesidad de recopilar, almacenar y analizar esos datos para obtener ventaja competitiva. Entrevista Showtime Analytics.

“Il Solengo” y las historias que parecen leyenda pero no lo son

Il Solengo película

Hay historias que cuando te las cuentan suelen desencadenar la duda por lo inconcebibles que a primera vista son, pero que sin ningún género de dudas ocurrieron en la realidad.

Entrevista al director islandés Dagur Kári sobre “Corazón Gigante”

Corazón Gigante película Dagur Kári

La película nos presenta a un personaje principal que tiene problemas de adaptabilidad a la sociedad del entorno, pero que al mismo tiempo es tierno y delicado.

Murió Julio García Espinosa; un cineasta imperfecto e incómodo

Julio García Espinosa fallecimiento

El currículum de las cosas que hizo este hombre podría llenar páginas y páginas. Inclusive se han llegado a publicar libros sobre él, como el extraordinario Conversaciones con un cineasta incómodo.

Berlinale 2016: Rafi Pitts compite con “Soy Nero” en la Sección Oficial

Soy Nero película Rafi Pitts

La historia narra el drama de Nero, un chico de 19 años que atraviesa el desierto acompañado de su hermano Jesús para lograr el sueño de alcanzar una vida mejor en los Estados Unidos.

CRíTICAS CINE LATINOAMERICANO

“Mañana a esta hora”, de Lina Rodríguez; entorno íntimo y familiar

Crítica de la película Mañana a esta hora de Lina Rodríguez

En una atmósfera de realidad y autenticidad, la directora colombiana presenta en su segundo largometraje, tras “Señoritas” (2013), una historia muy relacionada con el sentido que se le da a la familia.

“Minotauro”, de Nicolás Pereda; la atrofia de una masa adormecida

Crítica de la película Minotauro del director Nicolás Pereda

Rodada en una única locación, un apartamento en la Ciudad de México, la historia que cuenta puede decirse sin exagerar que se encuentra en un ámbito casi espectral y fantasmal …

“El Futuro Perfecto”, de Nele Wohlatz; extranjera en Buenos Aires

Crítica de la película El Futuro Perfecto de Nele Wohlatz

Es una película que dibuja el estado de ánimo visible de su protagonista, aunque también deja entrever otras particularidades que suelen ser comunes a todos los emigrantes.

Jhonny Hendrix Hinestroza asusta con “Saudó, laberinto de almas”

Saudó laberinto de sombras película

Es un director que con toda certeza asegura que estas cosas le asustan, un buen punto de arranque para que este tipo de propuestas de terror conecte con su público específico.

“La Ciénaga, entre el mar y la tierra”, amor y protección ilimitada

La Ciénaga film Carlos del Castillo

La lucha por vivir en el seno de una familia en combinación con el mar son dos principios clave sobre los que se sustenta el debut en el largometraje del realizador colombiano Carlos del Castillo.

“Desde Allá”, de Lorenzo Vigas; los que se buscan y no se encuentran

Desde Allá film Lorenzo Vigas

El filme es una radiografía social de dos personas que comparten el origen y el desarrollo de un mismo problema, sobre el que avanzan al unísono, pero a distinto nivel por diferencia de edad.

ESTRENOS DE LA SEMANA EN ESPAÑA

Estrenos de cine de la semana en España

30 septiembre 2016 - Destacamos algunos de los estrenos en salas de cine españolas:

  • "Elle", gran película de Paul Verhoeven, con Isabelle Huppert como protagonista. Nominada por Francia a los Oscar. (crítica)
  • "Sing Street", comedia dramática irlandesa acerca de un adolescente que forma un grupo de rock con sus compañeros de estudios. (crítica)

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"Juegos de Familia"

Tercer largometraje dirigido por Belén Macías. Comedia dramática con Juanjo Puigcorbé y Vicky Peña sobre las relaciones de pareja. Un matrimonio no va bien y la mujer tiene un amante: el peluquero. Buena.

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"La Vaca"

Nueva comedia francesa de gran repercusión en su país. Fatah es un campesino que es invitado a acudir a la ciudad con su vaca.

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"El hogar de Miss Peregrine..."

"El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares" es un filme de aventuras sobre un niño que llega a una misteriosa isla y conoce un peculiar hogar.

Otros estrenos

  • "Spain in a Day" es un documental de encargo realizado por Isabel Coixet sobre algunas emociones de los españoles. (crítica)
  • "El tiempo de los monstruos". Drama de Félix Sabroso con Javier Cámara, Pilar Castro, Candela Peña, Carmen Machi, Secun de la Rosa y Julián López.
  • "Cigüeñas". Comedia familiar de animación sobre Montaña Cigüeña, una empresa que siempre se ha tomado muy en serio la entrega de bebés.

LOS PREMIOS CÓNDOR DE PLATA Y FÉNIX

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29 septiembre 2016 - El último trimestre del año 2016 nos va a traer dos eventos de gran magnitud dedicados exclusivamente a los premios.
El primero de ellos será la 64 edición de los Premios Cóndor de Plata de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina (ACCA), y tendrá lugar en Buenos Aires este próximo lunes 3 de octubre a las 20h., siendo retransmitido en vivo por la Televisión Pública argentina.

Las películas con mayor número de posibilidades de ser reconocidas son: "El Patrón, radiografía de un crímen" (12); "Eva no duerme" (11); "El Clan" (10); "Cryptonita" y "La Patota" (8); y "Mi amiga del Parque" (6).

Durante la ceremonia en el Centro Cultural Kirchner que será presentada por Gabriela Radice, se entregarán reconocimientos especiales a la actriz Norma Aleandro, al actor Hugo Arana, al director Oscar Barney Finn, y al investigador Roberto Blanco Pazos.
Este año es la primera vez en la larga historia de estos galardones que se entregará el Premio al Mejor Audiovisual en las Plataformas Digitales, una consecuencia más de la evolución tecnológica en la exhibición del cine.

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Por otro lado, Cinema23, asociación conformada por más de 750 profesionales de cine de Iberoamérica, reveló los nominados para la tercera edición del Premio iberoamericano de cine Fénix, que se entregará el próximo 7 de diciembre de 2016 en el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris" en la Ciudad de México. La ceremonia se transmitirá en vivo y en directo por televisión en América Latina, el Caribe y Estados Unidos a través de E! Entertainment Television, Studio Universal, Canal 52 MX y Cinelatino.

"El Clan" y "Neruda" son las cintas con más nominaciones (9). A partir de los 58 largometrajes de ficción y 25 largometrajes de documental preseleccionados por el Comité de selección y nominación, un Comité técnico, conformado por directores, guionistas, actores, fotógrafos, diseñadores de arte, sonidistas, editores y músicos que hacen parte de la asociación de Cinema23, estableció las nominaciones.

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“DESIERTO” UN THRILLER SOBRE EMIGRACIÓN

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28 septiembre 2016 - "Desierto" es un thriller de Jonás Cuarón, protagonizado por el también mexicano Gael García Bernal. En la película que estrenará en salas españolas el próximo 6 de enero, lo que comienza como un viaje de esperanza para los trabajadores migrantes mexicanos que buscan encontrar una vida mejor mediante el cruce de la frontera de Estados Unidos, rápidamente se convierte en una lucha por la supervivencia, cuando los hombres y mujeres desarmados son perseguidos a través del terreno del desierto por un vigilante armado y sin piedad.

Moisés (Gael García Bernal), junto a otros indocumentados, pretende cruzar la frontera entre México y Estados Unidos, en un viaje que supone la esperanza de encontrar un futuro mejor para ellos y sus familias al otro lado. Cuando el vehículo que les conduce hacia su destino se estropea, su guía se ve obligado a llevarlos a pie a través de las tierras baldías, una ruta raramente utilizada.

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En su camino son descubiertos por Sam (Jeffrey Dean Morgan), un desquiciado vigilante, que rifle en mano disfruta eliminando a los inmigrantes ilegales con los que se cruza. Rápidamente el viaje se convierte en una pesadilla cuando los hombres y mujeres desarmados son perseguidos a través del implacable desierto en la que deberán luchar por la supervivencia. Con todas las probabilidades en contra, descubren que no hay ningún lugar para esconderse del asesino despiadado que les sigue el rastro.

RUEDAN COMEDIA CON WILLY TOLEDO

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28 septiembre 2016 - En el Country Club de Buenos Aires se está rodando "Soy tu Karma", una comedia producida por Néstor Sánchez Sotelo, con guion de Gustavo Cornillón y el colectivo WHO que es quien la dirige.
Los actores que aparecen son Willy Toledo, Ana María Orozco, Florencia Peña, Liz Solari, Leonora Balcarce, Luisa Kuliok, Silvia Pérez, Boy Olmi y Gino Renni.

En la película, un día Darío despierta y encuentra a su lado en la cama a Renata, una completa desconocida. ¿Es una trampa tendida por su ex mujer? ¿Una broma pesada de sus amigos? ¿Una estafa?
Renata tiene una explicación: Darío es la existencia anterior de ella.
En una sesión espiritista en el año 2068 ella revisa sus vidas pasadas para saber por qué no puede quedar embarazada, y misteriosamente entra en la vida de Darío en el presente. A partir de ahí todo se complica más en un enredo absoluto.

El filme ha sido coproducido por Colombia, España. Chile, Perú, Ecuador y México. Su estreno argentino está previsto para abril de 2017.

RODARÁN JAVIER BARDEM Y PENÉLOPE CRUZ

Javier Bardem y Penélope Cruz ruedan la película Escobar

27 septiembre 2016 - El rodaje de "Escobar" con Javier Bardem y Penélope Cruz, comenzará el próximo 24 de octubre en Colombia. El director español Fernando León de Aranoa, responsable también del guion, será el encargado de dirigir esta película que se centra en la figura del narcotraficante colombiano más célebre y peligroso de todos los tiempos, un todopoderoso multimillonario con más de mil asesinatos a sus espaldas.

La película se basa en el libro “Amando a Pablo, odiando a Escobar” de Virginia Vallejo, una periodista y popular presentadora de televisión colombiana que mantuvo una relación sentimental con el narco entre 1982 y 1987. La obra de Vallejo cuenta el ascenso y declive de Pablo Escobar, una de las mentes más peligrosas, siniestras e impredecibles de nuestro tiempo, y descubre sus lazos con líderes políticos, presidentes, ministros, militares y guerrilleros.

Javier Bardem y Penélope Cruz ruedan la película Escobar

Los oscarizados Javier Bardem (No es país para viejos, Biutiful) y Penélope Cruz (Piratas del Caribe, Vicky Cristina Barcelona) interpretarán al narco Pablo Escobar y a su amante Virginia Vallejo.

"Escobar" es una coproducción hispano-búlgara, producida por Miguel Menéndez de Zubillaga (Escobar Films), Kalina Kottas (B2Y) y el propio Javier Bardem. El equipo técnico incluye al director de fotografía Alex Catalán (La isla mínima, También la lluvia), al director artístico Alain Bainée (El maquinista, Transsiberian) y la diseñadora de vestuario Loles García Galeán (Palmeras en la nieve, Tres metros sobre el cielo).

ESTRENARÁN “PROYECTO LÁZARO” EN ENERO

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27 septiembre 2016 - El próximo 13 de enero de 2017, Mateo Gil estrenará en España su nueva película "Proyecto Lázaro", protagonizada por Tom Hughes, Oona Chaplin, Charlotte le Bon y Barry Ward.

En el filme, Marc (Tom Hughes) es diagnosticado con una enfermedad cuyo pronóstico es de un año de vida. Incapaz de aceptar su final, decide congelar su cuerpo.
60 años después, en el año 2084, se convierte en el primer hombre resucitado de la Historia. Entonces descubrirá que el gran amor de su vida, Naomi (Oona Chaplin), le ha acompañado durante todo ese tiempo de una forma que él no esperaba...

OSCURO ANIMAL – PREMIO DE COOPERACIÓN

Película Oscuro Animal de Felipe Guerrero, Premio de la Cooperación en San Sebastián

23 septiembre 2016 - La película "Oscuro Animal" del director colombiano Felipe Guerrero logró en San Sebastián el Premio de la Cooperación Española que por segundo año se otorga al filme que mejor contribuya al desarrollo humano, la erradicación de la pobreza y el pleno ejercicio de los derechos humanos. (Crítica de la película)

Recibieron sendas menciones especiales "Era o Hotel Cambridge", de Elianne Caffe (Brasil) y "Viejo Calavera" de Kiro Russo (Bolivia).

STONE ESTRENARÁ EN ESPAÑA “SNOWDEN”

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23 septiembre 2016 - "Snowden" es una mirada personal del afamado director estadounidense sobre una de las figuras más controvertidas del siglo XXI, el hombre responsable de lo que ha sido descrito como el mayor atentado contra la seguridad en la historia del NSA de Estados Unidos. Oliver Stone presentó en el Festival de Donostia el film que llegará a las salas españolas el próximo 14 de octubre.

En 2013, Edward Snowden (Joseph Gordon-Levitt) deja silenciosamente su trabajo en la NSA y vuela a Hong Kong para reunirse con los periodistas Glenn Greenwald (Zachary Quinto) y Ewen MacAskill (Tom Wilkinson), y la cineasta Laura Poitras (Melissa Leo) para revelar los enormes programas de vigilancia cibernética del gobierno de Estados Unidos.

Hasta que hizo sus revelaciones trascendentales, Edward Snowden estuvo a todos los efectos comprometido con el apoyo al gobierno de Estados Unidos. Después de crecer en una familia dedicada a la administración pública, se alistó en el ejército, con el objetivo de formar parte de las fuerzas especiales y combatir en la guerra de Irak. Un trágico accidente en un entrenamiento puso fin a su carrera y llevó a Snowden hacia otra carrera en la CIA, y más tarde en la NSA.

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Stone se preguntó qué podía añadir sobre el tema que no se hubiese dicho todavía. Ya había un documental del viaje de Snowden, así como varios libros. "Decidí que quería explorar lo que estaba pasando en la mente de Ed", dice. "¿Qué le hizo hacerlo público? ¿Conocía las repercusiones personales que tendría?"

Por mucho que la naturaleza explosiva de la historia de su vida pudiera haber sido el cuerpo de la obra de Stone, Edward Snowden es un personaje diferente a cualquiera que el realizador ha llevado a la pantalla anteriormente.

Oliver Stone señala que Snowden fue un exitoso analista de la NSA durante una década. “Era mucho más respetado que de la forma en que los medios lo retratan. La impresión que se ha creado de que él era apenas un recopilador de inteligencia en un departamento gigantesco es irreal. Tenía accesos y privilegios especiales porque era muy bueno en lo que hacía. Él construyó programas que fueron altamente valorados en el interior de la NSA.”

PREMIOS CINE EN CONSTRUCCIÓN Y FORO

22 septiembre 2016 - En el marco del Festival de San Sebastián, se dieron a conocer los premios relacionados a proyectos de cine latinoamericano en vías de finalización.

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El Premio de la Industria Cine en Construcción fue para "La Educación del Rey", del argentino Santiago Esteves. Las empresas Daniel Goldstein, Deluxe Spain, Dolby Iberia, Laserfilm Cine y Video, Nephilim producciones, No Problem Sonido y Wanda Visión asumirán la postproducción de la película hasta un DCP subtitulado en inglés y su distribución en España.

  • "La Educación del Rey" narra lo que le ocurre a Reynaldo Galíndez, alias "Rey", un adolescente que escapando de su bautismo como delincuente cae en el patio de la casa de Carlos Vargas, un guardia de seguridad retirado. Al caer, Vargas le ofrece un trato: el joven arreglará los daños que provocó en la casa a cambio de que no lo entregue a la policía.
    A partir de ahí, las lecciones que el viejo guardia le da al adolescente dan lugar a una relación que remite a viejas leyendas sobre cómo se formaba a los soberanos. El pacto comenzará a resquebrajarse cuando los cabos sueltos del robo en el que participó Reynaldo empiecen a cercarlos.

Por su parte, el V Foro de Coproducción Europa-América Latina dio a conocer los ganadores de reconocimientos en esta nueva convocatoria:

  • Premio al Mejor Proyecto para "7:35 AM", dirigido por Javier Van de Couter y producido por Varsovia Films (Argentina).
  • Mención Especial y Premio Arte International para "Hogar", dirigida por Maura Delpero y producida por dispàrte (Italia - Argentina)
  • Premio EFADs-CACI para "Los días según ellos", dirigido por Juan Pablo Félix y producido por Utópica Cine (Argentina - España - Francia).

ESTRENO DE UN MONSTRUO VIENE A VERME

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21 septiembre 2016 - Los amantes del drama fantástico están de enhorabuena. El próximo viernes 7 de octubre llega a los cines españoles la esperada "Un monstruo viene a verme" (A monster calls), historia basada en el libro homónimo de Patrick Ness, autor igualmente del guion del film. Su director Juan Antonio Bayona pasó por San Sebastián tras haberla presentado en Toronto. Le acompañaba la actriz Sigourney Weaver, a quien le concedieron el Premio Donostia.

El argumento trata sobre un chico de 13 años que, debido al acoso escolar que sufre en el colegio, además de la grave enfermedad que padece su madre, ha desarrollado un mundo de fantasía en torno a hadas, duendes y demás criaturas maravillosas, que le permite escapar de su rutina y superar sus miedos.

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Bayona explicaba en la presentación que "lo que realmente nos interesaba en esta película eran los silencios. En el reto de una historia cuya base ya era muy dramática y emocional queríamos medir mucho las partes con fondo musical para poder dimensionar la película. Para mí, lo más orgulloso que estoy es de los silencios. Yo creo que hay tres o cuatro momentos en la historia muy dramáticos, donde no suena música y es de lo que más orgullosos estamos".

El director catalán reconoce también que "sí que ha habido la intención de que el filme tuviera muchas capas de lectura, sobre todo el hecho de atender a una pregunta que está ahí y que finalmente no es respondida. Yo creo que eso es lo interesante. Cuando dejas los huecos para que el público rellene la película".

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"A la vez, -añade Bayona-, también es una historia que pretende ser accesible. Eso es muy importante porque vivimos en una sociedad en la que todo tiene que ser o blanco o negro. Y yo quería que ese mismo público al que se le dice que todo es blanco o negro pueda también entender que las cosas son blancas y negras al mismo tiempo. Es un discurso complejo, y mi intención era que llegara. Ahí te encuentras tú como director, por un lado intentando ser accesible y por otro, misterioso. Y la emoción es el bálsamo, porque sino sería una película demasiado dura".

LOS FRACASOS EN EL CINE SEGÚN WILDER

Billy WilderPor lo general, cuando una película no funciona, uno dice que se adelantó a su tiempo, o que se estrenó demasiado cerca de la Navidad, o que era justo después de la Navidad y la gente se había gastado el dinero en regalos, o que fue un fracaso porque hacía muy buen tiempo y la gente se fue a la playa, o porque llovía y la gente se quedó en casa.
*Billy Wilder, director y guionista austriaco.