MAR DEL PLATA: GANÓ “ENTRE DOS AGUAS”

18 noviembre 2018 – Si Isaki Lacuesta hubiese estado en Mar del Plata para recibir el premio, no habría podido agradecer el Astor de Plata a la Mejor Película porque el Secretario de Cultura de la Nación, Pablo Avelluto, prohibió que el micrófono habilitado para tal fin estuviera abierto en la ceremonia de clausura, y los galardonados no pudieron hablar. El caso es que “Entre dos aguas” (crítica) fue la película vencedora de la Competencia Internacional del Festival de Cine.

El realizador catalán se encontraba en el Centro Pompidou de París preparando su participación en una exposición, por lo que no pudo viajar hasta la Argentina.

Otros premiados fueron Roberto Minervini por What You Gonna Do When the World’s on Fire? (mejor director); Federico Veiroj por Belmonte (guion); Israel Gómez Romero por Entre dos aguas (actor); Judy Hill por What You Gonna Do When the World’s on Fire? (actriz); Chuva é cantoria na aldeia dos mortos, de J. Salaviza, R. Nader Messora (Premio especial del jurado); Vendrán lluvias suaves, de Iván Fund (Premio especial del jurado ex-aequo); Fausto de Andrea Bussmann – México (mejor film competencia latinoamericana); El árbol negro de Máximo Ciambella y Damián Coluccio (mejor film competencia argentina); e If Beale Street Could Talk de Barry Jenkins (premio del público), entre otros galardones.

GANÓ “EL SILENCIO ES UN CUERPO QUE CAE”

17 noviembre 2018 – “El silencio es un cuerpo que cae” (crítica), de la directora argentina Agustina Comedi fue galardonado por el jurado del Festival l’Alternativa como mejor película, “por sus capacidades de mostrar las complejidades de una época desde una historia mínima”.

Otros premios de la edición recayeron en:

– Mención especial:
The Image You Missed, de Donal Foreman (Estados Unidos)

– Premio al mejor cortometraje de l’Alternativa Oficiales:
Optimism, de Deborah Stratman (Estados Unidos / Canadá)

– Mención especial:
Mon amour, mon ami, d’Adriano Valerio (Italia / Francia)

– Premio de la Crítica al mejor largometraje de l’Alternativa Oficiales
Black Mother, de Khalik Allah (Estados Unidos)

– Mención especial:
La Casa Lobo, de Joaquín Cociña y Cristóbal León (Chile)

– Premio Don Quijote al mejor largometraje de l’Alternativa Oficiales
América, de Erik Stoll y Chase Whiteside (Estados Unidos)

– Premio GAC al mejor guión de largometraje de l’Alternativa Panorama
La Grieta, de Irene Yagüe y Alberto García Ortiz (España)

– Premio GAC al mejor guión de cortometraje de l’Alternativa Panorama
Galatée à l’infini, de J. Maura, M. Pluchino, A. Reijnen, M. Chatzi y F. Flores (España)

– Mención especial:
Mi madre no me entiende, d’Álvaro de Miguel (España)

– Premio Residencia de l’Alternativa Panorama
Lo que dirán, de Nila Núñez (España)

– Premio del Público al mejor cortometraje de l’Alternativa Oficiales
Porque la sal, de Cardozo Basteiro (España)

– Premio Antaviana – Mentoring Projects de l’Alternativa Profesionales
H, de Carlos Pardo (España)

– Premio Kinolux – Mentoring Projects de l’Alternativa Profesionales
Cantando en las azoteas, de Enric Ribes (España)

OTROS ESTRENOS DE LA SEMANA EN ESPAÑA

17 noviembre 2018 – Con tan sólo siete días de diferencia han sido 39 los estrenos registrados en las grandes pantallas españolas. Y entre los que llegaron a las salas este mismo fin de semana encontramos:

“El Desentierro”

Primer largometraje en solitario de Nacho Ruipérez sobre que la repentina aparición de una mujer de origen albanés en un pueblo costero de Levante provoca que Jordi (Michel Noher) decida investigar el pasado de su padre, Pau (Leonardo Sbaraglia), desaparecido hace 20 años y al que todo el mundo daba por muerto.

“Malos tiempos en El Royale”

Film estadounidense de suspense tarantinesco con Jeff Bridges, Cynthia Erivo y Chris Hemsworth como protagonistas en torno a una reunión en El Royale de siete desconocidos que tienen un secreto que ocultar.

“Alegría, Tristeza”

Drama de Ibón Comenzana con Roberto Álamo y Manuel Vellés en los papeles principales, sobre un bombero de profesión acostumbrado a vivir situaciones límite, que recibe un duro golpe por el cual su vida da un giro inesperado.

LLEGÓ A CINES “EL SILENCIO DE OTROS”

17 noviembre 2018 – Está en salas de cine de diversas ciudades españolas el más reciente documental del tándem formado por Almudena Carracedo y Robert Bahar.

“El silencio de otros” es un documental presentado pocos días antes de su estreno en l’Alternativa, y narra la búsqueda de aquellas personas desaparecidas durante la época de Franco y los intentos de hacer frente a los responsables.

Después de décadas de silencio, la sociedad española supo que centenares de niños fueron robados antes y durante la dictadura. Pero no sólo eso, ya que el filme abarca torturas, ejecuciones extra judiciales, el tema de fosas comunes, y todo un proceso judicial internacional. Las historias que muestra el film se refieren a la lucha de un país que quiere reconciliarse con su pasado.

L’ALTERNATIVA: EL CORTO “EN ESAS TIERRAS”

15 noviembre 2018 – La cineasta canaria Nayra Sanz Fuentes (Tan antiguo como el mundo), candidata a la Nominación al Premio Goya al Mejor Cortometraje Documental con el premiado cortometraje “Sub Terrae”, presenta este mismo jueves su siguiente film, “En esas tierras”, en el Festival l’Alternativa dentro de la sección Panorama.

Con estos dos films de no-ficción junto con otros dos que ha rodado después y que están en fase de post-producción: “Selfie” y “Caña de pescar”, la directora de cine ha querido “acercase a espacios abiertos y públicos en los que, sin hacer un proceso de intervención, me han permitido reflexionar sobre temas temporales como los límites entre la vida y la muerte, la conformación histórica y presente de nuestras (no) identidades, el choque entre una sociedad egoística y otra omnisciente y sobre la deriva que implican profesiones milenarias frente a otras contemporáneas. Por el acercamiento formal que he plateado los cuatro cortometrajes se comunican entre sí”.

“Con este trabajo – sigue diciendo- he utilizado un lenguaje poético para reflexionar, en un momento tan convulso y fascinante como el nuestro, en donde los términos de globalización y mundialización son tan comunes, sobre la compleja construcción de nuestras identidades y de cómo recibimos nuestra herencia y nuestra tradición. Soy muy crítica, tanto en lo filosófico como en lo político, con la idea fuerte de identidad, del tipo que sea”.

“Desde mi punto de vista -continúa- no hay identidades monolíticas a pesar que defenderlas funciona como un mecanismo de cohesión muy tendencioso. Yo creo más en las singularidades: una lengua, un lugar, una historia compartida, que nos hacen diferentes como colectivos. Considero que reconocerse con una «identidad esencial» es una construcción cultural muy sesgada y peligrosa. Entiendo más la realidad como conjuntos de relaciones que están en continuo cambio, flujo e interacción”.

“ENTRE DOS AGUAS” ABRIÓ L’ALTERNATIVA

13 noviembre 2018 – El Festival de Cine Independiente de Barcelona, l’Alternativa, que llega este año a su 25ª edición empezó este lunes con una proyección especial de la película “Entre dos aguas” y la presencia del director Isaki Lacuesta y de la guionista y productora del film, Isa Campo.

La película es un enfoque de ficción que deriva del cortometraje de 2006 “La Leyenda del Tiempo”, con los mismos protagonistas, dos hermanos que se hallan en la necesidad de ordenar sus vidas.

L’Alternativa cuenta con dos secciones oficiales (competitivas), de largometrajes y cortometrajes, siete sesiones especiales y diversas secciones paralelas: focos y retrospectivas, Panorama de cine español y programación familiar. Además se ofrece una completa programación gratuita, rica y diversa (cada tarde en el Hall del CCCB) y espacios para la formación y el debate, con actividades, una masterclass, talleres, mesas redondas y seminarios para escuelas. Igualmente se celebra la 9ª Jornada de l’Alternativa Profesionales y Mentoring Projects, las sesiones de asesoramiento de proyectos.

Las secciones paralelas de este año incluyen una retrospectiva del cine en primera persona del realizador belga Boris Lehman, que visita l’Alternativa y ofrece este mismo martes el seminario ‘La película como una larga caminata’.

EN SALAS “BIENVENIDA A MONTPARNASSE”

10 noviembre 2018 – De la directora francesa Léonor Serraille ha llegado a salas de cine de Barcelona, Madrid, Zaragoza, Bilbao y Valladolid, “Bienvenida a Montparnasse”, debut de la realizadora sobre una chica que regresa a París y después de un largo periodo fuera de su hogar y una reciente ruptura amorosa, decide volver a sus orígenes. Sin trabajo y sin amigos, la joven intenta reconstruir su vida desde cero. La luz y la vitalidad de la ciudad la empujarán hacia un nuevo futuro, con unas expectativas que jamás llegaría a plantearse en su vida. (Ya en cines)

FILM “LAZZARO FELIZ” | ALICE ROHRWACHER

9 noviembre 2018 – Uno de los grandes estrenos de este año es la nueva película de la directora italiana Alice Rohrwacher, un film con un destacado elenco italiano (además del catalán Sergi López). (Disponible en cines)

“Lazzaro Feliz” es una película que contiene varias tramas: por un lado la explotación del campesinado por parte de la alta burguesía, y por otro los abusos de los campesinos hacia la bondad del joven protagonista y la amistad que Lazzaro mantiene con el hijo de la marquesa.

La directora dijo que quería emplear “las aventuras de Lazzaro para contar, lo más amablemente posible y con amor y humor: la tragedia que ha devastado a mi país, a saber, el paso de una edad media histórica a una edad media humana: el final de la civilización rural, la migración a los límites de la ciudad de miles de personas que no conocían nada de la modernidad, y su incapacidad para sobrevivir. Un mundo donde la explotación es grotesca y rudimentaria, que llega a su fin y se transforma en uno nuevo, donde la explotación es simplemente, más brillante y atractiva”.

ESTRENA “DOGMAN” DE MATTEO GARRONE

9 noviembre 2018 – Está en cines la nueva película del cineasta italiano Matteo Garrone. Presentada mundialmente en la Seccíon Oficial de la pasada edición del Festival de cine de Cannes, cautivó a crítica y público internacional con el regreso del Garrone más puro, el Garrone de la laureada “Gomorra”.

“Dogman” es una historia de venganza en la que un peluquero para perros se las tiene que ver que un ex boxeador que tiene aterrorizado a todo el barrio. Según su director “es una película que, incluso con su historia extrema, nos hace enfrentarnos a algo que tiene que ver con cualquiera de nosotros: las consecuencias de las elecciones que hacemos a diario para sobrevivir, de las afirmaciones que en un momento dado hacemos y que nos llevan a no poder negarnos nunca más y de la diferencia existente entre quienes somos y quienes creemosque somos. Es por esta reflexión por lo que considero “Dogman” una película universal, ética pero no moralista. Pero quiero dejar claro que hay una gran distancia entre la historia que cuento y los titulares que la inspiraron. Todo, absolutamente todo, desde las localizaciones, los personajes y su psicología se han transfigurado en la película”.

LA SECCIÓ OFICIAL DEL ZOOM FESTIVAL

2 novembre 2018 – El Zoom Festival, que tindrà lloc del 20 al 25 de novembre a Igualada i Barcelona, pre-estrenarà una cuidada selecció de produccions internacionals de cinema per a televisió. El certamen, que enguany celebra 16 anys, pre-estrenarà les 9 pel·lícules que conformen la Secció Oficial. El film que obrirà enguany el Festival Zoom és “La dona del segle” (Espanya, 2018), dirigida per Sílvia Quer i ambientada en la convulsa Barcelona de les vagues i el pistolerisme del 1919.

La secció principal també comptarà amb “Mary & Mike” (Xile, 2017) de Julio Jorquera i Esteban Larraín, “Kurara” (Japó 2017) de Taku Katô, “Alles Isy” (Alemanya 2017) de Mark Monheim, “Sob Pressão” (Brasil, 2017) d’Andrucha Waddington i Mini Kerti, “Le temps des égarés” (França, 2017) de Virginie Sauver, “Örök Tél” (Eternal Winter) (Hongria, 2017) d’Attila Szász, “Asesinato en la universidad” (Espanya, 2018) d’Inaki Peñafiel i “Cançó per a tu” (Espanya, 2018) d’Oriol Ferrer.

La majoria de les pel·lícules seleccionades són drames històrics inspirats en fets reals i ambientats en diferents episodis contemporanis com el franquisme, el nazisme, la dictadura d’Augusto Pinochet o el drama actual dels refugiats.

BILLY WILDER Y LOS FRACASOS EN EL CINE

Por lo general, cuando una película no funciona, uno dice que se adelantó a su tiempo, o que se estrenó demasiado cerca de la Navidad, o que era justo después de la Navidad y la gente se había gastado el dinero en regalos, o que fue un fracaso porque hacía muy buen tiempo y la gente se fue a la playa, o porque llovía y la gente se quedó en casa.
*Billy Wilder, director y guionista austriaco.

POR QUÉ FILMA GARCÍA AGRAZ

Filmo porque el cine, antes que nada, nos seduce al revelarnos lo más secreto de nosotros mismos; porque es el espacio donde podemos palpar nuestras inquietudes con mayor autenticidad, porque es el tiempo en el que esperamos que un milagro se produzca.
José Luis García Agraz, cineasta mexicano.

LOS INVENTORES DEL CINEMATÓGRAFO

El cine es una invención sin ningún futuro. (…)
Nuestro invento no es para venderlo. Puede ser explotado algún tiempo como curiosidad científica, pero no tiene ningún interés comercial. *Antoine Lumière