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CinemaCon 2022: Christie presenta proyectores RGB láser y xenón

abril 26, 2022 ZONA INDUSTRIA
CinemaCon 2022 Christie presenta proyectores RGB laser y xenon

En Las Vegas tiene lugar estos días una nueva edición de CinemaCon, la cita internacional anual para propietarios de salas de cine de todo el mundo, donde nuevamente Christie regresa para presentar sus nuevos productos orientados a los espacios colectivos de exhibición, sin importar su tamaño, pues están dirigidos tanto a auditorios de gran envergadura, como a salas de mediana o menor capacidad.
Se trata, esta vez, del lanzamiento de nuevos proyectores RGB de láser puro y xenón. Con un vivísimo cromatismo que hará las delicias de los asistentes a las salas de cine y unas prestaciones avanzadas concebidas para satisfacer las necesidades de los exhibidores más exigentes, los nuevos modelos CP2420-Xe, CP4420-Xe, CP4425-RGB y CP4435-RGB de Christie ofrecen soluciones de proyección fiables a precios asequibles.
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Barcelona: Géke Roelink, premio anual de la UNIC en CineEurope

abril 20, 2022 ZONA INDUSTRIA
Géke Roelink premio anual de la UNIC en CineEurope

Cada año la Unión Internacional de Salas de Cine (UNIC) reconoce la trayectoria profesional de alguno de los integrantes de la exhibición cinematográfica europea, y este año Géke Roelink recibirá su premio en Barcelona durante la celebración de CineEurope.
La galardonada ha dedicado su carrera a unir a las comunidades a través de la experiencia de la Gran Pantalla. Figura clave de la industria cinematográfica neerlandesa desde hace más de 20 años, Géke es la directora general de Filmhuis Den Haag desde 2011. Bajo su dirección, este cine de arte y ensayo situado en La Haya se ha convertido en una de las salas de cine más exitosas de los Países Bajos, con unos 320.000 visitantes al año, incluidos 20.000 estudiantes y alumnos.
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INCAA: La actual situación crítica forzó el cese de Luis Puenzo

abril 16, 2022 ZONA INDUSTRIA
INCAA El Gobierno cesó al presidente Luis Puenzo

Inicialmente respaldado por la industria del cine argentino, Luis Puenzo arribó a la presidencia del INCAA a principios del año 2020, pero poco después llegaron las restricciones individuales y sociales ajenas al cine por todos conocidas, a la par que se combinaban con una intensificación de los reclamos de los cineastas independientes, primero para que se diera cumplimiento a los preceptos de la Ley del Cine, y segundo para que se pusiera remedio a los desmanes de la gestión anterior macrista que obligaban a una interrupción de aquellas asignaciones específicas que son la base de la autarquía del Instituto, con fecha de caducidad del 31 de diciembre del presente año 2022.
El presidente Luis Puenzo ha sido cesado por decreto achacándosele una falta de agilidad a la hora de llevar las riendas de este organismo público.
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Encuentro por el cine argentino y los recursos desde el Estado

marzo 24, 2022 ZONA INDUSTRIA
Encuentro Cine Argentino y los recursos desde el Estado

Urge una solución para la caducidad del fondo de Fomento Cinematográfico de la Argentina. En diciembre de 2017 el Poder Ejecutivo en el marco de la aprobación del Presupuesto General para 2018, se incluyó entre los incisos del artículo 4° por primera vez un plazo de vencimiento a la asignación específica de fondos para sostener producciones audiovisuales, además de modificar también las asignaciones especificas al Instituto Nacional del Teatro (INT), al Instituto Nacional de la Música (INAMU) y a bibliotecas populares de todo el país y a la Defensoría del Pueblo.
La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina organizó en el Auditorio del Anexo del Senado de la Nación el primer Encuentro por el Cine y los Recursos desde el Estado para debatir este tema que deberá ser arreglado antes de que este año acabe.
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El Festival de Málaga estrena proyección láser RGB de Christie

marzo 18, 2022 ZONA INDUSTRIA
El Festival de Málaga estrena proyección láser RGB de Christie

El Festival de Málaga, que se celebra del 18 al 27 de marzo y que esta vez cumple un cuarto de siglo, utiliza este año por primera vez los proyectores Christie de láser puro RGB, incrementando de manera significativa la calidad de la exhibición de las películas que forman parte de su programa. El partner de Christie Sercine, que es entidad colaboradora del festival, estará a cargo de la integración y soporte de las soluciones de proyección.
Tras dos años marcados por la pandemia del coronavirus, el certamen recupera espacios para el encuentro y el evento social, y este año, con el objetivo de abrir la gala inaugural al mayor número de espectadores, la ceremonia tiene lugar por primera vez en el Palacio de Deportes de la ciudad, con un aforo para 3.000 personas.
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Barcelona: Steve Knibbs, premio al exhibidor del año en CineEurope

marzo 17, 2022 ZONA INDUSTRIA
Steve Knibbs premio al exhibidor del año en CineEurope

Steve Knibbs director de operaciones de VUE International, ha sido designado ganador del premio «Exhibidor Internacional del Año» de CineEurope en 2022.
Cada año en CineEurope, este premio se otorga a un exhibidor de cine cuyos logros y liderazgo lo convierten en un abanderado de la industria.
Andrew Sunshine, Presidente de la organizadora del evento destacó que “Steve y sus compañeros de VUE International han creado uno de los circuitos de exhibición más amplios y exitosos de Europa. Estamos encantados de tener la oportunidad de destacar sus logros en CineEurope este año”.
Este evento internacional está precisamente dirigido en exclusiva para los exhibidores, quienes asisten a él como propietarios de salas de cine de Europa, Oriente Medio y África para conocer entre otras cosas, las últimas innovaciones técnicas que se pueden aplicar a los espacios de exhibición.
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Barcelona: Anna Marsh, distribuidora del año en CineEurope

marzo 7, 2022 ZONA INDUSTRIA
Barcelona Anna Marsh distribuidora del año en CineEurope

Anna Marsh, directora general de STUDIOCANAL (una empresa de CANAL+) ha sido nombrada ganadora en 2022 del premio «Distribuidor Internacional del Año» que se entregará en Barcelona en el marco de una nueva edición de CineEurope, la que corresponde al presente año.
Según Andrew Sunshine, CEO de la empresa organizadora del evento, la galardonada “define lo que es un ejecutivo y es muy respetada en toda nuestra industria. Anna es una líder natural que ha ayudado a llevar a STUDIOCANAL -el líder europeo en la producción y distribución de largometrajes y series de televisión- al siguiente nivel y no podría ser más merecedora de este premio”.
Marsh cuenta con veinte años de experiencia en el sector audiovisual, donde comenzó tras licenciarse en la Universidad de Otago en Nueva Zelanda y luego en HEC.
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Morelia posee la pantalla removible más grande de América Latina

febrero 2, 2022 ZONA INDUSTRIA
Morelia posee la pantalla removible más grande de América Latina

En el corazón del centro histórico de Morelia, capital del estado mexicano de Michoacán y ciudad Patrimonio Cultural de la Humanidad, acaba de inaugurarse el histórico Teatro Mariano Matamoros, que ha sido dotado de un proyector de láser puro RGB de Christie® para iluminar su pantalla de cine removible de 18.30 metros de largo x 9.89 de alto, la más grande de Latinoamérica en su tipo.
Se trata de un espacio multifuncional de casi 5000 metros cuadrados que alberga puestas en escena, espectáculos, conciertos, funciones de cine y festivales internacionales, así como un amplio espectro de otras actividades artístico-culturales, con el fin de ofrecer una agenda artística de calidad mundial.
En este entorno concreto se desarrollan todos los años algunas de las funciones del notable Festival Internacional de Cine de Morelia, uno de los más importantes de México.
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CinemaNext distribuirá en USA junto a Sonic Equipment Company

enero 20, 2022 ZONA INDUSTRIA
CinemaNext distribuirá en USA junto a Sonic Equipment Company

CinemaNext, con sede principal en Lieja (Bélgica), es la mayor empresa de servicios para la exhibición cinematográfica de la región EMEA y acaba de anunciar que ha llegado a un acuerdo de asociación para la distribución conjunta de productos junto a la estadounidense Sonic Equipment Company (Sonic) cuya oficina principal se encuentra en el Estado de Kansas.
En virtud de dicha alianza, ambas empresas cuyos clientes son las salas de cine, podrán ofrecer sus soluciones y servicios conjuntamente en el territorio de los Estados Unidos.
No olvidemos que la empresa europea se ha fijado entre sus propósitos de futuro el difícil reto de tratar de igualar o mejorar por medios electrónicos digitales la textura de color que antaño tenían las películas dispuestas en cinta emulsiva para su exhibición. Además ofrecen soluciones técnicas, gestión de contenidos, de proyección y gafas 3D, entre otras cosas.
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La Filmoteca celebra diez años en el Raval con esta programación

enero 3, 2022 ZONA INDUSTRIA
Filmoteca de Catalunya Programación del año 2022

Con una asistencia de público históricamente consolidada, la Filmoteca de Catalunya celebra en febrero de este año la primera década en su nueva sede, después de un traslado desde la anterior que fue culminado en el año 2012.
Han sido diez años de compromiso renovado por la preservación y difusión de la herencia cinematográfica, con la complicidad de cientos de invitados vinculados a proyecciones y miles de espectadores y espectadoras que han disfrutado de películas de todos los tiempos, géneros y estilos, exposiciones de producción propia y externa, fondos documentales o servicios educativos.
Por este motivo, habrá celebraciones especiales durante la semana en que se cumplirá dicho décimo aniversario, del 21 al 27 de febrero, tal y como ya se informó en la rueda de prensa en la cual se presentó toda la programación para el año 2022.
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Motion Pictures: las salas de cine irán a “un tremendo resurgimiento”

octubre 19, 2021 ZONA INDUSTRIA
CineEurope 2021 Motion Pictures prevé resurgimiento salas de cine

CineEurope 2021
El presidente y director general de la Motion Pictures Association, Charlie Rivkin, auguró en Barcelona la próxima salida “lenta pero segura” de la crisis en la que se halla sumido el sector de las salas de cine, pasando próximamente “de unos tiempos difíciles a un tremendo resurgimiento”, según sus propias palabras.
El máximo representante de las productoras y los estudios de Hollywood hizo estas afirmaciones en un discurso que tuvo lugar en una edición reducida, pero por fin presencial, de CineEurope celebrada fuera de sus fechas habituales, y que en cierta manera precede a lo que serán las celebraciones en 2022 del centenario de dicho histórico organismo profesional de los Estados Unidos de América.
El CEO transmitió su “inmenso respeto por Europa como bastión de la cultura”, y remarcó que es un bullicioso centro de coproducciones mundiales.
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El talento del cine con Christie en el Festival de Cine de Londres

octubre 15, 2021 ZONA INDUSTRIA
Christie en Festival de Cine de Londres y en CineEurope

Christie acaba de anunciar que su potente proyector CP4440-RGB se está utilizando como tecnología de proyección insignia en el 65° Festival de Cine de Londres BFI (LFF), que se celebra del 6 al 17 de octubre de 2021. Por primera vez, el Festival de Cine de Londres se lleva a cabo en el prestigioso Royal Festival Hall en la orilla sur del Támesis, donde la sala de conciertos se ha transformado en el principal cine de gala del festival. Con una impresionante capacidad de asientos para 2.200 espectadores, es una de las experiencias cinematográficas más grandes del país.
Este año, el Festival de Cine de Londres presenta un programa vibrante de 159 largometrajes de todo el mundo, incluidos 21 estrenos mundiales, y también está transmitiendo proyecciones al público en cines de Londres y de todo el Reino Unido. Los estrenos incluyen la audaz y feroz adaptación de Joel Coen de la obra clásica de Shakespeare, La tragedia de Macbeth de Apple Original Films / A24, como gala de clausura.
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L’Acadèmia del Cinema Català vol frenar fuga de talent i captar públic

octubre 1, 2021 ZONA INDUSTRIA
Academia Cinema Catala vol frenar fuga i captar talent

Després dels primers cent dies al capdavant de l’entitat, la nova junta de l’Acadèmia del Cinema Català, presidida per Judith Colell i integrada per Sergi Moreno, Carlos R. Ríos, Carla Simon, Sílvia Quer, Alba Cros, David Verdaguer, Maria Molins, Ana Pfaff i Eduard Sola, ha presentat el seu projecte per als pròxims quatre anys, en una roda de premsa a l’Auditori del CCCB. Per al seu mandat, que s’estendrà fins al 2024, es fixen com a principals objectius la recuperació de la musculatura industrial i la promoció de tot el nostre talent, per retenir-lo i fer-lo créixer; el foment de la diversitat i la igualtat i la captació de públic per al cinema català. D’aquesta manera, l’activitat de l’Acadèmia es vertebrarà entorn de tres eixos: els Premis Gaudí, gran aparador dels nostres professionals que incorporarà progressivament el valor de la diversitat; l’Àgora Gaudí, nou espai de coneixement, desenvolupament i intercanvi; el Cicle Gaudí, circuit estable d’exhibició de la producció catalana que superarà el 2022 les cent sales. sigue...

Abre el Museo de la Academia de Cinematografía de Los Ángeles

septiembre 30, 2021 ZONA INDUSTRIA
Los Angeles Abre el Museo de la Academia de Cinematografía

Acaba de ser inaugurado en Los Ángeles el nuevo Museo de la Academia de la Industria Cinematográfica (Academy Museum of Motion Pictures) con tecnología de proyección y visualización, así como con servicios profesionales.
Según nos detallan desde Christie, el campus de 91440 metros cuadrados del Museo de la Academia es la institución más grande de los EE.UU. dedicada a las artes, las ciencias y los artistas cinematográficos. El Museo ofrece en sus siete plantas exhibiciones, programas, proyecciones y colecciones que promueven la comprensión, celebración y preservación del cine, así como piezas icónicas de la historia del séptimo arte, incluido un modelo del tiburón de la película del mismo nombre, droides de “Star Wars” y el albornoz de El Nota en “El gran Lebowski”.
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Donostia: La industria audiovisual canaria, un caso de éxito

septiembre 24, 2021 ZONA INDUSTRIA
Donostia La industria audiovisual canaria un caso de exito

En el marco de la 69ª edición del Festival de San Sebastián, Tabakalera -una de sus principales sedes-, acogió Canarias en Foco. Esta encuentro con agentes de la industria cinematográfica contó con la presencia del Director General de Cultura del Gobierno de Canarias Rubén Pérez Castellano; la coordinadora de Canary Islands Film Natacha Mora; el project manager de Canary Islands Film Pedro Carballido; el gerente del Clúster Audiovisual de Canarias Jairo López y el abogado y economista Jaime Sanz.
Rubén Pérez Castellano informó sobre las subvenciones a la producción audiovisual que existen en las islas de la mano de Cabildos y del Gobierno, una iniciativa que sirve también para atraer otros apoyos hacia los proyectos que se están gestando en Canarias.
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El Festival de Cine de Toronto sigue confiando en la tecnología Christie

septiembre 11, 2021 ZONA INDUSTRIA
Christie Partner Oficial de Proyección Digital del Festival de Toronto

Toronto celebra su 46ª edición de este año con la presentación de películas tan interesantes como “Competencia Oficial”, de los argentinos Mariano Cohn y Gastón Duprat, tras la celebración de la premiere mundial en Venecia; “Bergman Island”, de Mia Hansen-Løve; o “Belfast”, la más reciente incursión en el cine del polifacético Kenneth Branagh.
El prestigioso festival internacional canadiense de cine sigue este año confiando en Christie, tras 21 años como Partner Oficial de Proyección Digital, toda vez que la muestra cinematográfica mantiene sus proyecciones presenciales y al aire libre, así como sus screenings online, inclusive añadiendo más espacios de exhibición.
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¿Por qué los llaman “Tráiler” a los adelantos de las películas?

agosto 20, 2021 ZONA INDUSTRIA
Por qué llaman Tráiler a los adelantos de las películas

Es muy curioso que cuando te mencionan la palabra «Tráiler», lo primero que piensas es en uno de esos vehículos de gran tonelaje que llevan un remolque en la parte de atrás, o en una caseta de camping para ir por el mundo haciendo turismo con la libertad de poder elegir dónde quedarte sin tener que depender de si llegas o no a tiempo a un hospedaje.
Pero sin embargo, en el cine actual, si los adelantos de películas que se estrenarán próximamente nos los ponen en las salas antes de la película que vamos a ver, ¿por qué diantres se les llama «Tráiler»?
Según nos cuentan desde los Estados Unidos, a principios del siglo XX las proyecciones en un cine eran prácticamente una novedad y gozaban de una gran aceptación entre el público, hasta tal punto que lo que predominaban eran las sesiones dobles en las que por una sola entrada podías llegar a ver hasta dos películas distintas.
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Barcelona: Máster en Producción y Distribución Cinematográfica 2022

agosto 13, 2021 ZONA INDUSTRIA
Barcelona Máster en Producción y Distribución Cinematográfica 2022

Desde enero de 2022 tendrá lugar en Barcelona una nueva edición del Máster en Producción y Dirección Cinematográfica que desde la Escola de Producció Audiovisual de Catalunya (EPAC) se va convocando regularmente bajo la validación de la Universitat Central de Catalunya con sede en Vic.
Para explicar mejor cuál es la importancia de la producción a la hora de configurar un proyecto fílmico, se celebró un conversatorio a través del cual se profundizó en la estrategia que a ese nivel mantuvo una de las películas más satisfactorias del último año, “El Vientre del Mar”, con la presencia de su director, Agustí Villaronga, del productor principal Javier Pérez Santana, y de uno de los productores asociados, Paco Poch.
Las clases serán presenciales y se celebrarán en las sedes de Mediapro y ECIB (Barcelona).
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Experiencia pionera: comienzan los estrenos híbridos para las películas

agosto 6, 2021 ZONA INDUSTRIA
PCI comienza los estrenos híbridos para las películas

Siendo conscientes de que existen lugares remotos donde no es posible visualizar películas en una sala de cine, ya que las más cercanas se encuentran a una distancia de 80 kilómetros o más, la Asociación argentina de Directorxs de Cine PCI acaba de implementar una singular iniciativa que intenta en lo posible paliar esas dificultades para cualquier cinéfilo que busque acceder a los más recientes estrenos fílmicos.
La idea es que allá donde los locales de exhibición no estén a disposición del público, aquellas personas que tengan interés en acceder a un estreno lo hagan a través de un servicio de streaming, si así ellos lo desean.
La película de Manuel Ferrari, “De la noche a la mañana”, ha sido la primera que históricamente ha inaugurado esta nueva posibilidad, gracias a que la tecnología permite que en estos casos de visión bajo demanda se pueda discriminar su difusión por zonas.
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Cine Argentino: ¿Es necesaria una nueva Ley Audiovisual? (Debate)

julio 21, 2021 ZONA INDUSTRIA
Cine Argentino Es Necesaria una nueva Ley Audiovisual Debate

Si el Poder Legislativo no lo remedia, el 31 de diciembre de 2022 podría ser que el cine argentino dejara de existir tal y como lo hemos conocido hasta ahora, luego de la aprobación de la Ley de Cine de 1994.
En estos meses del año en curso distintos sectores cinematográficos claman por la aprobación de una nueva Ley del Audiovisual que sustituya a la anterior y que incorpore de facto las nuevas peculiaridades que este sector tiene tras la poderosa irrupción de plataformas de cine bajo demanda tan masivas como Netflix y algunas otras.
En estos momentos en que parece necesario redefinir una realidad que sobrepasa la que había hace casi 30 años, la Asociación de Documentalistas DOCA organizó un debate aclaratorio en el que se expusieron algunas de las posturas que los firmes conocedores del asunto en cuestión tienen. sigue...

CINESTEL.COM/ FUNDADA EN JULIO 2005

FILMOTECA DE CATALUNYA – MAIG 2024

Agustí Villaronga

La recent digitalització de Tras el cristal (1985), títol de debut d’Agustí Villaronga que ell considerava l’únic de la seva filmografia que havia pogut desenvolupar d’una manera absolutament lliure i personal, és el pòrtic d’una retrospectiva íntegra del cineasta mallorquí, que estarà acompanyada per alguns dels seus col·laboradors més propers com Marisa Paredes, Jaume Peracaula, Isona Passola o Josep Maria Civit. La mort de Villaronga el gener de 2023 va colpir tot el sector cinematogràfic del país, i un any després la Filmoteca li dedica aquest reconeixement, que repassa una obra personal i amb una visió de la vida que conjugava les passions i la mort, encara que sovint es tractés d’encàrrecs o adaptacions de textos aliens. El cicle també inclou alguns dels seus curts, alguns treballs per a la televisió i la presentació dels fons documentals dipositats per familiars i col·laboradors.
(més informació)

Els millors films de l’any 2023

Ja fa vint anys que la Filmoteca aplega les pel·lícules del darrer any més ben valorades pel seu cercle de crítics i programadors de cinema, en un dels cicles més esperats i valorats pels espectadors. En les darreres edicions els títols es divideixen en dues seccions: els que s’han estrenat a les pantalles comercials i els que únicament s’han pogut veure en plataformes o festivals. En la collita d’enguany hi ha noms consagrats com els de Nanni Moretti, Víctor Erice o Steven Spielberg, al costat de les aportacions fresques i innovadores de cineastes que ja comencen a sonar amb força com ara Justine Triet o Cyril Schäublin.
(més informació)

Raymond Depardon i Claudine Nougaret al DocsBarcelona

La 27a edició del DocsBarcelona, Festival Internacional de Cinema Documental de Barcelona, ret homenatge al fotògraf i cineasta Raymond Depardon i la productora, cineasta i enginyera de so Claudine Nougaret, responsables de films documentals tan rellevants com els tres que es podran veure a la Filmoteca: 10e Chambre, instants d’audience (2004), La Vie moderne (2008) i Journal de France (2012). La mirada d’aquest tàndem creatiu traspua sinceritat i un desig inefable de capturar la puresa de rostres i paisatges a través d’un treball sobre el temps cinematogràfic que batega adaptant-se sempre a personatges i situacions. Per celebrar el Premi Docs d’Honor 2024 també hi haurà una trobada amb els dos cineastes sobre el seu procés creatiu conjunt. (més informació)

Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona

Aquesta nova edició proposa habitar espais i territoris, microcosmos únics i interconnectats. Films que il·luminen i reconstrueixen les zones cegues: espais pixelats i inaccessibles com fronteres i presons, pàgines arrencades dels llibres d’història, desitjos inenarrables que escapen a tot relat. Poden les imatges traçar noves cartografies? El programa «Persistències fílmiques» propicia diàlegs entre pel·lícules de recuperació i peces contemporànies, i desafia el relat de la historiografia tradicional del Nord global construint noves històries bastardes. En la mateixa línia se situa la retrospectiva sobre la cineasta cubana Sara Gómez, programada per la Filmoteca.
(més informació)

Sara Gómez

La Cuba dels primers anys del règim castrista va ser un dels centres de producció i experimentació cinematogràfica més interessants, punta de llança de l’anomenat Nuevo Cine Latinoamericano. És en aquest context que la cineasta afrocubana Sara Gómez (1943-1974), a través de la seva mirada de dona, negra i revolucionària, es compromet amb els moviments d’alliberament i justícia social mitjançant un cinema popular que adopta una postura antropològica i didàctica a l’hora d’investigar la realitat del seu país. Després de realitzar una vintena de curts sobre temes com la marginalitat, el masclisme, els prejudicis tradicionals, la identitat nacional o la cultura afrocubana, el 1974 la seva mort prematura amb 31 anys va posar fi a una carrera fulgurant culminada amb la que es considera la seva obra mestra, el llargmetratge De cierta manera. (més informació)

Primavera Santos

Carles Santos (Vinaròs, 1940-2017), virtuós del piano i abanderat de l’avantguardisme més lliure, és la figura que reivindica aquesta programació promoguda per la Fundació Joan Brossa, a la qual s’hi ha afegit la Filmoteca amb un viatge pel cinema vist per l’artista durant tres dimarts consecutius. Al llarg de la seva carrera Santos fa diferents incursions en el cinema. Com a realitzador, com a guionista, al costat de Pere Portabella, i com a compositor de bandes sonores per a films, entre d’altres, de Jordi Cadena i Mariaelena Roqué. Són pel·lícules indòmites, fruit d’un compromís compartit amb l’experimentació. (més informació)

Naomi Kawase

Després de la inauguració el 30 d’abril amb Aguas tranquilas i amb la presència de la cineasta, la retrospectiva d’una de les cineastes més admirades de l’actualitat continua el mes de maig amb una bona mostra de la seva obra documental autoreferencial més desconeguda, abans del seu debut en la ficció amb Suzaku (1997). Entre d’altres també es podrà veure el seu film més popular, Una pastelería en Tokio (2015), que la directora considera «un cant a la vida perquè només el fet d’existir ja és quelcom meravellós.» (més informació)

Marga Almirall a ‘Dies curts’

Cineasta i muntadora especialitzada en pedagogia de la imatge amb perspectiva feminista, des de 2016 forma part de Drac Màgic. Ha realitzat diversos curtmetratges a partir de material d’arxiu familiar i personal, d’internet i de procedència diversa, per divertir-se i aprendre en l’exploració del muntatge d’apropiació. La sessió inclourà els seus curts, que tracten temes com els diaris personals, les correspondències, la salut mental, el cos, l’amor i l’amistat, la relació entre qui filma i qui és filmat, el paper de les imatges en la configuració d’identitats i de la memòria, a més de diverses col·laboracions, com les de l’actriu i poeta Eva Ortega i la directora i dramaturga Mireia Grau, en una performance de veu i moviment. (més informació)

I també…

Continua la programació vinculada al Centenari del cinema amateur a Catalunya, amb dos films de la retrospectiva dedicada al found footage: The Family Album (Alan Berliner, 1988) i Barcelona, abans que el temps ho esborri (2010), presentada per la seva directora Mireia Ros. Enrique Fibla Gutiérrez, co-comissari de l’exposició Fora de casa. Cinema amateur a Catalunya 1924-1940…, pronunciarà la conferència Filmathèque Pathé-Baby: una història paral·lela del cinema, i hi haurà dues activitats més relacionades amb l’exposició: una visita comentada a càrrec de Carolina Astudillo i el taller d’animació Entusiastes, a partir d’imatges del cinema amateur. (enllaç)

Darreres projeccions de les retrospectives dedicades al cineasta georgià recentment desaparegut Otar Iosseliani i a l’obra barroca i personalíssima del director suís Daniel Schmid, gràcies a la col·laboració de la Cinémathèque Suïsse. (enllaç)

El festival Vent del Nord neix amb la voluntat d’acostar realitats i traspassar murs, acostant l’àmbit penitenciari i la seva població a la comunitat. Amb aquest objectiu, tots els interns i internes dels tallers artístics dels diversos centres penitenciaris de Catalunya han estat convidats a participar en la secció competitiva del festival. Amb la col·laboració del departament de Justícia, Drets i Memòria i la fundació apip-acam. (enllaç)

Una sessió molt especial de cinema-concert. La Filmoteca celebra el centenari de la soprano Victoria de los Ángeles amb la projecció de Der Rosenkavalier (El cavaller de la rosa, Robert Wiene, 1925), acompanyada en directe per l’Orquestra Simfònica Victoria de los Ángeles, dirigida per Pedro Pardo, que interpretarà la banda sonora que el mateix autor de la popular òpera, Richard Strauss, va compondre per a aquest film. (enllaç)

El cicle que transversal dedicat a Victor Sjöström, amb materials provinents de l’Svenska Filminstitutet, ofereix aquest mes Els fills d’Ingmar (1919) i la seva seqüela Karin, la filla d’Ingmar (1920). (enllaç)

El cicle de primavera de FilmoXica, Viure a la ciutat, inclou, entre d’altres, El zoo d’en Pitus, que presentarà la seva directora Mireia Ros, i El hombre mosca, amb Harold Lloyd. (enllaç)

CIRCUIT ESTABLE DE CINEMA CATALÀ

Cicle Gaudí 2016 - Circuit estable de cinema català
Cicle Gaudí 2016 - Circuit estable de cinema català

SYLVETTE BAUDROT-OFICIO DE SCRIPT

Sylvette Baudrot 260

FILMOTECA: ELS SERVEIS EDUCATIUS

ALL ROADS LEAD TO BARCELONA

One of the best ways to follow what’s going on at the movie theaters area and what the next innovations are representing for the movies distribution industry, is taking a look at CineEurope coverage released on our site Cinestel.com

Una de les millors maneres de seguir tot el que està passant al voltant del àrea profesional de les sales de cinema i també d’allò que les següents innovacions representen per a la indústria de distribució de pel·lícules, és fent una ullada a la cobertura de CineEurope feta pel nostre lloc web Cinestel.com

This is a links’ summary (most of the reports and interviews are written in Spanish):

Aquest és un sumari en anglès dels enllaços a notícies i entrevistes:

LOS INVENTORES DEL CINEMATÓGRAFO

Cinematógrafo LumièreEl cine es una invención sin ningún futuro. (…)
Nuestro invento no es para venderlo. Puede ser explotado algún tiempo como curiosidad científica, pero no tiene ningún interés comercial. *Antoine Lumière

UN DOCSBARCELONA AMB “MEXICAN DREAM”

12 maig 2024 – “Mexican Dream”, de la directora mexicana Laura Plancarte, va ser reconegut en el DocsBarcelona amb el Docs a la millor pel·lícula del certamen. Hibridant ficció i documental, la cineasta mexicana revisa l’estereotip d’abnegada dona llatinoamericana, tradicional patidora de la violència masclista a través de la vida de Malena, una dona que, com tantes a Mèxic, deixa el seu lloc d’origen després de sortir d’una relació violenta per a treballar en cases alienes i construir, a comptagotes, un patrimoni que oferir als seus fills i en el qual resguardar-se. El resultat és una oda als nous principis, les xarxes de suport i l’amor propi que corona el palmarès de DocsBarcelona 2024.

“Our Land, Our Freedom”, de Meena Nanji i Zippy Kimundu, va rebre del jurat una Menció especial Docs&Pearls i també el Premi Amnistia Internacional Catalunya, dedicat als documentals de la Secció Oficial que per la seva temàtica s’impliquen en la defensa dels drets humans. Amb aquest retrat de Wanjugu Kimathi, filla de Dedan Kimathi, llegendari líder de les revoltes Mau Mau executat pels anglesos l’any 1957, les directores alimenten el debat sobre el passat colonial britànic, la propietat de terres mai retornades als seus propietaris després de la independència de Kènia i el genocidi del poble Mau Mau.

El jurat de la nova secció Docs&Cat va premiar amb el Docs a la millor pel·lícula catalana, patrocinat per La Xarxa Audiovisual Local (XAL), el documental “Casa Reynal”, de Laia Manresa (Morir de día), sobre la transmissió familiar i el llegat de la seva memòria. “Un estel fugaç”, d’Arturo Méndiz i Ignasi Guerrero, que posa el focus en el dol perinatal des del punt de vista del pare, ha rebut del jurat una Menció especial Docs&Cat, i també el Premi del públic.

El Docs Nou Talent – Filmin, destinat als directors debutants de la Secció Oficial Panorama, va ser rebut per “Daughter of Genghis”, dels cineastes i fotoperiodistes danesos Kristoffer Juel Poulsen i Christian Als. La protagonista del documental Gerel Byamba, lidera una violenta banda feminista que lluita contra el colonialisme xinès i l’explotació estrangera a Ulan Bator.

El Docs del Jurat Antaviana, patrocinat per Antaviana Films, va premiar la producció catalana “Hágase tu voluntad”, on el cineasta Adrián Silvestre (Sedimentos, Mi vacío y yo) es converteix en protagonista, explicant el seu retrobament, després de més de vint anys sense parlar-hi, amb el pare, un home que reivindica el dret a morir dignament.

Jurats joves

DocsBarcelona dedica la seva secció Doc-U als treballs de centres d’estudis superiors d’arreu de l’estat espanyol. El seu jurat oficial va atorgar el Doc-U 16nou al curtmetratge “Still, Life”, de Priya Woods. El premi Doc Around Europe, al qual opten els curtmetratges documentals internacionals que participen en aquesta secció universitària, va anar a parar a Nos Îles, d’Aliha Thalien.

“Pelikan Blue”, de László Csáki, s’endugué el Premi del Jurat Jove DocsBarcelona – Reteena, atorgat per joves d’entre 16 i 21 anys, i la producció “Artificial Immortality”, d’Ann Shin, el Premi Docs & Teens, atorgat pels alumnes d’ESO i Batxillerat del DocsBarcelona.

Finalment, el Premi Docs del Mes, decidit pel públic assistent a les projeccions de la xarxa formada per més de 70 sales d’arreu d’Espanya del Docs del Mes de l’any 2023, ha estat per “Zimbàbue. La lluita per la democràcia”, de Camilla Nielsson.

Així mateix, la 27a edició del DocsBarcelona també ve retre homenatge al prestigiós tàndem format pels cineastes francesos Raymond Depardon i Claudine Nougaret, que van recollir el Premi Docs d’Honor d’enguany a la cerimònia d’inauguració del certamen.

LA SRF, EN DEFENSA DEL CINE ARGENTINO



4 abril 2024 – (Comunicado de Prensa) El jueves 14 de marzo, miles de cineastas argentinos, profesionales del cine y cinéfilos se concentraron frente la legendaria sala Gaumont de Buenos Aires para expresar su angustia ante la voluntad deliberada del nuevo gobierno populista y ultraliberal de Javier Milei de destruir una de las industrias cinematográficas más vibrantes, célebres y apasionantes del mundo. Esta histórica y pacífica movilización fue violentamente reprimida por la policía, en la continuación de una política liberticida que parece sumir de nuevo a Argentina en sus horas más oscuras. Una vez más, el autoritarismo y la violencia de las medidas ultraliberales se ven acompañados por el autoritarismo y la violencia de la represión policial, resultando en una grave amenaza a la libertad de expresión, manifestación y creación.

En una ceguera puramente ideológica, el gobierno de Milei pretende destruir un modelo económico virtuoso borrando de un plumazo el Instituto de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), sustento del cine argentino, que no le cuesta un centavo al contribuyente porque, siguiendo el modelo del CNC francés, se financia con los impuestos a las entradas de cine y los ingresos de radio y televisión.

En términos muy concretos, los enormes recortes presupuestarios y el plan de despidos que está sufriendo el INCAA están poniendo en peligro una industria que mantiene a más de 600.000 familias. Se ha puesto en peligro o simplemente se ha hecho imposible el estreno de 200 películas al año, y la influencia de Argentina en el mundo se ha visto gravemente mermada. Cada año, películas argentinas son seleccionadas y premiadas en los mayores festivales internacionales (Cannes, Venecia, Berlín, etc.) y se exportan a todos los rincones del mundo.

Los recortes presupuestarios del INCAA también podrían llevar a la desaparición de dos eventos clave para el cine argentino: Ventana Sur, el mayor mercado de contenidos de América Latina, organizado conjuntamente con el Mercado de Cine de Cannes, y el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, el mayor festival de cine de Argentina, que atrae a más de 130.000 espectadores cada año. Si no se levantan las nuevas restricciones, estos eventos, que atraen la atención internacional, ya no podrán celebrarse.

Igualmente preocupante es la eliminación de la financiación de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), la principal escuela de cine de Argentina, que ha formado a cineastas de renombre mundial como Lucrecia Martel y Fabián Belinsky. La escuela, que forma a los profesionales del mañana en todo el país, se ve en la imposibilidad de seguir funcionando, dejando a su suerte a la nueva generación del cine argentino.

Como ocurre siempre que los derechos de los ciudadanos se ven amenazados, la cultura es vista por los gobernantes como un peligro que hay que destruir urgentemente. Porque un pueblo sin arte y sin cultura es un pueblo más fácilmente esclavizado y deshumanizado. Nosotros, cineastas, actores y profesionales del cine, queremos decir a todos aquellos que mantienen vivo el cine argentino y que se oponen a las medidas liberticidas del gobierno de Milei, que estamos firmemente a su lado y reafirmamos nuestro compromiso con una Argentina inspiradora, libre y creativa.

Firmantes:

Jean Achache, Steve Achiepo, Fleur Albert, Swann Arlaud, Anne Alix, Jacques Audiard, Mathilde Applincourt, Barbara Balestas Kazazian, Jeanne Balibar, Antoine Barraud, Nicolas Bary, Bérénice Béjo, Lucas Belvaux, Saïd Ben Saïd, Julie Bertuccelli, Thomas Bidegain, Bertrand Bonello, Chloé Borgella, Guillaume Brac, Mikael Buch, Claire Burger, Dominique Cabrera, Thomas Cailley, Laure Calamy, Robin Campillo, Laurent Cantet, Christian Carion, Malik Chibane, Hélier Cisterne, Jérémy Clapin, Clément Cogitore, Romain Cogitore, Christophe Cognet, Catherine Corsini, Didier D’Abreu, Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, Camille de Casabianca, Lucas Delangle, Anaïs Demoustier, Claire Denis, Caroline Deruas, Sylvain Desclous, Arnaud Desplechin, Pascal Deux, Lukas Dhont, Jérôme Diamant-Berger, Claire Diao, Alice Diop, Mati Diop, Audrey Diwan, Evelyne Dress, Julia Ducournau, Jean-Baptiste Durand, Chloé Duval, Nadia El Fani, Jérôme Enrico, Frédéric Farrucci, Philippe Faucon, Pascale Ferran, Pierre Filmon, Emmanuel Finkiel, Aline Fischer, Marina Fois, Marine Francen, David Frenkel, Denis Freyd, Jean-Raymond Garcia, Louis Garrel, Dyana Gaye, Myriam Gharbi, Lisa Giacchero, Pauline Ginot, Delphine Gleize, Yann Gonzalez, Emmanuel Gras, Anouk Grinberg, Arlène Groffe, Robert Guédigian, Alain Guiraudie, Rachid Hami, Ted Hardy-Carnac, Arthur Harari, Mahamat-Saleh Haroun, Michel Hazanavicius, Christophe Honoré, Armel Hostiou, Cédric Ido, Isabelle Ingold, Irène Jacob, Agnès Jaoui, Gaelle Jones, Elisabeth Jonniaux, Sébastien Jousse, Baya Kasmi, Vergine Keaton, Cédric Klapisch, Nicolas Klotz, Gérard Krawczyk, Ariane Labed, Thomas Lacoste, Vincent Lacoste, Jean-Marie Larrieu, Sébastien Laudenbach, Pierre Le Gall, Erwan Le Duc, Julian Lessi, Marie-Ange Luciani, Vincent Macaigne, Dominique Marchais, Léna Mardi, Philippe Martin, Valérie Massadian, Chiara Mastroianni, Patricia Mazuy, Radu Mihaileanu, Hélène Milano, Félix Moati, Dominik Moll, Viggo Mortensen, Emmanuel Mouret, Elvire Muñoz, Olivier Nakache, Nathan Nicolovitch, David Oelhoffen, Emmanuel Olivier, Valerie Osouf, Mariana Otero, François Ozon, Agnès Patron, Cyril Pedrosa, Vivianne Perelmuter, Nicolas Philibert, Just Philippot, Bruno Podalydès, Mathieu Ponchel, Vimala Pons, Katell Quillévéré, Antoine Reinartz, João Pedro Rodrigues, Jane Roger, Axelle Ropert, Brigitte Roüan, João Rui Guerra da Mata, Latifa Saïd, Thomas Salvador, Pierre Salvadori, Clément Schneider, Pierre Schoeller, Kathy Sebbah, Claire Simon, Patrick Sobelman, Charles Tesson, David Thion, Bénédicte Thomas, Éric Toledano, Gilles Trinques, Marion Truchaud, Pamela Varela, Aurélien Vernhes-Lermusiaux, Caroline Vignal, Axelle Vinassac, Elie Wajeman, Denis Walgenwitz, Eléonore Weber, Alice Winocour, Zoe Wittock, Maud Wyler, Yolande Zauberman, Rebecca Zlotowski.

OSCARS 2024: GANÓ EL FILM “OPPENHEIMER”

11 marzo 2024 – El film “Oppenheimer”, de Christopher Nolan conquistó el Oscar a la Mejor Película, además de los premios a Mejor Director, Actor (Cillian Murphy), Actor de Reparto (Robert Downey Jr.), Banda Sonora, Fotografía y Montaje.
“Barbie”, la otra película protagonista del denominado fenómeno comercial “Barbenheimer”, solamente recibió el Oscar a la Mejor Canción Original por «What I was made for?». Igualmente se destacó el notable trabajo de la actriz Emma Stone en el filme “Pobres Criaturas”, de Yorgos Lanthimos, obra fílmica que recibió otros tres galardones (Diseño de Vestuario, de Producción y Maquillaje y Peluquería). “La zona de interés”, de Jonathan Glazer, se alzó con el Oscar a Mejor Película Internacional.

Leer nuestra reseña sobre “Oppenheimer” y “Barbie”, aquí.

“SEGUNDO PREMIO” OBTUVO PRIMER PREMIO

11 marzo 2024 – La más reciente película del cineasta catalán Isaki Lacuesta recibió en Málaga los premios a Mejor Película, Dirección y Montaje. El realizador de Girona cantó algunas estrofas de un tema musical, guitarra en mano, tras recibir el galardón. Una parte importante del rodaje fue dirigido de forma virtual debido a una grave enfermedad de la hija de Isaki, por lo que la mayor parte del trabajo presencial fue llevado a cabo por Pol Rodríguez.

“Segundo Premio” es un drama musical que está inspirado en los integrantes de la formación musical granadina Los Planetas, icónica de los años ’90. El argumento del film nada tiene que ver con la realidad cotidiana de la banda, es decir, no se trata de una biopic, sino que toda la acción es fruto de un guion de pura ficción escrito por Lacuesta junto a Fernando Navarro: Un grupo de música indie vive un momento delicado: la bajista rompe con la banda buscando su sitio fuera de la música y el guitarrista está inmerso en una peligrosa espiral de autodestrucción. Mientras, el cantante se enfrenta a un complicado proceso de escritura y grabación de su tercer disco. Nadie sabe que ese disco cambiará para siempre la escena musical de todo el país.

CRECE LA ASISTENCIA A LAS SALAS DE CINE

1 marzo 2024 – La Federación de Cines de España (FECE) y el Gremi de Cinemes de Catalunya, asociaciones empresariales sin ánimo de lucro que representa a más del 80% de los empresarios de salas de cine, presentó en Barcelona el dossier anual, “Las salas de Cine: Datos 2023”, que ofrece una completa radiografía sobre la situación actual del sector.

Por tercer año consecutivo la asistencia a salas de cine se incrementó respecto al año anterior hasta alcanzar la cifra de los 77.8 millones de espectadores, un 26% mas que en 2022. Sin duda el año ha estado marcado por el fenómeno “Barbenheimer”.

En cuanto al número de salas de cine activas, España cuenta con más cines abiertos en 2023 que antes de la pandemia, pasando de 723 cines en 2019 a 751 en 2023. Además, esta cifra supone un incremento del 2.6% respecto a los cines activos en 2022.

El informe también destaca las campañas del Bono Cultural Joven y el de Cine Senior que permite en este último caso que todos los jubilados se puedan beneficiar de un precio reducido (2€) si acuden los martes a cualesquiera de las salas adheridas. En 2023 participaron 924.724 espectadores, siendo el mejor periodo de la campaña el mes de octubre con 205.609 espectadores y el mejor día de la campaña, el 28 de noviembre con 53.756 espectadores mayores de 65 años.

El sector confía en que ambas campañas se prorroguen en el tiempo para afianzar la asistencia a salas de cine de estos dos grupos de edad y considera importante ampliar este tipo de campañas a otros colectivos, especialmente entre los más jóvenes en edad escolar, también en colaboración con las Comunidades Autónomas.

A nivel europeo, Italia y España lideran el crecimiento de los principales países europeos con crecimientos del 61.6% y 26% respectivamente.
Francia con un 18.9%, Alemania, con un 18.6% y Reino Unido con un 5.4% rebajan sus cifras de crecimiento respecto a 2022 pero mantienen la senda positiva y el camino hacia la recuperación de las cifras prepandemia. (FECE)

GRAN ÉXITO DE ISE BARCELONA 2024

3 febrero 2024 – Integrated Systems Europe 2024 (ISE) ha sido la edición de mayor éxito en sus veinte años de historia. Celebrado en el recinto Gran Via de Fira de Barcelona, el salón atrajo a 73.891 asistentes únicos verificados de 162 países, un récord desde su creación en Ginebra en 2004. Esto representa un aumento del 27% respecto a la edición de 2023.

El miércoles 31 de enero, el salón recibió 51.617 visitantes, la cifra más alta jamás alcanzada en un solo día, superando el récord anterior en casi un 22%.

El número total de inscripciones ascendió a 95.396, con 172.627 visitas en los cuatro días. El número de asistentes del viernes fue de 24.528, un récord para el salón desde que pasó a celebrarse en cuatro días.

Además de una ocupación récord en los hoteles, bares y locales de ocio de la ciudad, los expositores informaron de una afluencia sin precedentes a los stands del mayor salón ISE de la historia. La feria contó con el mayor número de expositores (1.408) y la mayor superficie de exposición (82.000 m2 netos).

Mike Blackman, Director General de Integrated Systems Events, comentó: “En los ilustres 20 años de trayectoria de ISE, hemos sido testigos del poder transformador de la innovación y la colaboración dentro de nuestra comunidad. ISE 2024 no sólo refleja las tecnologías de vanguardia que definen nuestra industria, sino que también sirve como testimonio del perdurable espíritu de creatividad y camaradería. Al celebrar este hito, junto a nuestros copropietarios AVIXA y CEDIA esperamos continuar con nuestro compromiso de ser una plataforma global para los profesionales de la industria.»

Ponentes de renombre en las conferencias y en los escenarios de la feria compartieron sus conocimientos sobre temas como la inteligencia artificial en el sector audiovisual, el diseño sostenible y el futuro de la colaboración a distancia. Los asistentes tuvieron la oportunidad de participar en debates significativos y adquirir conocimientos prácticos para mantenerse a la cabeza de un sector en rápida evolución.