El Festival de Cine y Derechos Humanos de Barcelona programó algunas películas relacionadas con distintas formas de entender la constitución de los roles masculinos dentro de las familias. Destaca el documental bien nutrido moralmente “La maleta de Marta”, el mediometraje censurado en Irán “From Tehran to London” y el largometraje griego “11 meetings with my father”. sigue...
Estreno en España.
“La Mula” es una película que nos aproxima a la realidad de multitud de personas sencillas que pese a tener valores, deseos, proyectos, sueños, propósitos, ideas o esperanzas, se vieron involucradas sin pretenderlo y sin que les pidieran permiso o su opinión en una contienda bélica como la Guerra Civil en la que algunos no creían y otros sí, pero siempre influenciados por un umbral de temores y miedos. sigue...
Estreno en España.
Ostentar el poder en un país democrático como Italia y vulnerar los preceptos que garantizan la equidad de la justicia haciendo ir a los Carabineri al Centro de Prensa del Foro Social que estaba en una escuela donde dormían la noche anterior a la última jornada de protesta noventa activistas llegados de distintos puntos de Europa, irrumpiendo violentamente e hiriéndoles indiscriminadamente, es un acto injustificable que tuvo lugar en el año 2001, en la reunión del G8 en Génova, que ahora el realizador Daniele Vicari retrata en esta película. sigue...
Con una apuesta clara y decidida hacia el documental, Barcelona vivirá la decimosexta edición del Festival Internacional de Cine Documental prevista entre el 28 de mayo y el 2 de junio. El certamen está ya consolidado desde hace tiempo como una interesante plataforma en la que se presentan películas de características muy diversas y se reúnen profesionales para valorar proyectos tras su acotada presentación en un fórum en el que están sobre la mesa las posibilidades de su financiación. sigue...
El cineasta español recibió como una prueba de amistad y cariño del Festival de cine español de Málaga el Premio Retrospectiva cuya entrega estuvo a cargo de uno de sus actores fetiche, Santiago Segura.
Paralelamente se proyectó durante la gala un adelanto de dos minutos de la que es su nueva película “Las brujas de Zugarramurdi”, con Carmen Maura, Terele Pávez, Mario Casas y Hugo Silva, que en España se estrenará justo a la conclusión del Festival de San Sebastián en septiembre. sigue...
Muchas veces nos ocurre que ponemos por delante un interés desmedido por obtener un reconocimiento social futuro antes que verdaderamente potenciar nuestra pasión y nuestro deseo por algo concreto.
Trueba hijo nos sumerge dentro de un mundo de relaciones entre jóvenes en las que se quiere triunfar en el cine y en la vida aunque aún no se sabe cómo, pero en el que abundan las borracheras, las comidas y rutinas, los paseos al salir del cine, los enamoramientos, quedarse solo o estar con amigos. sigue...
La realizadora catalana lanzó su película en España coincidiendo con el Festival de cine español de Málaga. El film es una larguísima conversación de una pareja que se reencuentra en 2017, tras cinco años de no verse y de haber pasado unas circunstancias difíciles en sus vidas. Actúan Candela Peña con una interpretación a su medida y Javier Cámara en un registro muy poco habitual en él. sigue...
Murió en Madrid una de las actrices españolas más internacionales que además de protagonizar algunas de las películas más taquilleras del cine español participó con fuerza en la denominada Época de Oro del cine mexicano y por su electrizante belleza pronto llamó la atención de Hollywood.
Su matrimonio con el periodista mallorquín Pepe Tous nos permitió a algunos periodistas acercarnos directamente a la figura de esta profesional de la vida, libre de ideas preconcebidas. sigue...
Món Petit (Mundo Pequeño) nos propone mirar al mundo con los ojos de un niño que estuvo a punto de morir y ahora celebra la vida a cada respiración, viviéndola como una aventura infinita sin obstáculos posibles. Una aventura al exterior viajando al interior de unos personajes únicos. sigue...
Con gran éxito continúa el Festival de Cine de Miami en su versión número 30. La afluencia de espectadores ha sido hasta la fecha muy positiva y augura un nuevo récord de asistencia a las distintas salas dispuestas por la organización.
Para Jaime Laplante, director del festival, este 30 aniversario es una increíble oportunidad “de mirar atrás, a nuestra historia, y descubrir qué es lo que nos ha hecho lo que hoy somos”. Esa es la proyección de esta edición que se puede ver en la grilla del festival con innovaciones y buena programación. sigue...
La mejor ventana mexicana para el cine independiente llegó a su tercera edición con una interesante selección de títulos y varias retrospectivas de cineastas tan diversos como el lituano Jonas Mekas, el original Darezhan Omirbayev de Kazajistán, el taiwanés Edward Yang y el francés de origen tunecino Marcel Hanoun; sin olvidar su selección de competencia internacional y la local aglutinada en la sección ¡Ahora México! sigue...
Diez premios Goya logró “Blancanieves” de Pablo Berger, la cinta más agraciada de la 27 edición de los Premios del cine español con los reconocimientos a la mejor película, actriz, guión original, dirección de fotografía, música, canción original, dirección artística, actriz revelación, diseño de vestuario y maquillaje y peluquería. “Lo Imposible” de Juan Antonio Bayona consiguió cinco y el Goya Iberoamericano fue a manos del cubano Alejandro Brugués. sigue...
Actriz pasada a la dirección, Julie Delpy recupera su personaje Marion de “Dos días en París” que ahora, tras romper con Jack, se ha ido a vivir a casa de su nuevo novio Mingus (Chris Rock) en la ciudad de los rascacielos donde recibe la visita de sus familiares más directos desde Francia. Una comedia delirante que claramente sigue los pasos del cine de Woody Allen y un poco también los de John Cassavetes y Robert Altman, que son referentes para la realizadora. sigue...
Alfred Hitchcock retrataba en sus películas el misterio, el caos, el peligro y la perversidad, motivo más que suficiente para bucear dentro de su vida personal e intentar conocer algo más acerca de sus interioridades.
Sacha Gervasi propone como método de acercamiento, el análisis de los problemas que encontró para poder financiar “Psicosis” y la especial relación que tenía con su esposa, Alma Reville, que se basaba en un vínculo de mutua dependencia por encima de las demás cosas. sigue...
Al genial pintor Pablo Ruiz Picasso no le gustó lo que fue una simple anécdota en su vida hasta el punto de que siempre lo ocultó.
En 1911 fue detenido junto a su amigo Guillaume Apollinaire en relación al robo de la Gioconda en el Louvre.
Más de cien años después, Fernando Colomo construye una ficción apoyada en este extraño caso que, sin ser uno de sus mejores trabajos, se deja ver por la dinámica de la historia, por el ritmo y por los ingredientes del guión. sigue...
Sus medidas políticas dieron como resultado la abolición de la esclavitud directa por razones de color de piel. Abraham Lincoln, el decimosexto presidente de los Estados Unidos de América, es un personaje difícil de abordar cinematográficamente por su estilo sobrio, moderado y parco pero Steven Spielberg ha logrado encajar en esta película que transcurre en los últimos cuatro meses de su vida, uno de los momentos más decisivos de la nación mostrando el mundo de la política tal cual era y en parte sigue siendo en nuestros días. sigue...
Haneke es un firme partidario de atrapar al espectador sin sentimentalismos porque cree que el sentimentalismo se articula sobre sentimientos falsos. “Amor” viene a ser la crónica de una muerte anunciada y nos recuerda la importancia del deseo en el desarrollo amoroso y el inevitable declive que se produce con el paso de los años.
Una vez más se hace notar la persistente esencia turbadora para con el espectador de este realizador y su sublime vena provocativa que inevitablemente nos introduce emocionalmente dentro de la historia que cuenta. sigue...
El director rumano Cristian Mungiu (4 meses, tres semanas, dos días) se alzó con el Astor de Oro de una edición del festival marplatense que convocó a numerosos profesionales del cine pero en la que no se prodigaron grandes figuras. En la competencia argentina ganó una singular propuesta, la de Daniel Vega que con “Hermanos de sangre” hace una mezcla de géneros al más puro estilo gore y Fernando Lavanderos (Chile) se hizo con el premio de la competencia latinoamericana por “Las cosas como son”. sigue...
Tras su estreno en España con 70 copias fue una de las películas más vistas avalada por la Concha de Oro al mejor film que Ozon recibió en San Sebastián. ‘Dans la maison’ (En la casa) propone un entretenido y habilidoso juego de mentiras y verdades entre la literatura, el arte y la vida. Compuesta a base de mezclar comedia, romance y thriller, la película narra la relación entre un profesor de literatura y su alumno más destacado para la escritura quien, alentado por el profesor, penetra en la vida familiar de un compañero de clase. sigue...
Sin solemnidad, la película de Rebollo retrata la huida a ninguna parte de un hombre que siente que se le acaban los días de su vida y decide no detenerse a pensar en su pasado influenciado por un oficio arriesgado, lo que le permite afrontar sus últimos días con tranquilidad.
La Concha de Plata al mejor actor para José Sacristán en San Sebastián y el premio al mejor director y actriz protagonista (Roxana Blanco) en Cinespaña de Toulouse (Francia) son los antecedentes de la película de apertura del 27 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en Argentina. sigue...
Casa de América exhibe en su sede de Madrid del 22 al 25 de mayo a las 20h. el más reciente documental del chileno Patricio Guzmán, "Nostalgia de la luz", sobre la distancia entre el cielo y la tierra, entre la luz del cosmos y los seres humanos, y las misteriosas idas y vueltas que se crean entre ellos.
En el Centro Cultural Ricardo Rojas de Buenos Aires se desarrolla todos los miércoles desde el 8 al 29 de mayo, la Primera Muestra de Cine Mexicano Independiente que cuenta con tres documentales y dos largometrajes.
Consulta la programación aquí.
"La vida precoz y breve de Sabina Rivas", el último filme del cineasta mexicano Luis Mandoki, encabeza con once las nominaciones a los premios Ariel de la Academia mexicana que se entregarán el 28 de mayo. Le sigue con diez la coproducción con Argentina de Paula Markovitch "El premio", "El fantástico mundo de Juan Orol" (4), "Colosio, el asesinato" (4), "Después de Lucía" (3) y "El sueño de Lu" (3).
Hasta el 13 de junio permanecen abiertas las inscripciones de cortos y largometrajes para el 2º Festival de Cine Nacional Leonardo Favio que tendrá lugar del 9 al 17 de agosto. Consulta las bases aquí.
El cine es una invención sin ningún futuro. (...)
Nuestro invento no es para venderlo. Puede ser explotado algún tiempo como curiosidad científica, pero no tiene ningún interés comercial. *Antoine Lumière
Es la ópera prima del mexicano Hatuey Viveros y cuenta la historia de una joven catalana que pasó los tres primeros años de su vida en México y que ha decidido regresar para encontrarse con su padre.
La película de Maiocco es una comedia chiflada y hostil, una fábula grotesca llena de humor absurdo en la que al protagonista le suceden cosas completamente inverosímiles.
Es una película de marcado subtexto en la que observamos el devenir de una pareja a quienes la rutina diaria y el deseo de mantener la relación en su estado inicial los ha llevado a dejar de mirarse el uno al otro.
El cineasta compartió actividad profesional y amistad con el cubano Camilo Vives, recientemente fallecido, quien produjo “Operación Fangio”, una de sus películas.
“A la deriva” narra lo que le ocurre a Ramón Antúnez (Valenzuela), un peón de aserradero de Jardín América en la provincia de Misiones que es despedido de su trabajo.
La poética de este dúo responde a un interés en contar la intimidad de personas solitarias, de gente que no entra en las convenciones sociales conocidas.
La ópera prima de la realizadora argentina es un collage de imágenes sobre la presencia de un grupo de amigos en un bosque. Grabada con steadycam en la mayor parte de su metraje, la película fue reclamada para participar en la sección Orizzonti de Venecia, probablemente porque entre sus guiños …
Todo empieza con Miwi (Aglae Lingow), una joven que es despertada en medio de la noche por su padre quien le anuncia que su hermana Juliana (Ivanna Michel) tuvo un accidente.
El español Antonio Méndez Esparza consigue en “Aquí y allá” que los espectadores nos acomodemos en la cotidianidad de una familia pobre y humilde de México que vive con satisfacción plena el reencuentro con el padre y esposo que había emigrado a los Estados Unidos.
La historia se centra en la relación entre dos hermanos quienes experimentan la separación de sus padres, y la tristeza extrema de su madre encerrada en una habitación.
Pilar (Cecilia Suárez) es la protagonista de esta historia y quien enfrenta el fallecimiento de su padre (Marcelo D’Andrea), al que encuentra muerto una tarde al volver del trabajo. A partir de ese momento, su mundo se desploma, no le encuentra sentido a la vida.
Julie Delpy recupera su personaje Marion de “Dos días en París” que ahora, tras romper con Jack, se ha ido a vivir a casa de su nuevo novio Mingus en la ciudad de los rascacielos donde recibe la visita de sus familiares.
Alfred Hitchcock retrataba en sus películas el misterio, el caos, el peligro y la perversidad, motivo más que suficiente para bucear dentro de su vida personal e intentar conocer algo más acerca de sus motivaciones.
“La banda Picasso” se mueve entre la comedia y la tragedia y básicamente contrasta las diferentes formas que todos tenemos de concebir la amistad…
En “Lincoln”, Spielberg ha reinventado su estrategia fílmica. Aquí las palabras y su significado cobran más importancia que la recreación de época del siglo XIX.
“Amor” es la crónica de una muerte anunciada y nos recuerda la importancia del deseo en el desarrollo amoroso y el inevitable declive que se produce con el paso de los años.
Compuesta a base de mezclar comedia, romance y thriller, la película narra la relación entre un profesor de literatura y su alumno más destacado para la escritura quien, alentado por el profesor, penetra en la vida familiar de un compañero de clase.
“Playing Lecuona” refleja la obra y espacios vitales del gran compositor Ernesto Lecuona, considerado el hombre más universal de los cubanos.
Los protagonistas de “Workers” son seres unidimensionales, que se enfrentan a situaciones adversas frente al trabajo.
“Inercia” cuenta la historia de Lucía (Maricela Peñalosa) y Felipe (Flavio Medina) quienes se reencuentran después de algún tiempo.
La historia, que contendrá algunas escenas con diálogos en inglés, será codirigida entre el creador de “Tiempo de morir” (1965) y un argentino novel que actualmente radica en México.
La actriz chilena Paulina García recibió el Oso de Plata a la mejor actriz por su actuación protagonista en “Gloria” interpretando a una mujer valiente y sin complejos.
Con “Crystal Fairy” el director chileno volvió a ganar el premio al mejor director en la sección dramática internacional del Festival de Sundance en Utah, Estados Unidos, como ya ocurriera anteriormente con “La Nana”.
“Malditos sean” es un film difícil de clasificar de estructura anárquica donde el horror y el humor negro se dan la mano.
El argentino Nicolás Loreti no oculta en “Diablo” su admiración por ese estilo con esta historia que también nos recuerda los primeros filmes de Guy Ritchie o los de la filmografía de Robert Rodríguez pero con un aderezo indudablemente local.
Fundador de la Novelle Vague, siempre recordaremos algunos de sus títulos más representativos de su cinematografía, entre ellos “El tigre se perfuma con dinamita”, “El carnicero”, “Gracias por el chocolate”, “La Ceremonia” o “Madame Bovary”. Jamás ocultó que su boda con la adinerada Agnés Marie-Madeleine Goute posibilitó su dedicación al …
Conversación de José Luis Guerín con los medios de comunicación en abril de 2008 en el Bafici de Buenos Aires, a donde acudió porque le dedicaron una retrospectiva de su obra.
19 mayo 2013 - El filme de los hermanos Luis y Andrés Rodríguez (Venezuela) "Brecha en el silenció" ganó el premio a la mejor película en el Festival Binacional de Cine Colombia-Venezuela celebrado en las localidades fronterizas de Cúcuta y San Cristóbal.
La película es el drama que sufre un joven sorda víctima de la violencia sexual ejercida por su padrastro.
15 mayo 2013 - En una época de severa crisis en Europa hay quien se está moviendo para que las oportunidades de ver cine de autor decaigan lo menos posible.
La Federación Catalana de Cineclubs y la ONG Sodepau han organizado en Barcelona el primer Encuentro de Cineclubs del Mediterráneo en el Centro Cívico de La Sedeta del 23 al 26 de mayo. Debatir el reto de la distribución de cine árabe a través de los cineclubes será el motivo principal de esta reunión que acogerá participantes de Argelia, Italia, Marruecos, Palestina, Túnez y Cataluña. Más información aquí.
15 mayo 2013 - Investigadores de la universidad británica de Plymouth crearon un sistema que detecta las alteraciones de humor de los espectadores para obligar a cambiar aspectos de la película sobre la marcha y adaptarlos al subconsciente colectivo. Para ello emplean sensores de ritmo cardíaco, actividad cerebral, cambios musculares y transpiración y ruedan cuatro finales distintos de las películas, según informó BBC Mundo.
14 mayo 2013 - Quien fuera muchos años director del Festival de San Sebastián y crítico de cine, presenta en la sección Cannes Classics un documental, "Con la pata quebrada", sobre la influencia del machismo en la historia del cine español.
Diego Galán ha seleccionado imágenes de 180 películas españolas en las que se hacía patente la prepotencia verbal hacia la mujer, hoy en día por suerte superada. El título del film proviene de uno de los refranes más brutos, torpes y necios sobre el tema, español, que decía "La mujer casada y honesta, con la pata quebrada y en casa."
13 mayo 2013 - La actriz española Carmen Maura será una de las receptoras del Premio Donostia durante la celebración del 61 Festival Internacional de Cine de San Sebastián el próximo mes de septiembre.
Maura es una actriz veterana mayoritariamente vinculada a la comedia que nos ha regalado a los espectadores algunos de los momentos más graciosos, divertidos y jocosos que se recuerdan. Su presencia en Donostia coincidirá también con la presentación de "Las brujas de Zugarramurdi", el último film de Álex de la Iglesia que ella protagoniza.
(fotos Festival de San Sebastián)
12 mayo 2013 - "The Act of Killing" (foto), film rodado en Indonesia por Joshua Oppenheimer y Christine Cynn sobre una peculiar reconstrucción de la guerra, se alzó con el primer premio del jurado de Documenta Madrid. Segundo premio para "Metamorphosen" de Sebastian Mez, sobre las consecuencias de una catástrofe nuclear y un premio mas una mención especial para sendas películas que tienen que ver con la pérdida de la memoria: "Forget me not" y "Tierra de nadie".
12 mayo 2013 - Hacía tan sólo cinco meses que Constantino Romero había accedido a la jubilación tras una carrera profesional de 47 años ininterrumpidos y la familia comunicó su fallecimiento a causa de una enfermedad.
Romero fue actor de doblaje, hizo teatro y algunas películas, presentador de radio y conductor de concursos en Televisión Española. Como actor de doblaje tuvo una amplia actividad poniendo su voz a, entre otros, Clint Eastwood, Arnold Schwarzenneger, Roger Moore o Sean Connery.
9 mayo 2013 - La filial argentina de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica entregó en Buenos Aires sus premios anuales distinguiendo como Mejor Película Nacional 2012 a "Abrir puertas y ventanas" de Milagros Mumentaler con una nominación especial para "Tierra de los padres" de Nicolás Prividiera. Por su parte, "El puerto" de Aki Kaurismäki fue elegida como Mejor Película Internacional con una nominación especial para "La separación" del iraní Asghar Farhadi.
9 mayo 2013 - Falleció a los 80 años de edad Alfredo Landa, el actor navarro que será recordado siempre por haber participado en una extensísima lista de filmes, comenzando por "Atraco a las tres" y dejando su huella en películas como "No desearás al vecino del quinto", "El puente" de Bardem, "La vaquilla" de Berlanga, "Los paraísos perdidos" de Martín Patino, "Tata mía" de Borau, "El bosque animado" de Cuerda, "El rey del río" de Gutiérrez Aragón, "Los santos inocentes" de Camus, muchas de Garci,... la lista es grandísima pero el sentimiento de pérdida humana y profesional lo es mucho más para el mundo del cine.
Cine en Construcción, la doble cita anual del Festival de San Sebastián y Cinélatino, Rencontres de Toulouse, abre hasta el 30 de junio el plazo de inscripción para la próxima convocatoria del mes de septiembre. Esta iniciativa tiene como objetivo contribuir a la finalización de largometrajes de ficción latinoamericanos que están en fase de postproducción.
9 mayo 2013 - El cineasta austriaco Michael Haneke recibirá próximamente el Premio Príncipe de Asturias de las Artes que concede anualmente la Fundación que lleva ese nombre y que está dotado de una escultura de Joan Miró, 50.000 euros en metálico (65.000 dólares), un diploma y una insignia.
8 mayo 2013 - El propietario de Alta Films y presidente de la Academia de Cine de España conversó con los medios al término de la reunión de la Comisión Mixta gobierno-profesionales que negocia un nuevo modelo de financiación para el cine.
A juicio de Enrique González Macho, "el sistema está oxidado y sin perspectivas claras de cambio". Tampoco cree posible que se alcance un acuerdo antes del verano boreal, lo que retrasaría la aprobación parlamentaria del texto y 2014 comenzaría sin una nueva ley para el cine.
Mientras tanto, el gobierno ha aceptado prorrogar los incentivos fiscales al cine de manera indefinida. (foto Academia)
4 mayo 2013 - Pablo Bardauil y Franco Verdoia (Chile 672) están rodando en algunos barrios de Buenos Aires su nuevo film, "La vida después", protagonizado por María Onetto y Carlos Belloso, sobre un matrimonio que llevan 25 años casados y deciden pararse en el camino. Sospechas e indicios se entremezclarán después y comenzarán a cuestionarse si es que no están hechos el uno para el otro.
4 mayo 2013 - Comenzó el rodaje del nuevo film de David Trueba "Vivir es fácil", una historia ambientada en la España de 1966 cuando un profesor que enseña inglés a sus alumnos empleando las canciones de John Lennon se entera de que el cantante está en Almería rodando una película y decide ir en a su encuentro.
Protagonizada por Javier Cámara, Natalia de Molina y Francesc Colomer con la participación de Ramón Fontseré, Jorge Sanz y Ariadna Gil.
3 mayo 2013 - Los medios argentinos se hicieron eco de que alguien colgó por Internet el primer documental que una productora encargó al uruguayo Adrián Caetano acerca de la vida del mandatario Néstor Kirchner. Se trataba de un trabajo por encargo y luego de la petición de la empresa de que Caetano introdujera algunas modificaciones, el realizador, que ya había entregado un corte final, prefirió retirarse por lo que la productora hizo el pedido a Paula de Luque.
El documental de Caetano es muy distinto a la película final y, según dijo el cineasta en su momento, está enfocado desde un plano neutro. Se puede ver aquí.
2 mayo 2013 - Los directores del Festival de Cine Europeo de Sevilla, José Luis Cienfuegos; Sitges, Ángel Sala y San Sebastián, José Luis Rebordinos, anunciaron conjuntamente en Barcelona la creación de una nueva sección en sus respectivos certámenes llamada Cine-Empresa que pretende acercar el cine a las empresas que puedan estar interesadas en la futura Ley de Mecenazgo por la que se regirá próximamente el cine español. Los festivales comenzarán a exhibir cortos patrocinados "sin que se muestre de momento la marca". En Barcelona presentaron un nuevo concepto empresarial que ha sido bautizado como "dramanagement", un cine que "ayude a transmitir los valores de las marcas".
30 abril 2013 - Ya está lista para su postproducción la nueva película rodada en España por el director argentino Enrique Piñeyro que cuenta entre su elenco con Belén Rueda, Mario Casas, Sergi López y Juan Diego Botto. El argumento trata sobre un niño de 10 años de madre africana que llega a España en busca de su padre al que no conoce.
29 abril 2013 - Murió Aída Bortnik, una de las guionistas argentinas de cine más reconocidas.
A lo largo de su extensa carrera destacan en su haber filmes de Luis Puenzo como "La historia oficial", filmes de Sergio Renán como "La Tregua" y otros filmes como los de la trilogía de Marcelo Piñeyro que incluía "Tango feroz".
27 abril 2013 - "15 años y un día" (foto) logró alzarse con la Biznaga de Oro del Festival de Málaga a la que se suman los premios a la mejor banda sonora, mejor guión y el de la crítica.
"Ayer no termina nunca" recibió cuatro reconocimientos: premio especial del jurado, mejor actriz a Candela Peña (ex-aequo) y mejores fotografía y montaje. "Casting" también fue multi-galardonada.
27 abril 2013 - La sección de cine latinoamericano del Festival de Málaga concedió su premio principal, la Biznaga de Plata, a "Melaza" del director cubano Carlos Lechuga, una película que habla sobre la pérdida de valores de la sociedad cubana enfocados desde la perspectiva de la juventud. Premio Especial del Jurado para "Días de vinilo" del argentino Gabriel Nesci; mejor director el uruguayo Gabriel Drak por "La culpa del cordero".
Mejor actriz, Ursula Pruneda por "El sueño de Lu" (México), ex-aequo con Cecilia Roth por "Matrimonio" (Argentina). Mejor actor Daniel Giménez Cacho por "Colosio, el asesinato" (México).
26 abril 2013 - El cineasta catalán Ventura Pons presentó en el Festival de Málaga la primera proyección pública de su nueva película "Un berenar a Ginebra" (Una merienda en Ginebra) sobre la vida y obra de la escritora catalana Merçè Rodoreda a quien da vida la actriz Vicky Peña, de sorprendente parecido físico con la original.
25 abril 2013 - Este profesional dejará de distribuir cine argentino en su país vía Primer Plano Film Group, una dura decisión después de haberse dedicado 32 años, doce de ellos en exclusiva a su cine nacional.
Considerado unánimemente un número uno por su amor por la profesión y por su afición al cine, Pascual Condito remitió una carta a la Asociación de Productores Independientes en la que asegura que se siente "cansado de toda esta lucha diaria que no hace bien a mi salud. Por ello, he decidido dedicarme un poco más a mi vida y mi familia; y a partir del 31 de julio de 2013 dejaré de distribuir cine a nivel local".
No abandona su relación con el séptimo arte porque a partir de ahora se dedicará a las ventas internacionales de películas argentinas distribuidas en el país por las majors y en Argentina al cable, a internet y a la televisión.