Aráoz es un actor argentino de muy larga trayectoria que está incursionando en estos últimos años con intensidad en el cine. Su primer protagónico fue en la exitosa “El hombre de al lado” y ahora pasó por Pantalla Pinamar para presentar su segundo en la ópera prima del que fuera co-guionista de “Mala”, la última película de Adrián Caetano, Bruno Hernández, un filme que combina acción y elementos del policial negro. sigue...
Pantalla Pinamar es un banco de pruebas para que los cineastas argentinos puedan conocer en primera instancia las reacciones de la crítica y el público con respecto a sus obras. Roberto Maiocco presentó “Romper el huevo”, cuyo título alude a la necesidad de romper la cáscara para saltar a la vida, cosa que algunos hacen a los 20 años, a los 40, a los 60 o a veces no lo hacen nunca. Ese arriesgarse a vivir está aquí relacionado con el tema de la adopción infantil. sigue...
Pantalla Pinamar 2013 incluyó la primera exhibición pública en la Argentina de “Matrimonio”, de Carlos Jaureguialzo, una película de marcado subtexto en la que observamos el devenir de una pareja a quienes la rutina diaria y el deseo de mantener la relación en su estado inicial los ha llevado a dejar de mirarse el uno al otro. Pero el pasado no se puede retener y todo sigue su evolución. sigue...
La parte final de Pantalla Pinamar estuvo abierta a multitud de referencias.
Hacemos aquí mención de algunas de ellas y ampliaremos aparte otras joyas de la muestra. El catalán Cesc Gay con su último filme y los debutantes Bruno Hernández con “8 tiros” y Ariel Broitman con “La vida anterior” despuntaron en una novena edición cuyo balance positivo hizo Carlos Morelli. sigue...
En Pinamar se vio el documental “Cirquera” bella historia nostálgica de una mujer que vivió el circo desde dentro, un thriller loco de populares comediantes llamado “La boleta” y el segundo largometraje del periodista y director de cine Paulo Pécora que sigue contando historias extrañas sucedidas en el delta de Buenos Aires. sigue...
Dieguillo Fernandez codirigió este film junto a Laplace que a su vez encarna al general Perón durante su exilio en España donde convivió con su esposa, con la futura presidenta y con su secretario, el temido José López Rega que construyó todo un aparato de represión al crear la salvaje Triple A. Una película rigurosa en lo histórico pero entretenida al mismo tiempo. sigue...
Ficcionaron un histórico asalto al Banco Nacional de Desarrollo, el español Pérez Rosado presentó “Wilaya” en Argentina, una ficción sobre el gran músico de tango Aníbal Troilo y la situación del cine italiano algo pesimista pero esperanzadora fueron algunos de los temas tratados en las presentaciones. sigue...
El productor de Aguirre Films, la compañía que participa en el decimosegundo largometraje de Alberto Lecchi por el lado argentino, presentó junto al polifacético Carlos Hugo Aztarain, en este caso actor y co-productor, un adelanto de ocho minutos de “Sola contigo”, cinta cuya edición estaba teniendo lugar a miles de kilómetros de Pinamar, en la productora Moonlight de Barcelona, motivo por el cual el director no estuvo presente. sigue...
La ópera prima de Fernando Pacheco es un drama sobre lo que sucede cuando la necesidad de encontrar trabajo tiene que ser satisfecha de cualquier manera para subsistir y confías en alguien que te ofrece trabajar en algo que no concuerda muy bien con lo que verdaderamente piensas.
Daniel Valenzuela es un actor argentino vocacional a quien por fortuna no le falta trabajo, tiene su agenda completa y protagoniza esta película. sigue...
Abrió la novena edición del encuentro cinematográfico argentino europeo con homenajes a la veterana actriz argentina María Duval, a un ausente Imanol Uribe por problemas de salud y con el reconocimiento a Liliana Mazure, presidenta del INCAA, por haber culminado la compra del cine Gaumont de la Capital Federal.
“Metal y Hueso” de Jacques Audiard inauguró la muestra. Horas después se presentaron las primeras imágenes editadas del rodaje del nuevo film de Alberto Lecchi. sigue...
El contenido de la novena edición del encuentro cinematográfico argentino europeo Pantalla Pinamar en Argentina incluye, además de las secciones habituales del festival que reflejan algunos de los recientes y no tan recientes títulos de un buen número de procedencias, un enfoque particular a la mirada del cine desde la perspectiva de Bélgica, Noruega y Cataluña con asistencias especiales de estas tres cinematografías. sigue...
Juan Carlos y Federico César de la Torre son dos hermanos de Tandil apasionados por el cine que disponen de una gran colección de afiches (carteles) de películas estrenadas en la Argentina desde que existen las salas.
Con el patrocinio de Francia y la presencia de su embajador Jean-Pierre Asvazadourian, organizaron una exposición en la reciente edición de Pantalla Pinamar con afiches originales de 25 películas francesas proyectadas en la Argentina entre 1949 y 1970. sigue...
Una película que se adelantó a la crisis española. Concebida cuando España “iba bien”, el film se desarrolla en un camping a las afueras de Madrid con cuatro enormes torres al fondo, una sutil referencia a las desigualdades sociales.
Se estrenó en España en 2011 y tiene un reparto de lujo encabezado por Ana Fernández, con Roberto Enríquez, Emilio Gutiérrez Caba y Ángela Molina. sigue...
No existen dos autistas iguales y nos es muy difícil comprender el autismo desde afuera pero Carnevale es probablemente uno de los que mejor nos puede acercar a ese mundo a través del cine ya que ha vivido en primera persona ese problema debido al síndrome que su hermano padece.
Gracias a él, el espectador interesado puede tener una visión mucho más formada de lo que ocurre en una familia afectada.
Esta ficción, tan escrupulosa y cercana a los problemas que padecen a diario miles de personas en todo el mundo, nos demanda que intentemos comprender los sentimientos y las emociones de los autistas y sus familiares. Las causas se desconocen y nadie está a salvo de la posibilidad de que nos ocurra en nuestro entorno personal. sigue...
Bucca afronta su ópera prima sobre dos pilares: el trabajo con actores consolidados y un juego con el espectador que no deja de ser sorprendente.
Tres hombres solitarios de un pueblo del interior (Bolívar) acuden a velar el cadáver de una mujer en una noche de lluvia.
Según dicen, esa mujer alguna vez les perteneció pero después nunca más la volvieron a ver. sigue...
El palmarés de los premios Balance del Festival, la segunda película sorpresa que homenajea a Woody Allen y una película francesa con un buen número de actrices españolas fueron algunos de los ingredientes finales en Pinamar. sigue...
Jaime Lozano es un realizador porteño con gustos e interés en promover historias simples que se sitúen en un contexto más universal.
Con “Las puertas del cielo” ha pretendido mostrar con imágenes de qué manera ha variado con el paso del tiempo nuestra visión de las cosas pues, si bien durante la primera mitad del siglo XX las informaciones de ámbito local eran las más seguidas e importantes frente a las internacionales, ese interés se fue modificando paulatinamente hacia un terreno más internacional. sigue...
El realizador catalán radicado en Suiza eligió el encuentro cinematográfico argentino-europeo para presentar una obra sobre dos vocacionales y avanzados expertos del mundo de la expresión musical rodada junto a Norbert Wiedmer.
Se trata del bandoneonista y compositor argentino Dino Saluzzi y la eximia violoncelista alemana Anja Lechner. Sobre este canto a la naturaleza y a la integración le pedimos a Ros que definiera a ambos personajes: sigue...
Unas mujeres musulmanas que plantan a sus respectivos maridos con una huelga de sexo, la historia de un aviador condecorado pero luego perseguido y una llamativa narración procedente de Polonia, protagonizaron otras presentaciones de la muestra argentino europea. sigue...
El realizador leridano estuvo en Pantalla Pinamar para presentar su último trabajo, “Catalunya Über Alles”, que fue unánimemente bien recibido por la crítica argentina, un retrato en el que un pueblo de Lleida sirve como microcosmos para observar el inquietante ascenso de la ultraderecha en Europa.
Éste fue el último trabajo del actor Jordi Dauder antes de abandonarnos para siempre. Por este motivo le pedimos a Térmens que nos contara cómo era este profesional catalán de la actuación. sigue...
El cineasta uruguayo presenta en Barcelona dos de sus documentales, "El Círculo" (2008) codirigido con Aldo Garay sobre un dirigente tupamaro rehén de la dictadura de Uruguay durante 13 años, el jueves 16 de mayo.
El sábado 18 de mayo a las 21.30 en la Filmoteca de Catalunya se exhibirá en calidad de pre-estreno su nuevo documental "El almanaque", sobre otro preso de conciencia que registró sus condiciones de vida en la prisión.
El jueves 16 de mayo a las 18 horas tiene lugar la proyección del documental del hondureño Jorge Dalton "Llevarte al mar" que investiga sobre la fusión de ritmos musicales propios de Centroamérica con otros más conocidos como el rock o el reggae.
También del 15 al 18 de mayo a las 20h. se repone en la pantalla "El muerto y ser feliz" protagonizada por José Sacristán.
En el Centro Cultural Ricardo Rojas de Buenos Aires se desarrolla todos los miércoles desde el 8 al 29 de mayo, la Primera Muestra de Cine Mexicano Independiente que cuenta con tres documentales y dos largometrajes.
Consulta la programación aquí.
"La vida precoz y breve de Sabina Rivas", el último filme del cineasta mexicano Luis Mandoki, encabeza con once las nominaciones a los premios Ariel de la Academia mexicana que se entregarán el 28 de mayo. Le sigue con diez la coproducción con Argentina de Paula Markovitch "El premio", "El fantástico mundo de Juan Orol" (4), "Colosio, el asesinato" (4), "Después de Lucía" (3) y "El sueño de Lu" (3).
Hasta el 13 de junio permanecen abiertas las inscripciones de cortos y largometrajes para el 2º Festival de Cine Nacional Leonardo Favio que tendrá lugar del 9 al 17 de agosto. Consulta las bases aquí.
El cine es una invención sin ningún futuro. (...)
Nuestro invento no es para venderlo. Puede ser explotado algún tiempo como curiosidad científica, pero no tiene ningún interés comercial. *Antoine Lumière
La película de Maiocco es una comedia chiflada y hostil, una fábula grotesca llena de humor absurdo en la que al protagonista le suceden cosas completamente inverosímiles.
Es una película de marcado subtexto en la que observamos el devenir de una pareja a quienes la rutina diaria y el deseo de mantener la relación en su estado inicial los ha llevado a dejar de mirarse el uno al otro.
El cineasta compartió actividad profesional y amistad con el cubano Camilo Vives, recientemente fallecido, quien produjo “Operación Fangio”, una de sus películas.
“A la deriva” narra lo que le ocurre a Ramón Antúnez (Valenzuela), un peón de aserradero de Jardín América en la provincia de Misiones que es despedido de su trabajo.
La poética de este dúo responde a un interés en contar la intimidad de personas solitarias, de gente que no entra en las convenciones sociales conocidas.
Todo empieza con Miwi (Aglae Lingow), una joven que es despertada en medio de la noche por su padre quien le anuncia que su hermana Juliana (Ivanna Michel) tuvo un accidente.
El español Antonio Méndez Esparza consigue en “Aquí y allá” que los espectadores nos acomodemos en la cotidianidad de una familia pobre y humilde de México que vive con satisfacción plena el reencuentro con el padre y esposo que había emigrado a los Estados Unidos.
La historia se centra en la relación entre dos hermanos quienes experimentan la separación de sus padres, y la tristeza extrema de su madre encerrada en una habitación.
Pilar (Cecilia Suárez) es la protagonista de esta historia y quien enfrenta el fallecimiento de su padre (Marcelo D’Andrea), al que encuentra muerto una tarde al volver del trabajo. A partir de ese momento, su mundo se desploma, no le encuentra sentido a la vida.
Julie Delpy recupera su personaje Marion de “Dos días en París” que ahora, tras romper con Jack, se ha ido a vivir a casa de su nuevo novio Mingus en la ciudad de los rascacielos donde recibe la visita de sus familiares.
Alfred Hitchcock retrataba en sus películas el misterio, el caos, el peligro y la perversidad, motivo más que suficiente para bucear dentro de su vida personal e intentar conocer algo más acerca de sus motivaciones.
“La banda Picasso” se mueve entre la comedia y la tragedia y básicamente contrasta las diferentes formas que todos tenemos de concebir la amistad…
En “Lincoln”, Spielberg ha reinventado su estrategia fílmica. Aquí las palabras y su significado cobran más importancia que la recreación de época del siglo XIX.
“Amor” es la crónica de una muerte anunciada y nos recuerda la importancia del deseo en el desarrollo amoroso y el inevitable declive que se produce con el paso de los años.
Compuesta a base de mezclar comedia, romance y thriller, la película narra la relación entre un profesor de literatura y su alumno más destacado para la escritura quien, alentado por el profesor, penetra en la vida familiar de un compañero de clase.
“Playing Lecuona” refleja la obra y espacios vitales del gran compositor Ernesto Lecuona, considerado el hombre más universal de los cubanos.
Los protagonistas de “Workers” son seres unidimensionales, que se enfrentan a situaciones adversas frente al trabajo.
“Inercia” cuenta la historia de Lucía (Maricela Peñalosa) y Felipe (Flavio Medina) quienes se reencuentran después de algún tiempo.
La historia, que contendrá algunas escenas con diálogos en inglés, será codirigida entre el creador de “Tiempo de morir” (1965) y un argentino novel que actualmente radica en México.
La actriz chilena Paulina García recibió el Oso de Plata a la mejor actriz por su actuación protagonista en “Gloria” interpretando a una mujer valiente y sin complejos.
Con “Crystal Fairy” el director chileno volvió a ganar el premio al mejor director en la sección dramática internacional del Festival de Sundance en Utah, Estados Unidos, como ya ocurriera anteriormente con “La Nana”.
“Malditos sean” es un film difícil de clasificar de estructura anárquica donde el horror y el humor negro se dan la mano.
El argentino Nicolás Loreti no oculta en “Diablo” su admiración por ese estilo con esta historia que también nos recuerda los primeros filmes de Guy Ritchie o los de la filmografía de Robert Rodríguez pero con un aderezo indudablemente local.
Fundador de la Novelle Vague, siempre recordaremos algunos de sus títulos más representativos de su cinematografía, entre ellos “El tigre se perfuma con dinamita”, “El carnicero”, “Gracias por el chocolate”, “La Ceremonia” o “Madame Bovary”. Jamás ocultó que su boda con la adinerada Agnés Marie-Madeleine Goute posibilitó su dedicación al …
Conversación de José Luis Guerín con los medios de comunicación en abril de 2008 en el Bafici de Buenos Aires, a donde acudió porque le dedicaron una retrospectiva de su obra.
15 mayo 2013 - En una época de severa crisis en Europa hay quien se está moviendo para que las oportunidades de ver cine de autor decaigan lo menos posible.
La Federación Catalana de Cineclubs y la ONG Sodepau han organizado en Barcelona el primer Encuentro de Cineclubs del Mediterráneo en el Centro Cívico de La Sedeta del 23 al 26 de mayo. Debatir el reto de la distribución de cine árabe a través de los cineclubes será el motivo principal de esta reunión que acogerá participantes de Argelia, Italia, Marruecos, Palestina, Túnez y Cataluña. Más información aquí.
15 mayo 2013 - Investigadores de la universidad británica de Plymouth crearon un sistema que detecta las alteraciones de humor de los espectadores para obligar a cambiar aspectos de la película sobre la marcha y adaptarlos al subconsciente colectivo. Para ello emplean sensores de ritmo cardíaco, actividad cerebral, cambios musculares y transpiración y ruedan cuatro finales distintos de las películas, según informó BBC Mundo.
14 mayo 2013 - Quien fuera muchos años director del Festival de San Sebastián y crítico de cine, presenta en la sección Cannes Classics un documental, "Con la pata quebrada", sobre la influencia del machismo en la historia del cine español.
Diego Galán ha seleccionado imágenes de 180 películas españolas en las que se hacía patente la prepotencia verbal hacia la mujer, hoy en día por suerte superada. El título del film proviene de uno de los refranes más brutos, torpes y necios sobre el tema, español, que decía "La mujer casada y honesta, con la pata quebrada y en casa."
13 mayo 2013 - La actriz española Carmen Maura será una de las receptoras del Premio Donostia durante la celebración del 61 Festival Internacional de Cine de San Sebastián el próximo mes de septiembre.
Maura es una actriz veterana mayoritariamente vinculada a la comedia que nos ha regalado a los espectadores algunos de los momentos más graciosos, divertidos y jocosos que se recuerdan. Su presencia en Donostia coincidirá también con la presentación de "Las brujas de Zugarramurdi", el último film de Álex de la Iglesia que ella protagoniza.
(fotos Festival de San Sebastián)
12 mayo 2013 - "The Act of Killing" (foto), film rodado en Indonesia por Joshua Oppenheimer y Christine Cynn sobre una peculiar reconstrucción de la guerra, se alzó con el primer premio del jurado de Documenta Madrid. Segundo premio para "Metamorphosen" de Sebastian Mez, sobre las consecuencias de una catástrofe nuclear y un premio mas una mención especial para sendas películas que tienen que ver con la pérdida de la memoria: "Forget me not" y "Tierra de nadie".
12 mayo 2013 - Hacía tan sólo cinco meses que Constantino Romero había accedido a la jubilación tras una carrera profesional de 47 años ininterrumpidos y la familia comunicó su fallecimiento a causa de una enfermedad.
Romero fue actor de doblaje, hizo teatro y algunas películas, presentador de radio y conductor de concursos en Televisión Española. Como actor de doblaje tuvo una amplia actividad poniendo su voz a, entre otros, Clint Eastwood, Arnold Schwarzenneger, Roger Moore o Sean Connery.
9 mayo 2013 - La filial argentina de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica entregó en Buenos Aires sus premios anuales distinguiendo como Mejor Película Nacional 2012 a "Abrir puertas y ventanas" de Milagros Mumentaler con una nominación especial para "Tierra de los padres" de Nicolás Prividiera. Por su parte, "El puerto" de Aki Kaurismäki fue elegida como Mejor Película Internacional con una nominación especial para "La separación" del iraní Asghar Farhadi.
9 mayo 2013 - Falleció a los 80 años de edad Alfredo Landa, el actor navarro que será recordado siempre por haber participado en una extensísima lista de filmes, comenzando por "Atraco a las tres" y dejando su huella en películas como "No desearás al vecino del quinto", "El puente" de Bardem, "La vaquilla" de Berlanga, "Los paraísos perdidos" de Martín Patino, "Tata mía" de Borau, "El bosque animado" de Cuerda, "El rey del río" de Gutiérrez Aragón, "Los santos inocentes" de Camus, muchas de Garci,... la lista es grandísima pero el sentimiento de pérdida humana y profesional lo es mucho más para el mundo del cine.
Cine en Construcción, la doble cita anual del Festival de San Sebastián y Cinélatino, Rencontres de Toulouse, abre hasta el 30 de junio el plazo de inscripción para la próxima convocatoria del mes de septiembre. Esta iniciativa tiene como objetivo contribuir a la finalización de largometrajes de ficción latinoamericanos que están en fase de postproducción.
9 mayo 2013 - El cineasta austriaco Michael Haneke recibirá próximamente el Premio Príncipe de Asturias de las Artes que concede anualmente la Fundación que lleva ese nombre y que está dotado de una escultura de Joan Miró, 50.000 euros en metálico (65.000 dólares), un diploma y una insignia.
8 mayo 2013 - El propietario de Alta Films y presidente de la Academia de Cine de España conversó con los medios al término de la reunión de la Comisión Mixta gobierno-profesionales que negocia un nuevo modelo de financiación para el cine.
A juicio de Enrique González Macho, "el sistema está oxidado y sin perspectivas claras de cambio". Tampoco cree posible que se alcance un acuerdo antes del verano boreal, lo que retrasaría la aprobación parlamentaria del texto y 2014 comenzaría sin una nueva ley para el cine.
Mientras tanto, el gobierno ha aceptado prorrogar los incentivos fiscales al cine de manera indefinida. (foto Academia)
4 mayo 2013 - Pablo Bardauil y Franco Verdoia (Chile 672) están rodando en algunos barrios de Buenos Aires su nuevo film, "La vida después", protagonizado por María Onetto y Carlos Belloso, sobre un matrimonio que llevan 25 años casados y deciden pararse en el camino. Sospechas e indicios se entremezclarán después y comenzarán a cuestionarse si es que no están hechos el uno para el otro.
4 mayo 2013 - Comenzó el rodaje del nuevo film de David Trueba "Vivir es fácil", una historia ambientada en la España de 1966 cuando un profesor que enseña inglés a sus alumnos empleando las canciones de John Lennon se entera de que el cantante está en Almería rodando una película y decide ir en a su encuentro.
Protagonizada por Javier Cámara, Natalia de Molina y Francesc Colomer con la participación de Ramón Fontseré, Jorge Sanz y Ariadna Gil.
3 mayo 2013 - Los medios argentinos se hicieron eco de que alguien colgó por Internet el primer documental que una productora encargó al uruguayo Adrián Caetano acerca de la vida del mandatario Néstor Kirchner. Se trataba de un trabajo por encargo y luego de la petición de la empresa de que Caetano introdujera algunas modificaciones, el realizador, que ya había entregado un corte final, prefirió retirarse por lo que la productora hizo el pedido a Paula de Luque.
El documental de Caetano es muy distinto a la película final y, según dijo el cineasta en su momento, está enfocado desde un plano neutro. Se puede ver aquí.
2 mayo 2013 - Los directores del Festival de Cine Europeo de Sevilla, José Luis Cienfuegos; Sitges, Ángel Sala y San Sebastián, José Luis Rebordinos, anunciaron conjuntamente en Barcelona la creación de una nueva sección en sus respectivos certámenes llamada Cine-Empresa que pretende acercar el cine a las empresas que puedan estar interesadas en la futura Ley de Mecenazgo por la que se regirá próximamente el cine español. Los festivales comenzarán a exhibir cortos patrocinados "sin que se muestre de momento la marca". En Barcelona presentaron un nuevo concepto empresarial que ha sido bautizado como "dramanagement", un cine que "ayude a transmitir los valores de las marcas".
30 abril 2013 - Ya está lista para su postproducción la nueva película rodada en España por el director argentino Enrique Piñeyro que cuenta entre su elenco con Belén Rueda, Mario Casas, Sergi López y Juan Diego Botto. El argumento trata sobre un niño de 10 años de madre africana que llega a España en busca de su padre al que no conoce.
29 abril 2013 - Murió Aída Bortnik, una de las guionistas argentinas de cine más reconocidas.
A lo largo de su extensa carrera destacan en su haber filmes de Luis Puenzo como "La historia oficial", filmes de Sergio Renán como "La Tregua" y otros filmes como los de la trilogía de Marcelo Piñeyro que incluía "Tango feroz".
27 abril 2013 - "15 años y un día" (foto) logró alzarse con la Biznaga de Oro del Festival de Málaga a la que se suman los premios a la mejor banda sonora, mejor guión y el de la crítica.
"Ayer no termina nunca" recibió cuatro reconocimientos: premio especial del jurado, mejor actriz a Candela Peña (ex-aequo) y mejores fotografía y montaje. "Casting" también fue multi-galardonada.
27 abril 2013 - La sección de cine latinoamericano del Festival de Málaga concedió su premio principal, la Biznaga de Plata, a "Melaza" del director cubano Carlos Lechuga, una película que habla sobre la pérdida de valores de la sociedad cubana enfocados desde la perspectiva de la juventud. Premio Especial del Jurado para "Días de vinilo" del argentino Gabriel Nesci; mejor director el uruguayo Gabriel Drak por "La culpa del cordero".
Mejor actriz, Ursula Pruneda por "El sueño de Lu" (México), ex-aequo con Cecilia Roth por "Matrimonio" (Argentina). Mejor actor Daniel Giménez Cacho por "Colosio, el asesinato" (México).
26 abril 2013 - El cineasta catalán Ventura Pons presentó en el Festival de Málaga la primera proyección pública de su nueva película "Un berenar a Ginebra" (Una merienda en Ginebra) sobre la vida y obra de la escritora catalana Merçè Rodoreda a quien da vida la actriz Vicky Peña, de sorprendente parecido físico con la original.
25 abril 2013 - Este profesional dejará de distribuir cine argentino en su país vía Primer Plano Film Group, una dura decisión después de haberse dedicado 32 años, doce de ellos en exclusiva a su cine nacional.
Considerado unánimemente un número uno por su amor por la profesión y por su afición al cine, Pascual Condito remitió una carta a la Asociación de Productores Independientes en la que asegura que se siente "cansado de toda esta lucha diaria que no hace bien a mi salud. Por ello, he decidido dedicarme un poco más a mi vida y mi familia; y a partir del 31 de julio de 2013 dejaré de distribuir cine a nivel local".
No abandona su relación con el séptimo arte porque a partir de ahora se dedicará a las ventas internacionales de películas argentinas distribuidas en el país por las majors y en Argentina al cable, a internet y a la televisión.
Filmo porque el cine, antes que nada, nos seduce al revelarnos lo más secreto de nosotros mismos; porque es el espacio donde podemos palpar nuestras inquietudes con mayor autenticidad, porque es el tiempo en el que esperamos que un milagro se produzca.
José Luis García Agraz, cineasta mexicano.